Tout le théâtre Classique à Paris & en Île-de-France

Retrouvez Jean-Paul Rouve dans cette comédie baroque, dansante et chantante. Jérémie Lippmann met en scène cette nouvelle version de la pièce indémodable de Molière.

Virtuose, Philippe Torreton est Figaro dans cette nouvelle adaptation du chef-d’œuvre de Beaumarchais, mise en scène par Léna Bréban.

Pour sonder la sincérité de Dorante, qu’on lui destine sans l’avoir jamais rencontré, Silvia échange son habit avec sa servante Lisette. Ce qu’elle ignore, c’est que son prétendant a recours au même stratagème avec son valet Arlequin.

Éric Vigner a choisi de mettre en scène cette comédie proverbe d’Alfred de Musset pour 6 jeunes acteur·ices issu·es de la promotion 11 de l'École du TNB.

À rebours d’une adaptation littérale du conte cruel de Jules Renard, Poil de Carotte, le trio Flavien Bellec, Étienne Blanc et Solal Forte s’appuie sur l’expérience de l’humiliation portée par le roman pour déconstruire la représentation théâtrale.

Quand Molière rencontre la rue : une comédie classique réinventée avec des codes urbains et une énergie contemporaine.

Agathon vient de remporter un concours de tragédie. Pour célébrer sa victoire il rassemble chez lui quelques amis, Pausanias, Aristophane, Alcibiade et Socrate. La joyeuse compagnie a déjà fort bu la veille quand les discours commencent et ça fuse de toutes parts. Qui fera le plus bel éloge de l’amour ?

En proie à d’étranges phénomènes, un homme devient progressivement obsédé par une mystérieuse présence. Jusqu’où cela le mènera-t-il ?

Traversée Charmante avec Haltes Exploratoires dans la Kyrielle d’Humeurs d’une Œuvre Vécue a pour acronyme TCHEKHOV, et cela tombe bien parce que c’est justement son œuvre et lui-même que notre spectacle met en conversation.

Nous sommes tous Cyrano ! Cyrano aime Roxane, mais il se trouve trop laid. Christian aime Roxane, mais il se trouve trop bête. Roxane aime Christian, mais elle aime aussi, sans le savoir, l’esprit de Cyrano. Et si tous, nous portions un nez devenu monstrueux à force de ne voir que lui. À partir de 10 ans

Créé en 2014 par Clément Hervieu-Léger, nouvel administrateur général, ce Misanthrope compte parmi les spectacles intemporels de la Troupe. Il fait vivre toute la communauté qui entoure Alceste, l’atrabilaire amoureux, et dévoile, le temps d’une journée, les contradictions du genre humain.

Huit jeunes comédiens dans un espace nu, soutiennent à eux seuls la force et la grâce de ce texte puissant et intemporel.

Après Les Damnés, Électre / Oreste et Tartuffe ou l’Hypocrite, Ivo Van Hove retrouve la troupe de la Comédie-Française pour se confronter à Hamlet, l’une des plus vertigineuses tragédies de Shakespeare, monument du répertoire occidental.

Harpagon est un homme si pingre qu'il ne dit jamais : « Je vous donne » mais : « Je vous prête le bonjour ».

La compagnie du Grenier de Babouchka adapte le chef d’œuvre de Dumas, une aventure grisante et vertigineuse, une épopée de cape et d’épée, de sentiments et de cavalcades, qui fait partie de notre patrimoine, aussi bien littéraire que cinématographique. A partir de 7 ans.

En un duo inédit et détonant, Judith Magre et Eric Naulleau rendent hommage à l'un des poètes les plus connus de France : Louis Aragon.

Marius aide son père César, bourru et bonhomme, à tenir son bar juste à côté de l’étal de coquillages de la petite Fanny. Pourtant, l’envie de prendre la mer l’obsède. Marius & Fanny sont complices depuis leur enfance… jusqu’au jour où le grand trois mats Le Malaisie fait une courte escale à Marseille. À partir de 10 ans

Richard III fait incontestablement partie de la galaxie des monuments de la tragédie. Comme dans Otello ou Macbeth, l’hubris règne du haut de sa stature impressionnante et charrie les corps et les consciences dans un débordement sanguinaire implacable. À partir de 14 ans

Une version éminemment tonique de la plus celèbre des comédies de Molière. Un scapin virevoltant dénoue avec malice les intrigues amoureuses tout en réglant ses comptes avec les tyrannies paternelles. Dès 7 ans.

Jouer avec peu, donner beaucoup ! Dans L'Avare mis en scène par Clément Poirée, les comédiens démarrent avec rien… sauf avec ce que le public leur offre chaque soir. Pour un théâtre participatif, festif et fidèle au texte de Molière, où chaque représentation est unique et où tout finit par être redistribué. À partir de 10 ans

Jouer avec peu, donner beaucoup ! Dans L'Avare mis en scène par Clément Poirée, les comédiens démarrent avec rien… sauf avec ce que le public leur offre chaque soir. Pour un théâtre participatif, festif et fidèle au texte de Molière, où chaque représentation est unique et où tout finit par être redistribué. À partir de 10 ans

Jouer avec peu, donner beaucoup ! Dans L'Avare mis en scène par Clément Poirée, les comédiens démarrent avec rien… sauf avec ce que le public leur offre chaque soir. Pour un théâtre participatif, festif et fidèle au texte de Molière, où chaque représentation est unique et où tout finit par être redistribué. À partir de 10 ans

Jouer avec peu, donner beaucoup ! Dans L'Avare mis en scène par Clément Poirée, les comédiens démarrent avec rien… sauf avec ce que le public leur offre chaque soir. Pour un théâtre participatif, festif et fidèle au texte de Molière, où chaque représentation est unique et où tout finit par être redistribué. À partir de 10 ans

Jouer avec peu, donner beaucoup ! Dans L'Avare mis en scène par Clément Poirée, les comédiens démarrent avec rien… sauf avec ce que le public leur offre chaque soir. Pour un théâtre participatif, festif et fidèle au texte de Molière, où chaque représentation est unique et où tout finit par être redistribué. À partir de 10 ans

Chants, musique, combats, dix comédiens et un violoniste virtuose au service de cette version éminemment sonore, rythmée et fidèle du chef-d'œuvre de Rostand ! Tout public à partir de 9 ans.

Venez enquêter avec Sherlock Holmes et le docteur Watson sur la mort de Charles Mac Carthy... Plus de 500 000 spectateurs en 8 ans Tout public dès 7 ans.

Les neuf comédiens de la Compagnie Viva donnent un coup de fouet vivifiant à l’un des plus grand succès de Feydeau, qui nous fait si bien rire de la médiocrité !

Le Spleen de Paris est la quête artistique d'un poète, d'un « marchand de nuages ». Baudelaire nous transporte à travers sa tortueuse fantaisie.

« Quatre actes, un paysage (une vue sur un lac) ; beaucoup de discours sur la littérature, peu d'action, cinq tonnes d'amour » : ainsi Tchekhov présentait-il La Mouette, échec désastreux à sa création avant son triomphe, mise en scène par Stanislavski au Théâtre d’Art de Moscou, dont elle est devenue l’emblème.

De quoi cette folie peut bien être la marque ? Quelque chose est pourri dans l'Etat de Danemark. Un Hamlet comme vous ne l’avez jamais vu : resserré, incisif, porté par quatre comédiens et une nouvelle traduction en alexandrins français. Dans un Moyen Âge sombre et fantastique, les poupées gothiques de Marie Brulfert côtoient les vivants, tandis que la musique originale de Shams Bouteille accompagne la folie et les dilemmes du prince danois.