Tristan Lopin va bien ! Et à rebours des autres humoristes, c'est dans ce bien-être apparent qu'il va chercher les imperfections qui enrayent le quotidien. L'écriture est comme à son habitude grinçante et on hurle de rire des superficialités qui parfois laissent poindre la sagesse et les considérations du presque quadragénaire.
Cette comédie repose sur un formidable quatuor de comédiens aussi complices qu'énergiques. Entre humour sans filtre, répliques cinglantes et situations absurdes, la pièce joue avec les limites de l'humour et les situations s'enchaînent sans jamais laisser retomber le rythme. Un super moment de rire et de divertissement !
Grâce à une mise en scène spectaculaire et très intelligente, Léonora Miano nous embarque dans un XXIIe siècle aux accents afro-futuristes. Les rapports de domination, les relations entre les sexes et les blessures de l’Histoire prennent alors une résonance particulière, nous laissant face à des questions faisant échos avec les enjeux actuels. Une expérience théâtrale puissante, esthétique et captivante, à découvrir absolument !
Portée par un trio d'excellents comédiens, cette pièce mêlant cinéma, désir et manipulation, nous entraîne dans la psyché tourmentée d'Alfred Hitchcock. Entre touche d'humour et tension, la mise en scène nous fait habilement passer d'une réalité à l'autre pour mieux nous surprendre. Un spectacle aussi divertissant que troublant !
Cette histoire vraie magnifiquement romancée par Perrine Le Querrec et sublimement portée à la scène par le comédien Nicolas Dégremont est saisissante de noirceur et de poésie brute. Un spectacle puissant, poignant, profondément marquant.
Centrée sur les 5 victimes du tristement célèbre tueur de Whitechapel, cette comédie menée à 100 à l'heure est hilarante ! La troupe à l'énergie communicative nous entraîne dans les méandres d’une enquête qui patauge et enchaîne les rôles et les costumes avec brio. Bravo : le public, conquis, rit aux éclats.
Cette comédie musicale, à mi-chemin entre opérette et vaudeville, nous offre un moment délicieusement macabre grâce à son écriture plus fine qu'il n'y paraît et la mise en scène enlevée de Virginie Lemoine. La talentueuse troupe, menée par les excellents Gaétan Borg et Benoît Cauden, s'en donne à cœur joie pour donner vie (et parfois la mort) aux péripéties rocambolesques de l’histoire.
La nouvelle pièce de Rudy Milstein est à la hauteur des attentes. Il signe et met en scène une comédie à la fois hilarante et sensible, croquant avec tendresse et mordant les personnages. Jubilatoire et magistral, bravo !
Antoine de Maximy, pendant cette superbissime soirée, incarne une joie de vivre et d’aventure, et donne de l’énergie pour se laisser inspirer pour aller au bout de ses rêves. Les histoires qu’il a et les images qui vont avec sont à se régler. Nous étions en copines, la salle comble avec tous ses fans de son incomparable émission « J’irai dormir chez vous », pour passer un moment de rencontre et d’histoire tout simplement inoubliable. Courrez-y si vous pouvez encore obtenir des places !!!
Antoine interprète son personnage avec brio. Jeu de scène amusant, souvent dans la pénombre mais le personnage est convaincant. Merci Mr Bonnin pour ce beau moment en votre compagnie
Je suis allé voir ce spectacle avec ma fille de huit ans, qui a adoré, et j’ai moi-même passé un excellent moment. Le spectacle est très rythmé, sans aucun temps mort, et fait beaucoup participer les enfants. Au-delà de ses talents de magicien, c’est aussi un très bon acteur qui sait parfaitement captiver son public, petits comme grands. Je recommande vivement ce spectacle aux familles.
Premièrement pièce de salon avant être pièce montée sur scène, la seconde représentation était déjà sublime.
Les quiproquos y sont improbables, dans un texte truculent digne d'une satire sociale comique rafraîchissante.
Avec un texte truculent, la mise en musique est impeccable et pose la voix des personnages en appuyant les ressorts humoristiques des situations.
Une pièce plus qu'appréciable en somme !
L’adaptation est fidèle à l’écriture de Feydeau, le rythme est enlevé et les quiproquos comiques succèdent aux scènes plus touchantes.. les comédiens sont tous très bons et surtout ils parviennent à jouer ensemble ce qui n’est pas rien au regard de la complexité des pièces du maître du Vaudeville, je recommande donc d’y aller
Une pièce d’une intensité rare, qui aborde le sujet difficile, malheureusement d’actualité et encore tabou dans notre société qu’est l’inceste.
Dans cette œuvre autobiographique, la comédienne prend le pari de se mettre à nu et de nous faire vivre, sans détour, son vécu, son trauma d’enfance qui l’a déconstruite petite, pour se reconstruire aujourd’hui plus grande !
On ne peut que souligner son courage de nous ouvrir son album de famille et de nous faire prendre conscience du poids émotionnel à porter lorsqu’on est une enfant abîmée et abandonnée par les siens, une enfant qui voulait juste grandir, être aimée et protégée …
Un chouette divertissement musical avec une équipe enjouée et très investie.
Les tableaux musicaux sont de qualité. Merci pour ce moment très parisien...
