Théâtre Fontaine
Le Théâtre Libre
Théâtre du Palais Royal
Théâtre de la Porte Saint-Martin
Théâtre de Paris
Théâtre de la Renaissance
Théâtre des Variétés
Comédie Oberkampf
Théâtre des Nouveautés
Marigny
Vieux Colombier - Comédie-Française
Théâtre Antoine - Simone Berriau
Théâtre Montparnasse
Gaîté Montparnasse
Comédie de Paris
Totalement inclassable ! Humoriste sans filtre et sans filet, Julien Santini ne ménage pas son public qui prend une place centrale dans son show. À la fois corrosif et sensible, poète et sulfateuse, il excelle dans le contrepied et livre une prestation de haut vol entre improvisations et scénettes décalées.
François Moschetta dirige son stand up depuis le piano où il excelle, mais pas seulement. Il nous entraîne avec humour et émotion dans les méandres de sa rencontre avec le génie de Mozart, déconcertant derrière son apparente facilité. Ce spectacle, intense et rafraîchissant à la fois, est un régal.
Barrie Kosky s'empare de cette opérette peu connue du génial Offenbach pour en proposer une relecture queer et enlevée, tout en accentuant le message politique. Une grande fête jubilatoire aux allures de telenovelas, servie par une distribution sans fausses notes avec, à sa tête, l'impayable Marcel Beekman.
La troupe de la Comédie-Française offre une plongée magistrale, vive - et drôle aussi - dans la vie et l'œuvre du légendaire couple formé par le réalisateur John Cassavetes et l'actrice Gena Rowlands. Dans ce retour à un pan de l'histoire du cinéma américain, les thèmes évoqués sont d'une grande richesse (intransigeance de l'art, objectivité impossible de la critique, amour et antagonisme atavique des hommes et des femmes), la mise en scène et l'interprétation sont parfaitement rythmées, le régal est absolu !
Le duo Haudecœur-Sibleyras a encore frappé en livrant une excellente comédie où tout le monde joue sa partition à merveille. Guillaume de Tonquédec est magistral en dindon d'une farce qui n'en finit plus. Le public hilare en redemande.
Une adaptation réussie qui met en lumière la beauté de la langue d'Edmond Rostand. La troupe est au diapason derrière Arnaud Tsamere qui incarne Cyrano avec panache et truculence. Un classique indémodable.
Les mots de Goldoni, la justesse et l’engagement des comédiens, la mobilité des décors et la beauté des lumières, l’intelligence du personnage principal et de son interprète sublime font de cette comédie italienne du 18e siècle un bijou de théâtre classique dont l’audace a marqué son époque et nous touche encore aujourd’hui. Un délice à découvrir.
À mi chemin entre le Journal de Bridget Jones et le Deuxième Sexe de Simone de Beauvoir, cette comédie finement écrite nous embarque dans le voyage émotionnel de trois adorables catherinettes. Drôle, émouvant, parfois violent, ludique et pleinement féministe, ce spectacle invite à la réflexion tout en mettant du baume au cœur.