Formidable prestation, passionnante et haletante, sur un fait divers que tout le monde croit connaître. Christophe Hondelatte est comme toujours factuel, précis, prenant, très à l'aise. Il manie les silences comme personne et nous livre une nouvelle lecture de cette affaire, poignante jusqu'à la dernière phrase.
Cet hommage envoûtant, porté et mis en scène par Naïsiwon El Aniou, est un petit trésor à découvrir. Au fil des succès de Lady Day, les chorégraphies poétiques et l'intensité du jeu de la comédienne nous transportent dans la vie intense de cette grande voix du blues. Émotions garanties !
Constance Dollé se glisse dans la peau de cette anthropologue soudainement confrontée à un ours et dont la vie va radicalement changer à partir de cet instant. La comédienne est formidable de profondeur et d'énergie. La mise en scène reflète avec beaucoup de richesse la transformation de la scientifique, du chaos à la re-naissance.
Hypnotique et d’une modernité vibrante, la compagnie Circa impressionne par des tableaux où légèreté et brutalité forment un équilibre parfait, le tout sur une musique électro.
Un ballet de haute voltige, où les corps s’entrelacent et s’entrechoquent, qui ne nous laisse pas insensibles. À couper le souffle !
Cette bouleversante pièce chorale nous embarque dans une des pages les plus importantes de l'histoire judiciaire française. Mettant en lumière avec force justesse toutes les protagonistes de cet événement qui changea la place de la femme dans la société, les comédiennes (et 1 comédien) sont parfaites de bout en bout, drôles, poignantes. Un spectacle-exutoire qui fait du bien !
Après le succès de son premier seule en scène, Chloé Oliveres nous invite à explorer son histoire familiale tout en questionnant le traitement de la santé mentale à travers les époques. Comédienne remarquable à la plume acérée, elle se fond à merveille dans les différents personnages qu'elle incarne à travers ce monologue sensible, engagé et plein d'humour. Un grand moment de théâtre.
Grâce à des chorégraphies poétiques et pleines de surprises, des mélodies accrocheuses et un trio d’interprètes habités, cette incarnation du mythe shakespearien offre un spectacle captivant et sans temps morts. Une belle surprise.
Questionnant habilement la paternité et le patriarcat, Mickaël Délis, tour à tour drôle et bouleversant, livre un spectacle lumineux. Avec sa générosité sans borne et son empathie communicative, le comédien emporte le public dans une passionnante ode sur l'héritage familial et la transmission.
Ça été une sacrée soirée pièce interrompue suite à un malaise d’une personne dans le public ( un coup de chaud) reprise avec brio et humour
Moment très agréable avec de superbes acteurs
Nous avons assisté à ce spectacle avec notre fille de 2 ans, un peu inquiets car c’était son premier. Résultat : elle a regardé, écouté, applaudi… et nous avons beaucoup ri. L’humour fonctionne à plusieurs niveaux, ce qui est très agréable. Les artistes sont généreux, drôles et très talentueux. On recommande vivement !
Pièce extraordinaire ! Du jamais vu pour ma part… Deux passeurs d'histoires touchants, qui font une ode à la rencontre… Ca nous fait réfléchir, rire, pleurer, ça nous bouscule …. Bref un délice poétique !
Voici un des meilleurs spectacles que l'on peut voir sur Paris. La mise en scène est magnifique, les acteurs sont formidables et toute la troupe nous fait vivre un grand moment de théâtre. À voir de toute urgence, moi je vais y retourner.
Sans complexe cette jeune compagnie ose. Et ça rassure pour l'avenir !
Ils me font penser au Splendide dans leurs débuts. Et pourquoi pas ? Les tenir à l'oeil
GODO
Nous vibrons ensemble et sommes profondement touchés de rires, de pleurs, d’emotion, du vrai dans l’amour et de ce qu’il nous faut à tous pour se sentir privilégiés sans rien d’autre qu’une force intérieur puissante et inéluctable, une intelligence de l’âme, de l’humain, comme Albert Camus et Maria Casarès l’ont vécu, Quelle partage !! Merci Encore !!!
... surtout les noirs du soir du 4 décembre ! Attention alternance! Je suis allergique aux guignolades par principe et s'agissant de Rostand pour moi toute digression était sacrilège..Or, miracle, si le public lui riait et l'applaudissait (si si), moi, j'ai entendu le texte sublime, j'ai été touchée malgré le côté tagada boum boum. Mise en scène originale mais intéressante malgré les outrances. Les comédiens et Roxane avaient une excellente diction et un jeu, ce qui m'a permis de me laisser pénétrer par le texte, au plus profond. J'ai été très agréablement surprise. Chapeau bas à la troupe !
