Théâtre Fontaine
Théâtre de la Porte Saint-Martin
Théâtre de Paris
Comédie Oberkampf
Le Théâtre Libre
Théâtre des Variétés
Théâtre des Nouveautés
Théâtre du Palais Royal
Gaîté Montparnasse
Théâtre Antoine - Simone Berriau
Théâtre Montparnasse
Marigny
Comédie de Paris
Théâtre Montparnasse
Théâtre de la Renaissance
Quel enchantement ! Hervé Devolder et Jacques Mougenot signent une truculente comédie musicale où quiproquos et rebondissements ont le mot d'ordre. Une joyeuse pagaille de prénoms et de sentiments espièglement incarnée par Carole Deffit et Fabian Richard, pétillants à souhait. Bravo !
Après l'Amour, Bérengère Krief explore avec brio ce vaste sujet qu'est le sexe. Avec une écriture précise et un œil aiguisé, l'humoriste déconstruit les tabous pour notre plus grand plaisir. Un spectacle lumineux, hilarant et jubilatoire en pleine communion avec un public conquis à chaque blague. À n'en pas douter, l'un des spectacles d'humour de cette saison.
Totalement inclassable ! Humoriste sans filtre et sans filet, Julien Santini ne ménage pas son public qui prend une place centrale dans son show. À la fois corrosif et sensible, poète et sulfateuse, il excelle dans le contrepied et livre une prestation de haut vol entre improvisations et scénettes décalées.
François Moschetta dirige son stand up depuis le piano où il excelle, mais pas seulement. Il nous entraîne avec humour et émotion dans les méandres de sa rencontre avec le génie de Mozart, déconcertant derrière son apparente facilité. Ce spectacle, intense et rafraîchissant à la fois, est un régal.
Barrie Kosky s'empare de cette opérette peu connue du génial Offenbach pour en proposer une relecture queer et enlevée, tout en accentuant le message politique. Une grande fête jubilatoire aux allures de telenovelas, servie par une distribution sans fausses notes avec, à sa tête, l'impayable Marcel Beekman.
Le duo Haudecœur-Sibleyras a encore frappé en livrant une excellente comédie où tout le monde joue sa partition à merveille. Guillaume de Tonquédec est magistral en dindon d'une farce qui n'en finit plus. Le public hilare en redemande.
Une adaptation réussie qui met en lumière la beauté de la langue d'Edmond Rostand. La troupe est au diapason derrière Arnaud Tsamere qui incarne Cyrano avec panache et truculence. Un classique indémodable.
Les mots de Goldoni, la justesse et l’engagement des comédiens, la mobilité des décors et la beauté des lumières, l’intelligence du personnage principal et de son interprète sublime font de cette comédie italienne du 18e siècle un bijou de théâtre classique dont l’audace a marqué son époque et nous touche encore aujourd’hui. Un délice à découvrir.