D’abord révélé en tant que chanteur, Mathieu Saïkaly se dévoile aujourd’hui humoriste et c’est une excellente surprise. Prof de yoga à côté de la plaque, multimilliardaire égocentrique, il incarne tour à tour des personnages tous plus loufoques les uns que les autres. Sans jamais délaisser sa guitare, il ponctue son spectacle de chansons empreintes de réflexions sur la vie. Un solo énergique et inventif, où l’on découvre une facette inattendue de l'artiste.
Éric Vigner propose avec de jeunes comédiens au talent extraordinaire une version très drôle, dans la veine de la commedia dell’arte, de la pièce d’Alfred de Musset. Le texte est éblouissant, son interprétation délicieuse, et la mise en scène, en son et en musique d’une grande clarté.
Enfants et adultes se retrouvent complètement plongés dans une aventure musicale originale. Une histoire riche, des rebondissements totalement inattendus et une scénographie faisant la part belle à la technologie : frissons et ambiance de folie garantis !
Classique indémodable du genre, Chicago fait son grand retour. Dans une mise en scène sensuellement chic, rendant hommage au génie de Bob Fosse, l'œuvre qui fête ses 50 ans fascine toujours autant par son impertinence et sa partition enivrante. En tête d'affiche, Vanessa Cailhol est resplendissante aux côtés de Shy'm qui fait des débuts tonitruants dans le monde de la comédie musicale. Un régal !
On avait adoré son précédent spectacle. On retrouve avec toujours autant de plaisir l'humoriste, qui décortique à nouveau la société d'aujourd'hui, la politique et ses travers avec son écriture toujours aussi grinçante et hilarante. Tantôt régressif, tantôt percutant, en équilibre entre punchlines et intime, il ne se départ jamais d'un véritable sens du partage avec son public.
L'univers chatoyant imaginé par Jacques Demy passe aisément de l'écran à la scène dans cette superbe adaptation. Grâce à une scénographie pleine d'inventivité, des tableaux chorégraphiques flamboyants et les mélodies intemporelles de Michel Legrand défendues par une troupe aux multiples talents, ce spectacle offre un ravissement total. On en sort le cœur léger et des étoiles plein les yeux.
Seul en scène, Clément Vieu personnifie avec une grande aisance le génie visionnaire qu'était Walt Disney et nous plonge dans les coulisses de la création d'un chef-d'œuvre de l'histoire du cinéma. Une véritable course contre la montre, tout en tension et féerie, qui ravive nos tendres souvenirs d'enfance pour notre plus grand plaisir.
Avec beaucoup de talent, Nicolas Verdier fait de Vendredi, orphelin de Robinson et seul sur son île, un clown candide, touchant et profondément humain. Un spectacle sur le langage, l'altérité et le deuil qui émeut autant qu'il fait rire, une vraie prouesse qui parvient à nous parler de notre époque tout en créant un précieux moment hors du temps.
Le début du spectacle ne m’a pas rassuré : faire jouer Figaro par un presque sexagénaire, quels que soient ses talents, n’est pas évident ; faire jouer Chérubin par un trentenaire d’1,90 m ne passe pas du tout ; ajoutons que tout part vraiment très vite, semblant privilégier le caractère effréné de cette pièce et son aspect que je qualifierais volontiers de vaudevillesque si l’adjectif n’était pas anachronique.
Ce rythme très rapide n’efface heureusement pas le fond : le message féministe est très clair, la dénonciation des privilèges de la noblesse présente aussi, dans une moindre mesure. On prend donc plaisir à ce Figaro-là, malgré ses quelques imperfections.
Une mise en scène étincelante, un Jean-Paul Rouve éblouissant, un Molière revisité avec brio ! Un moment de théâtre jubilatoire, à ne pas manquer ! Allez y!
Magnifique pièce avec trois acteurs au top . On est plongé dans leur histoire. On voudrait intervenir et venir sur scène pour les réconcilier. C'est ça le théâtre, quand il n'y a plus de barrières entre la scène et le public, la vie ne fait qu'un. Bravo.
Un excellent remède à la tristesse et à l'angoisse !
Par Dans les étoiles, le samedi 27 septembre 2025
Cette comédie sur un sujet difficile parvient à nous faire rire autant qu'à nous émouvoir. Les personnages sont tous très touchants. C'est universel et cela fait beaucoup de bien !
Très beau spectacle à voir en famille ou entre amis, il y a des claquettes, des chansons ainsi que divers costumes avec des acteurs qui donnent beaucoup d’énergie et de rire pour interpréter la pièce, juste génial, je recommande.
Pièce menée de bout en bout par ce couple d'acteurs qui n'est pas sans rappeler nos moments intimes de couple. Un bon moment d'échappatoire aux problèmes du quotidien et qui nous fait rire. À voir absolument
Quelle belle surprise ! J'ai adoré ce spectacle. Les deux comédiens sont excellents. On n'est jamais dans la grosse comédie lourdingue. C'est original, tendre et drôle parfois. Il y a une alternance de scènes jouées et de chansons. Le dosage est parfait. On ne s'ennuie pas et on sort avec le sourire.
