Danse contemporaine

Après avoir conquis plus de 200 000 spectateurs avec leur spectacle décalé, surprenant et loufoque, les Chicos Mambo sont de retour. Ils revisitent les codes de la danse dans un tourbillon visuel effréné, poétique et plein d’humour. Un coup de coeur à voir en famille !

Après une tournée des Zénith qui a fait salles combles et son triomphe avec plus de 300 000 spectateurs depuis sa création au 13e Art en 2023, le chorégraphe Sadeck Berrabah propose Murmuration Level 2, avec 17 représentations sur la grande scène du Théâtre Marigny.

Découvrez les ballets mythiques de Maurice Béjart interprétés par le Béjart Ballet Lausanne, une occasion unique de revivre à La Seine Musicale les chefs-d’œuvre du chorégraphe qui continuent d'envoûter et d'inspirer le public du monde entier.

Le chorégraphe poursuit sa recherche autour du geste aérien. Mêlant corps à corps et envols, il évoque avec dix interprètes de la Compagnie de Chaillot, l’enfance, les marques du temps qui passe, la disparition… Il imagine la façon dont nos proches continuent de nous accompagner de leur présence malgré leur disparition.

Le chorégraphe poursuit sa recherche autour du geste aérien. Mêlant corps à corps et envols, il évoque avec dix interprètes de la Compagnie de Chaillot, l’enfance, les marques du temps qui passe, la disparition… Il imagine la façon dont nos proches continuent de nous accompagner de leur présence malgré leur disparition.

Après une série de représentations complètes au Théâtre du Châtelet et à La Salle Pleyel, ainsi qu’une tournée dans toute la France, en Suisse et en Belgique, Léo Walk et sa compagnie La Marche Bleue nous invitent à les suivre à nouveau dans leur Maison d’en Face, pour 12 dates au 13e Art !

Vibrations s’ouvre par Dreams This Way, la création de Micaela Taylor qui fait ses débuts à l’Opéra de Paris. Dans Solo for Two qui entre au répertoire, Mats Ek privilégie le dépouillement pour exprimer la densité des rapports amoureux au sein d’un couple. La soirée se termine avec The Season's Canon, la pièce magistrale de Crystal Pite.

Figure de proue de la scène contemporaine, le chorégraphe revient avec Requiem(s). 

Figure de proue de la scène contemporaine, le chorégraphe revient avec Requiem(s). 

Dans une scénographie époustouflante, Mourad Merzouki embarque ses danseurs vers un océan d’imaginaires.

Dirigé par Ruben Olmo, le Ballet Nacional de Espana, est la principale compagnie de danse subventionnée par le ministère de la Culture et des Sports espagnol. Sa mission est double : conservation du répertoire de la danse folklorique et académique traditionnelle et création d’œuvres nouvelles. Afanador de Marcos Morau répond à tous les requis, en valorisant tout à la fois la tradition, la création et l’expérimentation.

Inspirée des écrits de Samuel Beckett et suite à leur rencontre, Maguy Marin livre un regard poignant sur l’humanité et ses corporalités. Cinq hommes et cinq femmes jouent ce chef-d’œuvre, le visage grimé d’argile, errant dans les sombres fluctuations et les détresses de notre quotidien, entre absurde et cruelle fantaisie.

Cette pièce produite par le Théâtre de l'Opéra de Tunis est une version dansée flamboyante de Carmen, revisitée par le chorégraphe Abou Lagraa pour treize danseurs. À partir de 5 ans

Transversale est un spectacle de danse électro contemporaine à la croisée des mondes : drôle, intense, déroutant.

Après le succès international de Stories, la RB Dance Company revient avec un nouveau spectacle colossal : The Rise ! À partir de 10 ans

Un spectacle interactif attendrissant, où les enfants deviennent conteurs et conteuses d’un ballet féérique et joyeux.

Dans la soirée intitulée Empreintes, Jessica Wright et Morgann Runacre-Temple font leurs débuts à l’Opéra de Paris avec une création explorant les liens entre la vidéo et la danse. Sensible lui aussi à l’interdisciplinarité des arts, Marcos Morau sonde le rapport entre l’obscurité et la lumière.

Le chorégraphe et danseur Kader Attou puise dans ses souvenirs pour composer un conte dansé à hauteur d’enfance, mêlant musique live, illusions vidéo et dessins chimériques. Un tableau onirique où les monstres géants fascinent autant qu’ils effraient, et où l’imaginaire devient le plus doux et riche des terrains de jeu.

Amélia, c’est un récit aérien. Le récit d’une vie hors du commun : celle d’Amélia Earhart, pionnière de l’aviation du début du XXᵉ siècle et militante engagée pour les droits des femmes. Elle bat des records d’altitude et de distance, dont deux traversées de l’Atlantique. Elle vise haut, et loin.

Avec la volonté de rendre la danse accessible à tout le monde, Mehdi Kerkouche vous invite à expérimenter une connexion intime et inédite avec les danseurs.

Aux frontières de l’installation plastique et de la performance, cette pièce saisissante interroge notre impact sur l’environnement. À partir de 14 ans

Avec cette pièce pour cinq danseuses, Leïla Ka compose un ballet vif et saisissant pour convoquer les solidarités féminines. Portée par l’envie de rebattre les cartes, elle transpose sur scène des émotions vécues avec ses sœurs, ses amies... Sororité, révolte, euphorie et joie traversent une écriture chorégraphique hypnotique.

Contre la destruction, la violence et le désastre du présent, la chorégraphe Jann Gallois entend nous rappeler qu'un autre chemin est possible. Imminentes propose une alternative, comme une marée pénétrante portée par six femmes souveraines, sorcières, déesses, nymphes qui élèvent leurs murmures tels des mugissements.

Contre la destruction, la violence et le désastre du présent, la chorégraphe Jann Gallois entend nous rappeler qu'un autre chemin est possible. Imminentes propose une alternative, comme une marée pénétrante portée par six femmes souveraines, sorcières, déesses, nymphes qui élèvent leurs murmures tels des mugissements.

Les membres de la compagnie stéphanoise Dyptik célèbrent la vibration de la danse hip-hop dans cette fiction inspirée de leurs interrogations existentielles sur le devenir du monde.

La nouvelle création Don Quichotte revisite le chef-d’œuvre littéraire de Cervantes à travers une mise en scène poétique et audacieuse.

Dans la lignée des Jirí Kylián, Ohad Naharin ou encore Crystal Pite, le chorégraphe Julien Lestel impose un style singulier avec ses créations résolument modernes, uniques, esthétiques et puissantes. Deux œuvres majeures qui explorent les liens entre musique et mouvement, entre spiritualité et sensualité.  

Mickaël Phelippeau invite les dynamiques Major's Girls de Montpellier et leur propose de s'interroger sur leur histoire et leur pratique. Sur scène, elles prennent la parole et retracent leur parcours de femmes avec sincérité et émotion.

Mickaël Phelippeau invite les dynamiques Major's Girls de Montpellier et leur propose de s'interroger sur leur histoire et leur pratique. Sur scène, elles prennent la parole et retracent leur parcours de femmes avec sincérité et émotion.

Mickaël Phelippeau invite les dynamiques Major's Girls de Montpellier et leur propose de s'interroger sur leur histoire et leur pratique. Sur scène, elles prennent la parole et retracent leur parcours de femmes avec sincérité et émotion.