Karl Paquette s'empare d'un des ballets les plus emblématiques du répertoire classique pour en faire une version condensée et accessible à tous, tout en conservant l'essence de l'œuvre originale. Avec des chorégraphies enlevées, des costumes chatoyants dignes d'un conte de fées et une pointe d'humour, ce spectacle familial s'adresse aussi bien aux novices qu'aux balletomanes aguerris.
Classique indémodable du genre, Chicago fait son grand retour. Dans une mise en scène sensuellement chic, rendant hommage au génie de Bob Fosse, l'œuvre qui fête ses 50 ans fascine toujours autant par son impertinence et sa partition enivrante. En tête d'affiche, Vanessa Cailhol est resplendissante aux côtés de Shy'm qui fait des débuts tonitruants dans le monde de la comédie musicale. Un régal !
L'univers chatoyant imaginé par Jacques Demy passe aisément de l'écran à la scène dans cette superbe adaptation. Grâce à une scénographie pleine d'inventivité, des tableaux chorégraphiques flamboyants et les mélodies intemporelles de Michel Legrand défendues par une troupe aux multiples talents, ce spectacle offre un ravissement total. On en sort le cœur léger et des étoiles plein les yeux.
Trois générations de la famille Gruss rendent un hommage espiègle et bouleversant à Alexis Gruss disparu en 2024 et font entrer le public dans les joies et les douleurs d’une vie de cirque équestre de la plus grande école. Comme toujours les numéros sont sidérants de maestria et nous maintiennent souffle coupé et yeux écarquillés, l’émotion et l’humour viennent s’ajouter dans un spectacle d’une générosité exceptionnelle. À voir absolument.
Dans un cadre magique et plein de spiritualité, des musiciens extraordinaires nous convient à un voyage aux rythme d’airs classiques indémodables. Avec ferveur et passion, le violoniste Dorian Rambaud et la chanteuse lyrique Olga Vojnovic magnifient ce récital, véritable régal pour les oreilles, qu’on soit novice ou fin connaisseur.
Pari réussi pour l'adaptation française de ce succès de Broadway, par Olivier Solivérès et Hoshi. Dans le rôle-titre, Antoine Le Provost réalise un véritable tour de force et nous entraîne dans cette comédie musicale abordant le mal-être adolescent et les dérives des réseaux sociaux. Très émouvant, ce spectacle, qui ne manque néanmoins pas d'humour, saura parler à toutes les générations.
Pour fêter le quart de siècle de son 1er (et plus gros) tube, l'éternelle Lolita remonte sur scène pour célébrer une carrière riche de 6 albums et prouve qu'elle est toujours une véritable showgirl. Acidulé et faisant la part belle à la danse, le show, au rythme des gimmicks imparables du tandem Mylène Farmer-Laurent Boutonnat, comble tous les nostalgiques des années 2000. De vraies retrouvailles festives !
La jeune et prometteuse compagnie Coincée dans la machine nous livre une comédie musicale vivifiante sur les dérives liées aux smartphones. Grâce à des chansons entraînantes, des dialogues pleins d'humour et un quatuor d'interprètes au diapason, ce spectacle sensible et très humain (malgré son sujet) est une très belle surprise.
Nous avons passé une soirée divine avec une très belle surprise : talent, énergie, fraîcheur, mise en scène. Un cocktail magique qui fait un bien fou. Bravo et merci !
Quelle belle surprise ! J'ai adoré ce spectacle. Les deux comédiens sont excellents. On n'est jamais dans la grosse comédie lourdingue. C'est original, tendre et drôle parfois. Il y a une alternance de scènes jouées et de chansons. Le dosage est parfait. On ne s'ennuie pas et on sort avec le sourire.
Dans toutes les langues, Sarina nous embarque dans un voyage temporel et géographique d'une sensibilité et d'une force extrêmes, avec des histoires et des chansons de femmes courageuses et indomptables, des chansons qui ont fait l'histoire. Un rappel pour certains ou une découverte (indispensable) pour d'autres (et des morceaux très inattendus !). Cela ne serait rien sans une voix d'une grande pureté où se cache une énergie qui puise à la source de ses inspiratrices.
Une soirée magique !
Xavier Simonin est un conteur extraordinaire qui nous emporte dans un monde si dur, mais rempli d’espoir. Le trio de musiciens de ce samedi soir était fabuleux et je veux leur rendre hommage en les citant : Claire Nivard, chanteuse à la voix si pure, Stephen Harrison, contrebassiste hors pair et Manu Bertrand, musicien multitalents aux divers banjos. J’avais demandé leurs noms à Xavier Simonin que je tenais à féliciter. Ils rendaient si bien cette atmosphère particulière de l’Amérique des années 30. Au final une excellente soirée qui restera en mémoire : BRAVO À TOUS !
Trio complices et ô combien talentueux, mise en scène et conception intelligentes, musiciens talentueux et Nicolas Natkin fabuleux. J'ai adoré les projections, les sons audio, les arrangements musicaux, les parties narrées et chantées tout, j'ai tout aimé. Quel plaisir partagé par une salle que l'on sentait heureuse, complice... Un bonheur absolu !
Cours magistral de bonheur !
Simplicité, humour, histoire (la petite et la grande), l'invitation au travail (oh ! mot grossier !?), aux voyages qui forment la jeunesse, un peu rebelle, un peu moqueur, tendre et… tellement de talent.
Tous publics, courez-y !!
Une bien belle découverte.
On en revient dilaté de joie, simple et espiègle.
Quel pur plaisir de retrouver sur scène ce classique joyeux du cinéma français. Je suis sous le charme, la mise en scène brillante, la scénographie parfaite, les comédiens chanteurs et danseurs d’un talent fou et - last but not least - un orchestre qui fait vivre la musique de Michel Legrand avec le peps requis.
Certe il ne s’agit pas de théâtre et une représentation de nos grandes œuvres classiques, mais ce spectacle mérite largement le détour.
Populaire et divertissant cette comédie musicale est touchante et d’une interprétation de belle facture. Merci pour cette belle soirée.
