Coup de cœur de la rédaction Le 14 janvier 2026
La Comédie-Française invite Emma Dante pour revisiter Molière !
La metteuse en scène palermitaine, artiste phare de la scène européenne, signe sa première collaboration avec la Comédie-Française et son premier Molière… Son théâtre polysémique, où priment le corps, le rythme et la dimension sociale, puise depuis près de trente ans dans les fables une poésie entre dérisoire, sublime et outrance burlesque.
Dans Les Femmes savantes, Molière raconte une famille qui se déchire, au nom de la tradition pour les uns, du bel esprit pour les autres, éprises de poésie, de philosophie et de science. « Il n’y a pas de perdants dans l’histoire de cette communauté atypique, précise la metteuse en scène, il y a la vie des femmes, toujours en lutte pour leurs droits, et la présence des hommes, amoureux mais immatures. »
Tableau d’une société alliant comique et pathétique.
« À l’invitation de la Comédie-Française, la palermitaine Emma Dante fait un pas de côté et met en scène pour la première fois une pièce du répertoire. Pari réussi, au fil d’une mise en scène vivifiante, qui conjugue à merveille fantaisie, inventivité et humour. » La Terrasse
Spectacle qui a choisi un parti pris contemporain : le féminisme. Mais Moliere n'avait il pas déjà fait ce choix bien sûr à son époque. C'est enlevé, virevoltant, musical très moderne ,dans l'air du temps . C'est remarquablement interprété avec juste un petit bémol sur la diction de Jennifer Decker qui est pourtant une remarquable comédienne, peut etre est-ce une consigne de la metteur en scène. Sauf que Moliere c'est d'abord un texte magnifique, en particulier dans les femmes savantes et dans ce tumulte il est un peu laissé au second plan et non plus l'essentiel.
Réservé via Theatreonline
Plein de trouvailles de mise en scène, et de clins d'œil à l'univers du théâtre, voire à l'actualité. Un grand coup de jeune qui ne trahit cependant pas la pièce originelle. Ces comédiens du Français sont décidément excellents ! À l'applaudimètre, on peut dire que le public, grands, ados et petits, a apprécié.
Réservé via Theatreonline
Une excellente mise en scène, originale, décalée et superbement interprétée. Un texte subtil, une bande son et des décors magnifiques. Un moment exceptionnel !!
Réservé via Theatreonline
Avec « Les femmes savantes », Molière n’a pas la force comique de l’Avare ou des Fourberies de Scapin, ni la force politique du Tartuffe ou de Dom Juan. Il dénonce les pédants et les femmes qui les admirent. Le débat sur le caractère misogyne ou féministe de cette pièce est loin d’être clos, Emma Dante ne l’a pas tranché ; certains passages m’ont semblé franchement misogynes mais ils sont tempérés positivement par l’évolution de Philaminte à la fin de la pièce. Emma Dante a truffé sa mise en scène de complications : intermèdes musicaux contemporains qui n’apportent rien, différence de traitement entre hommes (qui arrivent tout habillés dans des malles) et femmes (qui se costument à vue) alors que la pièce ne traite en rien une opposition entre hommes et femmes, ordinateur, téléphone et aspirateur sans signification claire, bref une foule de gadgets inutiles. À quoi bon ajouter des objets d’aujourd’hui si l’on n’a rien à dire sur le monde d’aujourd’hui ? Tout cela ne nuit heureusement pas à la compréhension de la pièce mais n’apporte rien. L’intérêt principal de ce spectacle est finalement le jeu des comédien.nes : tous sont très bons, avec une mention spéciale pour les magnifiques et désopilantes compositions de Laurent Stocker en père velléitaire et de Stéphane Varupenne en Trissotin, ainsi que pour Elsa Lepoivre, qui s’en tire très bien malgré une mise en scène qui ne définit pas très clairement son personnage.
Pièce qui débute par beaucoup de modernité pour ensuite devenir classique. Les acteurs sont excellents et les décors splendides. Je retire une étoile car le fil conducteur des différentes époques n’était pas clair.
Réservé via Theatreonline
Quelle inventivité! Quels costumes, quelle bande son, quels décors, quels comédiens! Bravo
Réservé via Theatreonline
Que c’est bon d’entendre la langue de Molière, si bien articulée par la troupe de la Comédie française. Mise en scène intelligente et drôle. Courrez-y (si vous trouvez des places)
Réservé via Theatreonline
Magnifique spectacle de ce classique revisité avec son texte toujours tellement d’actualité. Merci à toute la troupe pour son énergie!
Réservé via Theatreonline
Pour 10 Notes
Spectacle qui a choisi un parti pris contemporain : le féminisme. Mais Moliere n'avait il pas déjà fait ce choix bien sûr à son époque. C'est enlevé, virevoltant, musical très moderne ,dans l'air du temps . C'est remarquablement interprété avec juste un petit bémol sur la diction de Jennifer Decker qui est pourtant une remarquable comédienne, peut etre est-ce une consigne de la metteur en scène. Sauf que Moliere c'est d'abord un texte magnifique, en particulier dans les femmes savantes et dans ce tumulte il est un peu laissé au second plan et non plus l'essentiel.
Réservé via Theatreonline
Plein de trouvailles de mise en scène, et de clins d'œil à l'univers du théâtre, voire à l'actualité. Un grand coup de jeune qui ne trahit cependant pas la pièce originelle. Ces comédiens du Français sont décidément excellents ! À l'applaudimètre, on peut dire que le public, grands, ados et petits, a apprécié.
Réservé via Theatreonline
Une excellente mise en scène, originale, décalée et superbement interprétée. Un texte subtil, une bande son et des décors magnifiques. Un moment exceptionnel !!
Réservé via Theatreonline
Avec « Les femmes savantes », Molière n’a pas la force comique de l’Avare ou des Fourberies de Scapin, ni la force politique du Tartuffe ou de Dom Juan. Il dénonce les pédants et les femmes qui les admirent. Le débat sur le caractère misogyne ou féministe de cette pièce est loin d’être clos, Emma Dante ne l’a pas tranché ; certains passages m’ont semblé franchement misogynes mais ils sont tempérés positivement par l’évolution de Philaminte à la fin de la pièce. Emma Dante a truffé sa mise en scène de complications : intermèdes musicaux contemporains qui n’apportent rien, différence de traitement entre hommes (qui arrivent tout habillés dans des malles) et femmes (qui se costument à vue) alors que la pièce ne traite en rien une opposition entre hommes et femmes, ordinateur, téléphone et aspirateur sans signification claire, bref une foule de gadgets inutiles. À quoi bon ajouter des objets d’aujourd’hui si l’on n’a rien à dire sur le monde d’aujourd’hui ? Tout cela ne nuit heureusement pas à la compréhension de la pièce mais n’apporte rien. L’intérêt principal de ce spectacle est finalement le jeu des comédien.nes : tous sont très bons, avec une mention spéciale pour les magnifiques et désopilantes compositions de Laurent Stocker en père velléitaire et de Stéphane Varupenne en Trissotin, ainsi que pour Elsa Lepoivre, qui s’en tire très bien malgré une mise en scène qui ne définit pas très clairement son personnage.
Pièce qui débute par beaucoup de modernité pour ensuite devenir classique. Les acteurs sont excellents et les décors splendides. Je retire une étoile car le fil conducteur des différentes époques n’était pas clair.
Réservé via Theatreonline
Quelle inventivité! Quels costumes, quelle bande son, quels décors, quels comédiens! Bravo
Réservé via Theatreonline
Que c’est bon d’entendre la langue de Molière, si bien articulée par la troupe de la Comédie française. Mise en scène intelligente et drôle. Courrez-y (si vous trouvez des places)
Réservé via Theatreonline
Magnifique spectacle de ce classique revisité avec son texte toujours tellement d’actualité. Merci à toute la troupe pour son énergie!
Réservé via Theatreonline
Une mise en scène incroyable. Les costumes classiques twistés. De la pop, de l’électro et du rock qui fonctionnent comme si la pièce avait été écrite pour ça. Le tout avec le talent des comédiens de la Comédie Française.
Une mise en scène géniale, rock, punk, une troupe exceptionnelle. Un très grand moment de théâtre
Réservé via Theatreonline
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Gymnase Marie Bell
Théâtre Montparnasse
Théâtre Montparnasse
Théâtre de la Porte Saint-Martin
Nanterre - Amandiers
Cartoucherie - Théâtre du Soleil
