La pièce de Peter Shaffer, rendue célèbre pour son adaptation au cinéma par Milos Forman, retrouve ici une mise en scène spectaculaire servie par des interprètes remarquables dans un décor immersif saisissant. La plongée dans le duel romancé entre Antonio Salieri et Wolfgang Amadeus Mozart dans la Vienne de la fin du XVIIIe siècle est glaçante à souhait.
Grâce au savant mélange des projections des dessins de Coco et du jeu remarquable du trio de comédiennes, qui se partagent avec justesse le rôle-titre, la pièce nous plonge dans le processus de reconstruction de la dessinatrice après les attentats de Charlie Hebdo. Touchante et sincère, elle est ponctuée de moments de joie et d’espoir, et offre une véritable ode à la vie, où la lumière finit par percer malgré l’effroi.
Ce seul en scène surprenant, dense et d'une grande richesse porte une histoire forte servie par une interprétation plus vraie que nature. Une petite forme théâtrale qui a tout d’un grand moment de théâtre et qui marque durablement.
Élisabeth Bouchaud signe une nouvelle fois un récit captivant sur la place des femmes dans le monde scientifique. Les comédiens, portés par le jeu poignant de Marie-Christine Barrault, nous racontent avec nuance le destin de Marthe Gauthier. On en ressort médusé par le traitement réservé à cette femme à l’origine d’une découverte majeure, dont le travail a été réduit au silence avant d’être enfin reconnu à son juste mérite, bien des années plus tard, et qui force l’admiration. Édifiant !
Formidable prestation, passionnante et haletante, sur un fait divers que tout le monde croit connaître. Christophe Hondelatte est comme toujours factuel, précis, prenant, très à l'aise. Il manie les silences comme personne et nous livre une nouvelle lecture de cette affaire, poignante jusqu'à la dernière phrase.
Cet hommage envoûtant, porté et mis en scène par Naïsiwon El Aniou, est un petit trésor à découvrir. Au fil des succès de Lady Day, les chorégraphies poétiques et l'intensité du jeu de la comédienne nous transportent dans la vie intense de cette grande voix du blues. Émotions garanties !
Constance Dollé se glisse dans la peau de cette anthropologue soudainement confrontée à un ours et dont la vie va radicalement changer à partir de cet instant. La comédienne est formidable de profondeur et d'énergie. La mise en scène reflète avec beaucoup de richesse la transformation de la scientifique, du chaos à la re-naissance.
Cette bouleversante pièce chorale nous embarque dans une des pages les plus importantes de l'histoire judiciaire française. Mettant en lumière avec force justesse toutes les protagonistes de cet événement qui changea la place de la femme dans la société, les comédiennes (et 1 comédien) sont parfaites de bout en bout, drôles, poignantes. Un spectacle-exutoire qui fait du bien !
Laetitia de Fombelle, seule en scène, est époustouflante. Elle porte le texte, elle le vit en incarnant chaque personnage...de la plus jeune âgée de 4 ans au doyen centenaire, avec brio.
Rien n'est laissé au hasard dans la mise en scène de Timothée de Fombelle qui renoue avec ses premières amours, pour notre plus grande joie!
Un duo qui nous embarque dans l'écriture flamboyante de Noëlle Renaude, et sert ce texte d'une façon remarquable. Cela fait tellement écho à notre époque
On sort de cette représentation avec la conviction que ce spectacle va, à n'en pas douter, gagner en puissance et en profondeur au fil des représentations.
Un grand bravo
A voir impérativement.
Un beau duo d'artistes ! Ils se donnent à fond !
Giovanni Vitello est un comédien qui semble savoir tout interpréter.
Je suis parfois restée bouche bée devant son jeu.
La pièce est à la fois grave et burlesque.
On est surpris tout le long... pas de longueur, pas de temps mort .. c'est très rythmé !
Courez y !!
Mise en scène épustouflante, une sorte de Blackmirror sur scène
Par Guillaume S., le vendredi 6 février 2026
Du grand spectacle ! Une pièce rythmée avec des acteurs aux multiples facettes.
On est estomaqué par la performance de la troupe, l'imagination du metteur en scène et le talent de l'autrice. Bravo !
Seul bémol : on aurait aimé que le message politique soit un peu plus travaillé et subtil.
C’est une merveille théâtrale
Comédiens textes mise en scène
Un Albert Camus inconnue et une Maria Casarès pleine comédienne et autrice sublime
À voir et à révoir
Les spectacles de Mouss Zouheyri sont des perles d'émotion, des moments de grâce. Comme "un simple comédien" et "El Maestro", ce spectacle, vu vendredi 27 février, m'a réjoui et bouleversé. C'est aussi, comme toujours, une leçon de théâtre, un jeu d'acteurs rigoureux, précis et une inspiration pour qui veut incarner un rôle. Bravo aux deux compères de ce spectacle magnifique, tellement justes, tellement vrais. Foncez !
Un sujet dur traité avec poésie. Au travers de dessins, vous êtes embarqués dans le chemin de la reconstruction. Les 3 comédiennes jouent avec beaucoup de sincérité.
Nous étions plusieurs membres de la famille de Marthe pour assister à la représentation samedi 31janvier de la pièce « La découvreuse oubliée ». Nous avons trouvé que les faits évoqués correspondaient tout à fait au récit que Marthe nous avait fait de cet épisode de sa vie de chercheuse qui l’avait beaucoup affectée.
Un bel hommage à Marthe Gautier et une contribution à la reconnaissance de la place prépondérante qui fut la sienne pour cette découverte
Merci à Elisabeth Bouchaud et à toute l’équipe qui a participé à cette pièce « la découvreuse oubliée »
