CONTEMPORAIN, Théâtre dramatique

L'adaptation de ce film culte arrive sur la scène du Théâtre Antoine, avec Stéphane Freiss dans une mise en scène d'Olivier Solivérès.

L'adaptation de ce film culte arrive sur la scène du Théâtre Antoine, avec Stéphane Freiss dans une mise en scène d'Olivier Solivérès.

Issa, jeune Érythréen, laissé pour mort dans la « jungle » de Calais, a perdu la mémoire. Alors que le seul élément tangible de son passé est son passeport, il entame une longue quête semée d’embûches afin d’obtenir un titre de séjour, entouré de compagnons d’infortune. Venez découvrir la nouvelle création d'Alexis Michalik.

Wajdi Mouawad retrace une semaine de la vie d’un homme, dans cinq versions représentant autant de possibles. Inspiré de sa propre histoire marquée par ses origines libanaises, le metteur en scène donne à voir l’influence des choix dans nos existences et interroge la frontière entre fiction et réel. 

Juin 1942, la vie poursuit son cours, dans un dépôt de tissus parisien. Encensée par la critique au festival d'Avignon, la nouvelle pièce dramatique d'Anthony Michineau fait passer par toutes les émotions.

Inconnu à cette adresse revient au Théâtre Antoine dans une toute nouvelle mise en scène.  Un texte bouleversant interprété par Jean-Pierre Darroussin et Stéphane Guillon.

Nadia, une artiste peintre, Boby un joueur de foot, et Manuel un banquier, se retrouvent dans une agence de voyage pour partir en urgence et retourner chacun dans sa ville, mais suite à des « événements exceptionnels », la guerre peut-être, tous les trains, les bateaux et les vols sont annulés...

« Il était dix-sept heures vingt lorsque mon cœur s’est arrêté. » L'histoire vraie d'Emmanuelle de Boysson, adaptée de son roman Un coup au cœur

Récemment adaptée par Xavier Dolan qui a reçu le prix de la meilleure réalisation dans la catégorie série dramatique, la pièce de théâtre de Michel Marc Bouchard est présentée pour la première fois sur scène à Paris !

Lors d’une opération chaotique, un groupe de la DGSI parvient à éviter un nouvel attentat mais l’un des djihadistes prend la fuite...  Après les remarqués et politiques Chute d'une nation et Les Témoins, Yann Reuzeau signe une nouvelle pièce d'actualité passionnante.

6 mois après le départ brutal de son fils, Vincent reçoit la visite d’Eric, individu qu’il ne connaît pas et dont il n’a même jamais entendu parler. À partir de 15 ans

Quatre institutrices d’une école parisienne se retrouvent pour préparer la rentrée scolaire de 1942 et un évènement inattendu va remettre en cause leur métier ! A partir de 11 ans.

Mani et Dani, un frère et une sœur au début de la trentaine, se rendent à l’enterrement de leur vieux copain Hannes, qui a mal tourné, et que son père a abattu d’un coup de fusil. À l’enterrement, Mani et Dani tombent sur deux autres vieux copains. Lauréat·es du Prix T13, festival de mise en scène 2023.

30 ans après la disparition de Jean-Luc Lagarce, Johanny Bert revisite sa pièce culte. Avec Vincent Dedienne.

Projection privée met en scène un couple à la dérive. La femme passe ses journées vautrée sur un canapé à regarder la télévision. Pendant ce temps, l’homme s’en va chercher ailleurs ce qu’il ne trouve plus chez lui et ne se gêne pas pour ramener des filles à la maison. Ce soir-là justement, il rentre du Copacabana en galante compagnie.

Juliana, brillante neurobiologiste sent parfois la réalité vaciller autour d'elle ; est-ce parce que sa fille Laura, disparue depuis tant années vient de l’appeler ? Se retrouveront t-elles à la Maison d'à côté ? Une enquête, au début médicale s’engage et nous plonge dans le suspense.

Denali est un thriller haletant tiré d’une histoire vraie. Une enquête sombre et captivante qui nous plonge dans le désœuvrement de la jeunesse.

Dans l’Angleterre du XVIII^e siècle, douze femmes sont arrachées à leur quotidien pour intégrer un jury populaire. Un spectacle au suspense haletant qui fait résonner des thèmes brûlants d’actualité.

La célèbre pièce de Marcel Pagnol réécrite et mise en scène par Joël Pommerat après un travail au long cours à la Maison Centrale d’Arles : une œuvre bouleversante !

Après le succès de Stallone, Fabien Gorgeart adapte Les Gratitudes de Delphine de Vigan, récit d’un apprentissage de la perte, porté par les comédiennes Catherine Hiegel et Laure Blatter aux côtés du musicien et comédien Pascal Sangla.

Après le succès de Stallone, Fabien Gorgeart adapte Les Gratitudes de Delphine de Vigan, récit d’un apprentissage de la perte, porté par les comédiennes Catherine Hiegel et Laure Blatter aux côtés du musicien et comédien Pascal Sangla.

Si votre enfant avait commis l’innommable, le protégeriez-vous sans aucune limite ?

À l'occasion de la venue de son fils Stéphane, Christiane l'invite à déjeuner chez elle. Mais comme toujours, la tension est extrême. Les reproches fusent et l'amertume règne. De nouveau, le repas va devenir un champs de bataille. Et les critiques des armes qui blessent... l'âme. Même si l'humour vache sert d'échappatoire.

Quatre personnages rêvent leur vie plus qu'ils ne la vivent, en se racontant avec humour, tendresse et mauvaise foi. Les cris de la voisine les réveilleront-ils ? Un spectacle qui aborde avec subtilité les violences conjugales et l’inaction des témoins… que nous pourrions tous être. À partir de 12 ans

Une pièce méconnue d'Anouilh, pleine d'émotion et de rire, sur la quête d'identité et le poids du passé.

Une vie dessinée par un secret de famille.

Pour la première fois sur scène le chef d’œuvre de Céline, porté par Benjamin Voisin, César du meilleur espoir masculin en 2022 pour le film Illusions perdues de Xavier Giannoli.

Pauline Bureau met en scène Céline Milliat Baumgartner, dans son récit autobiographique, poème de résilience où elle raconte, pudique et fragile, la disparition de ses parents, soutenue par les images d’un magicien, tableaux d’une enfance trouble, trouée d’oublis, album de souvenirs inventés, extrapolés.

Il y a cent ans, Zweig écrivait Lettre d’une inconnue et mettait des mots sur toute la beauté et la tragédie d’un amour fantasmé et impossible. À partir de 12 ans.

Tiago Rodrigues revient avec l'une de ses pièces emblématiques. En s’emparant très librement de l’histoire tragique d’Antoine et Cléopâtre, il met en scène un duo de chorégraphes, Sofia Dias et Vítor Roriz, dont la poésie des mots et des gestes semble tout dire de l’amour.