CONTEMPORAIN, Théâtre musical

Accompagnée sur le plateau par Olivier Lambert, Lola Lafon s’aventure dans une performance littéraire et musicale sous la forme d’un abécédaire intime. Avec, pour cette deuxième édition, l’exploration d’un répertoire élargi de nouvelles définitions.

Scandaleuse, effeuilleuse, influenceuse avant l’heure, Colette aura vécu sans retenue une vie de liberté qui ne cesse de nous inspirer encore aujourd’hui. Sa vie est dressée en parallèle avec celle d’une jeune artiste actuelle dans un music-hall ludique et sensuel.

Le grand homme de théâtre Simon Abkarian explore nos récits mythologiques. Dans Hélène après la chute, il imagine les retrouvailles entre Ménélas, le roi de Sparte et son ancienne épouse Hélène, à la fin de la guerre de Troie. À partir de 13 ans.

Le temps des fins s’interroge, en trois parties, au devenir de notre société contemporaine dans un monde voué au changement s’il ne veut pas « s’effondrer ». Une saga environnementale, où il est question de la fin d’un monde et du début d’un autre et où l’engagement politique se fait écologique.

Le temps des fins s’interroge, en trois parties, au devenir de notre société contemporaine dans un monde voué au changement s’il ne veut pas « s’effondrer ». Une saga environnementale, où il est question de la fin d’un monde et du début d’un autre et où l’engagement politique se fait écologique.

Le temps des fins s’interroge, en trois parties, au devenir de notre société contemporaine dans un monde voué au changement s’il ne veut pas « s’effondrer ». Une saga environnementale, où il est question de la fin d’un monde et du début d’un autre et où l’engagement politique se fait écologique.

Apprendre à parler, ce n’est pas simplement mémoriser des mots : c’est associer une farandole de sons, de formes et de sensations. Awena Burges et Marie Girardin invitent le très jeune public à suivre les traces d’un oiseau rare et en profitent pour revisiter l’apprentissage du langage. A partir de 3 ans.

Découvrez l’Enfer de Sartre dans un drame musical et passionné, où la frontière des genres et des identités se confondent.

Alex a 23 ans, un diplôme, un petit ami, et un futur CDI. Tout est en place mais quelque chose cloche. Un jour, elle rentre dans un bar de l’autre côté de la rue, et découvre une communauté, un univers et une histoire où elle se sent enfin chez elle. Alex comprend qu’elle est lesbienne. À partir de 13 ans

Un nouvel art de la paresse, une nouvelle utopie ? Sans doute une des premières pièces qui met les mains dans le cambouis de notre présent imprégné par la pandémie.  Avec dérision et une certaine acuité, Jean Bechetoille panse nos plaies, après les avoir triturées joyeusement, pour mieux nous interroger collectivement sur notre manière de tenir ensemble, de faire communauté. Ralentir ou emprunter les chemins de traverse, à chacun sa voie. A partir de 13 ans.

Dans leur jeunesse, Jean était harpiste, Aline et Elios pianistes. Vers 16 ans, ils ont arrêtés la musique et se sont perdus de vue. Trente ans plus tard, Alice et Elios sont devenus acteurs, Jean metteur en scène. Il leur propose alors un projet : reprendre ce quatre-main de Schubert, la Fantaisie en Fa mineur qu'ils étudiaient au moment de leur séparation. À partir de 14 ans

Est-on encore une mère quand il n’y a plus l’enfant, encore une femme si on faillit en tant que mère, encore quelqu’un.e sans mot pour dire ?

1870, la Commune de Paris, 1871, la révolte de Mokrani en Algérie, 1878, l'insurrection kanak en Nouvelle-Calédonie, trois récits qui s'entrecroisent. Un spectacle musical où les mélodies traversent les hémisphères pour créer un horizon commun. À partir de 15 ans. 

Troisième et dernier volet de la série de portraits de femmes modernes en amour, De la disparition des larmes prend la forme d’une performance musicale où, à travers le corps et la voix d’une comédienne, le réel d’une poésie slamée vient se frotter à la fiction théâtrale. A partir de 14 ans.

Fille de Joies est un conte musical porté à la scène par un duo chant-accordéon. Des trottoirs des faubourgs populaires aux salons de la bourgeoisie, une jeune femme fait de sa vie un rêve, le chemin de son émancipation et la voie de sa liberté.

Effie habite à Splott, un quartier de Cardiff miné par la fermeture des usines, le chômage et la précarité.

Dans Espèces d’espaces, forme hybride à mi-chemin entre l’essai philosophique et le poème évocatoire, Georges Perec examine toutes les facettes de son rapport à l’espace, allant de l’espace de la page blanche à celui du vide sidéral, en passant par l’espace urbain.

Dans le sillage de ses précédents spectacles, Philippe Quesne trouble le genre de la fable écologique, envoie un peu balader la morale et acclimate notre sensibilité à la sphère du non-humain. Ses personnages, comme redevenus enfants, retrouvent toute leur capacité d’étonnement devant la diversité et la beauté de la nature. En anglais surtitré en français. À partir de 16 ans.

La chanteuse Alima Hamel parle de sa soeur morte à Médéa, petite ville isolée au milieu des montagnes, méconnue de tous, pourtant berceau des massacres de la décennie noire algérienne. Une mise en scène d'Aurélien Bory. À partir de 14 ans

Une veillée théâtrale et musicale pour une fin de saison surprenante et en bonne compagnie.

Avec binôme, le.la chercheur.euse devient l’objet d’étude d’un.e auteur.rice de théâtre qui écrit une pièce librement inspirée de leur rencontre.

Dans le cerveau de Maurice Ravel nous invite à une rêverie ludique et poétique autour des derniers jours du compositeur. Interrogeant l’urgence de la création et l’impact de la maladie sur l’art, Julien Fišera imagine ici, avec humour et légèreté, une fantaisie musicale, ponctuée par les œuvres du compositeur. À partir de 14 ans.

Le conteur Nicolas Bonneau et le chanteur Sylvain GirO s’associent pour raconter un fait-divers contemporain : l’affaire Troadec. Un meurtre familial survenu à Nantes qui a défrayé la chronique en 2017. Une affaire qui se déploie sur toute la Bretagne, entre jalousie, fantasme, histoire de famille, amour, paranoïa et héritage. À partir de 14 ans

À partir d'une collection d’objets intimes trouvés dans les poubelles, un·e interprète et un batteur font revivre des Inconnu.e.s sans visage, d’après les fantasmes que leur inspirent leurs objets, et nous invitent à découvrir ce qui, au travers des histoires des autres, peut se raconter de nous, intimement.

Dans Surveillée et punie, l’autrice-compositrice-interprète Safia Nolin et le metteur en scène Philippe Cyr choisissent de sublimer la haine. À partir des milliers de véritables insultes, intimidations, graffitis haineux et menaces de mort dont la chanteuse a été la cible, ce spectacle musical interroge le sens que nous donnons à la liberté d’expression lorsqu’elle se matérialise en violence. À partir de 16 ans

Plongés littéralement dans un « espace image », l’instrument et l’instrumentiste deviennent les protagonistes d’une épopée onirique qui oscille entre l’abstraction et l’impressionnisme. Rendre visible les vibrations de l’air, sentir la résonance d’un accord, voir le silence et entendre l’obscurité : voilà le désir !