Tout le théâtre à Paris et en Île-de-France - Page 50

Dans son adaptation visuelle du célèbre mythe de Dracula, Yngvild Aspeli prend le parti de s’inspirer librement de l’histoire de Bram Stoker pour s’attacher plus particulièrement aux figures féminines. Elle se concentre sur l’expérience du personnage de Lucy, la première victime de Dracula, dans son combat contre son démon intérieur. Incarné par le vampire, il représente la domination, la dépendance et l’addiction à une force destructrice. À partir de 14 ans.

Arpège rêve de liberté. C'est pourquoi les oiseaux l'obsèdent. Et s'il n'était pas le seul sur terre à s'imaginer des ailes ?

Avotcha est un humoriste réunionnais, d'origine malgache ou bien malgache d'origine réunionnaise ? Est ce vraiment important ?

La FMR Académie revient avec son show d'improvisation chantée !

Ah, l'amour ! Qu'il soit pur ou intéressé, il nous fascine toujours.

Reda se livre en toute intimité dans son dernier spectacle : de son expatriation en France, au racisme ordinaire, en passant par sa nouvelle vie de châtelain et son embolie pulmonaire. Une parenthèse de vie bien chargée.

Talent insolent, présence immédiate. Flow taquin, humour mordant, univers complètement barré... La chanteuse-comédienne alterne gravité, autodérision et clownerie dans un one-woman show mêlant musique, slap et théâtre. À partir de 6 ans

Après le succès d’Un garçon d’Italie, Mathieu Touzé poursuit l’exploration de l’œuvre de Philippe Besson, en s’emparant de son dernier texte, Vous parler de mon fils.

La cavale d’un tueur à gages en quête de rédemption. 

Reconnue comme un lieu incontournable du jazz et des musiques du monde, La Seine Musicale joue la carte de la diversité. Mêlant styles, influences et générations, son programme présente des figures internationales, révèle des musiciens émergents et propose des rencontres inédites. Une affiche vibrante sous le signe du swing, du groove et de l'improvisation !

Musicien et auteur, Vincent Malone a commencé à écrire et chanter pour les enfants parce qu’il avait plein d’enfants et que pendant que ses enfants lisaient ses livres ou écoutaient ses chansons, il pouvait regarder la télé tranquille. Vincent aime bien regarder le rugby.

Le premier spectacle de Mazine arrive (enfin) dans les salles.

Dans ses nouvelles, l’écrivain Raymond Carver décrit l’Amérique des années 1970, après l’âge d’or, au moment où l’American way of life vacille et une réalité sociale plus sombre transparaît. La metteuse en scène Olivia Corsini offre à ces histoires vertigineuses une adaptation théâtrale tout en finesse.

Vous avez envie de découvrir le secret du bonheur ? Olivier Sadoine a écrit un livre de développement personnel TRÈS personnel et a décidé de vous lire les premières pages… tout en déconnant et en échangeant avec son public !

Aïe est un spectacle musical magique et interactif qui nous apprend à guérir nos bobos invisibles.

David Greilsammer dirige l’Orchestre national d’Île-de-France depuis le piano et met en valeur le souffle épique naissant de Beethoven. Cette musique est si évocatrice et théâtrale qu’elle appelle la scène et le mouvement. Les chorégraphes Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault l’ont bien compris et ont fait de cette œuvre le théâtre d’un spectacle organique où danse et musique fusionnent.

Emma – ou l'art de se tromper - revisite avec audace le classique de Jane Austen à travers le prisme haut en couleur de la Commedia dell'Arte. Produite par la Compagnie Canevas, cette adaptation pétillante mêle masques, humour physique et caricatures pour offrir une lecture moderne, satirique et joyeusement théâtrale du célèbre roman.

White spirit, c’est une lecture-performance qui porte haut la voix intersectionnelle des femmes aux racines mêlées. Une série de textes incisifs et percutants pour décaper et disséquer les rapports Nord-Sud, l’Occident ou la blanchité et ses violences…

Rejoignez-nous pour une célébration spectaculaire de 30 ans d’excellence musicale avec Scala 30 – une soirée inoubliable mettant en avant le célèbre chœur de jeunes filles, sous la direction magistrale des frères Kolacny.

Madame Gentille aime la musique. Elle apprend qu’un flûtiste, un petit flûtiste de rien du tout vient de s’échapper de l’orchestre symphonique. Ordre est donné de ne jamais le laisser entrer chez soi. À partir de 5 ans

Patate, c’est l’état dans lequel je me trouve souvent quand je vois comment vivent les gens. C’est aussi ce que j’ai envie de leur mettre dans le nez quand j’peux plus les supporter. Et c’est surtout l’énergie que j’ai quand mes sept heures trente de sommeil ont été respectées.

Est-il encore possible aujourd’hui de faire assemblée ? Qu’est-ce qui nous unit ? En faisant le constat du sentiment d’impuissance politique qui traverse la société, Élise Chatauret et Thomas Pondevie, avec leur théâtre documenté d’une grande acuité, proposent d’ouvrir un espace de délibération collective. 

Pour exprimer son amour, elle lui écrit une lettre. Quand elle reçoit une réponse laconique sur une messagerie téléphonique, son cœur se fend et elle plonge alors à la rencontre de toutes ces femmes illustres, artistes ou muses, qui ont vécu, pensé et couché l'amour sur le papier, à travers leurs correspondances les plus brûlantes et les plus intimes.

Pâcome, Laura, Basile ou encore Katell s’inquiètent des grands projets qui menacent leur environnement. Victimes de violences au cours d’une manifestation, ils font face au dilemme de l’engagement : continuer ou pas ? En convoquant musique, chant et mouvements dansés, Je me souviens de la terre évoque par fragments les événements qu’ils ont traversés, à travers leurs rêves, leurs souvenirs et leurs témoignages. À partir de 14 ans

Dans la lignée des Jirí Kylián, Ohad Naharin ou encore Crystal Pite, le chorégraphe Julien Lestel impose un style singulier avec ses créations résolument modernes, uniques, esthétiques et puissantes. Dans un monde où tout s’accélère, Run est une métaphore de notre course quotidienne et capte l’essence de cette dynamique à travers la danse. 

Forever célèbre ses 15 ans sur scène. Le seul spectacle au monde approuvé par trois membres de la famille Jackson. Une occasion unique de revivre la musique de Michael Jackson à travers un spectacle réunissant plus de 20 artistes sur scène.

Adama Diop poursuit son travail de création et revisite l’œuvre fondatrice du poète Aimé Césaire, Cahier d’un retour au pays natal. Accompagné par Dramane Dembélé et Jessica Martin-Maresco à la musique et au chant, il convoque la poésie puissante de l'auteur.

Dans la lignée des Jirí Kylián, Ohad Naharin ou encore Crystal Pite, le chorégraphe Julien Lestel impose un style singulier avec ses créations résolument modernes, uniques, esthétiques et puissantes. Deux œuvres majeures qui explorent les liens entre musique et mouvement, entre spiritualité et sensualité.  

Plongez dans un univers visuel onirique et brutal où se mêlent ruines et renaissances. Une immersion où l’intime et la révolte se rencontrent.

Plongez dans un univers visuel onirique et brutal où se mêlent ruines et renaissances. Une immersion où l’intime et la révolte se rencontrent.