Tout le théâtre à Paris et en Île-de-France - Page 48

Un folk introspectif et sensible portée par une plume exceptionnelle. Avec son aura magnétique et sa musique envoûtante, Dinaa captive les âmes dès la première écoute. Son nouveau projet, Finalement, sorti en février 2025, marque un tournant dans sa carrière. 

En un mot : je suis Alexis Tramoni, je suis venu vous partager ma vie, et je peux vous dire que c’est un bordel.

« Il était une fois Sammy Davis Jr », une odyssée musicale de Hugues Duquesne et Larry Benzaken.

Yan Allegret est écrivain, metteur en scène et pratiquant d’aïkido depuis vingt-cinq ans. Il partage avec nous des fragments de vie : un dojo à l’aube, un combat de MMA, un maître croisé sur un parking.

Dans un petit village du Sud-Ouest de la France naît un enfant au nom de Ix, à l’identité incertaine et mouvante. Comme un album de musique pop à 17 pistes, cette performance en 17 fragments aux formes d’écriture radicalement différentes les unes des autres, retrace l’existence de ce personnage.

L’Enlèvement où règnent faux exotisme et esprit juvénile caractéristique du jeune Mozart. Chanté en allemand, surtitré en français / anglais.

Avec son énergie solaire, ses mimiques et son sens de la punchline, Alice Lombard vous présente un premier spectacle drôle, tendre et sincère. Déconseillé aux moins de 16 ans.

Ce spectacle ouvre le dialogue sur les violences intrafamiliales et montre comment l’amitié peut aider les victimes à sortir du silence et de la honte.

Katell Le Brenn nous partage sa vie de femme équilibriste et contorsionniste, dans ce spectacle en forme « d’ auto-corps-trait ».

Katell Le Brenn nous partage sa vie de femme équilibriste et contorsionniste, dans ce spectacle en forme « d’ auto-corps-trait ».

Hollywood Symphonic est un concert exceptionnel où l’Orchestre Symphonique Appassionato, dirigé par le truculent Mathieu Herzog, rend hommage aux plus grands compositeurs du 7ᵉ Art.

Orchestré par le metteur en scène israélien Itay Tiran, étoile montante de la scène contemporaine, ce Richard III promet de marquer les esprits. Portée par les comédiens du Théâtre Gesher, cette fresque théâtrale éclaire une nouvelle fois les mécanismes impitoyables de la quête du pouvoir. Spectacle en hébreu surtitré en français

« Pourquoi voulez-vous faire du théâtre ? » Avec Entrée des artistes, Ahmed Madani interroge sept jeunes comédiens et comédiennes sur l’origine de leur vocation. Une exploration des trajectoires personnelles et des mécanismes qui nous relient à la culture, à la fois intime et universelle.

« Pourquoi voulez-vous faire du théâtre ? » Avec Entrée des artistes, Ahmed Madani interroge sept jeunes comédiens et comédiennes sur l’origine de leur vocation. Une exploration des trajectoires personnelles et des mécanismes qui nous relient à la culture, à la fois intime et universelle.

Et si tout quitter n'était pas une fuite, mais le début d'un vrai choix ?

Après Vers le spectre, accueilli en 2024 et lauréat du festival Impatience, Maurin Ollès poursuit son exploration des institutions publiques et de la prise en charge des marginalités. Le metteur en scène s’intéresse aux politiques publiques en matière d’addictions, en adoptant un prisme rarement abordé : celui des femmes.

Accompagnant ses parents, professeurs bénévoles de danses de salon, dans de nombreux bals étant petit, Massimo Fusco nous propose une réinterprétation des codes des danses de couple. Il nous offre ainsi une expérience inédite entre tour de danse et bal participatif.

Accompagnant ses parents, professeurs bénévoles de danses de salon, dans de nombreux bals étant petit, Massimo Fusco nous propose une réinterprétation des codes des danses de couple. Il nous offre ainsi une expérience inédite entre tour de danse et bal participatif.

L’histoire du chat botté est ici réadaptée pour le théâtre. Elle valorise avec humour, l’esprit, les qualités d’initiative, les talents singuliers, le courage et l’agilité intérieure face aux imprévus de la vie. Elle démontre l’importance du cœur face aux richesses matérielles.

Après le succès de Masques et nez où il s’adonnait avec humour et passion à une vraie-fausse leçon de théâtre, l’auteur et metteur en scène Igor Mendjisky revient au théâtre de masque avec Notre Humble Avis.

Ce quatrième volet de la série théâtrale Les Fabuleuses traite de la découverte de la trisomie 21 par Marthe Gautier, découverte longtemps attribuée à son collègue Jérôme Lejeune. Rapidement évincée, Gautier ne dira sa vérité sur cette histoire que cinquante ans après.

Jonathan Livingston, le Goéland est un spectacle sur la liberté et le dépassement de soi. Jonathan ne veut pas seulement voler pour chercher à manger. Il rêve d’aller plus haut, plus loin. Mais son clan le rejette. Isolé, il découvre qu’il n’est pas le seul à vouloir autre chose.

Deux habitants des lisières, et leur position singulière – entre retenue et affirmation, retrait et participation –, ont inspiré au chorégraphe suisse Thomas Hauert ce nouveau spectacle solo, où le mouvement du corps est en prise directe avec l’inconscient et l’émotion. À partir de 14 ans

Stéphanie Sandoz présente un nouveau spectacle pop-rock effervescent, mené à la manière d’un « woman show ».

Et si une graine poussait sur l’oreille d’un conteur, pour faire refleurir les histoires ? Un livre pop-up magique, un conte tendre et poétique.

La Cie Wang Ramirez, sous la direction de Honji Wang et Sébastien Ramirez, chorégraphes de renommée internationale, produit des pièces de danse-théâtre mêlant des genres aussi éclectiques que le ballet, le hip-hop, la danse contemporaine et les arts martiaux.

Sona Jobarteh a décidé de faire de la kora un instrument féminin. L'Auditorium de La Seine Musicale lui offre à nouveau l'écrin idéal pour faire résonner les mystères de la kora, instrument au son magnifique et identifiable entre tous.

Trace, Échange et Transmission sont les maîtres mots de ce spectacle doux, soyeux et accueillant, tendre et drôle à la fois. 

Deux amants cherchent désespérément à s’unir sans jamais pouvoir se toucher. À travers ce duo, Saburo Teshigawara & Rihoko Sato expriment l’impossibilité d’un amour absolu. Malgré leurs tentatives incessantes, seule la frustration leur permet d’entrevoir, fugacement, la perfection de l’amour. Inspiré de l’opéra de Richard Wagner. À partir de 14 ans.

Nadir Benmansour, Ben de son nom d’artiste, nous invite à entreprendre avec lui son « cheminement musical, comme une ode à la musique nord-africaine dans sa pluralité », accompagné de musiciens de choix.