CONTEMPORAIN

L'adaptation de ce film culte arrive sur la scène du Théâtre Antoine, avec Stéphane Freiss dans une mise en scène d'Olivier Solivérès.

En adaptant la pièce de Matthew Seager, Marie-Julie Baup et Thierry Lopez nous entraînent dans un tourbillon d'émotions. Cette histoire poignante d'un couple confronté à la maladie d'Alzheimer est servie par une mise en scène et une interprétation remarquables. C'est un grand moment de théâtre, bouleversant et enthousiasmant.

Janvier 1992. Quelques mois avant sa mort, Serge Daney s’entretient avec Régis Debray sur son itinéraire de critique de cinéma. Rédacteur en chef des Cahiers du cinéma, journaliste à Libération, fondateur de la revue Trafic, il témoigne de ce que « voir des films » lui a offert du monde. Presque 20 ans plus tard, Nicolas Bouchaud donne vie sur scène à ce tour d'horizon sensible du cinéma.

Monsieur Motobécane sillonne les routes de Picardie sur sa mobylette bleue. Amandine, huit ans, surgit sur sa route et va bouleverser sa vie.

Reprise de la pièce à succès aux 3 Molières ! Une très belle réussite qui a séduit aussi bien les critiques qu'un très large public. À voir absolument !

Triomphe, nombreux Molières pour la pièce d'Alexis Michalik, racontant la première mythique de Cyrano de Bergerac. Précipitez-vous !

Franck Desmedt incarne le fougueux écrivain Joseph Kessel et invite le public à découvrir sa vie et ses récits de voyage. La mise en scène habile et l’écriture ciselée nous plongent dans un spectacle plein de poésie. On est subjugué par l’interprétation habitée de ce comédien formidable à la diction envoûtante et au phrasé poignant. Marquant !

Franck Desmedt incarne le fougueux écrivain Joseph Kessel et invite le public à découvrir sa vie et ses récits de voyage. La mise en scène habile et l’écriture ciselée nous plongent dans un spectacle plein de poésie. On est subjugué par l’interprétation habitée de ce comédien formidable à la diction envoûtante et au phrasé poignant. Marquant !

Après les énormes succès des deux précédents spectacles de Mélody Mourey (Les crapauds fous et La course des géants), on attendait sa nouvelle pièce avec impatience, eh bien on n'est pas déçu ! Ce thriller politique à l'heure du big data est terriblement actuel, haletant, drôle, captivant, foisonnant comme on ne voit jamais ça au théâtre.

C’est l’histoire d’Odette. Une petite fille dont l’enfance a été volée par un « ami de la famille ». Une jeune fille qui cherche des réponses à ses questions et les trouve progressivement avec son corps. Une danseuse qui se bat avec sa sensibilité. Quand les mots ne suffisent plus, la danse est son moyen de survie. Spectacle déconseillé aux moins de 12 ans.

Après 4 années loin des planches, Fanny Ardant signe son grand retour sur scène dans La Blessure et la soif au Théâtre Marigny.

Après l'énorme succès international du roman de Valérie Perrin, voici l’adaptation au théâtre ! Salomé Lelouch et Mikaël Chirinian s’emparent du livre pour nous offrir une histoire rayonnante d’humanité.

Tessa est une jeune et remarquable avocate, un ténor du barreau dont la spécialité est de défendre des hommes accusés de viols et d’agressions sexuelles. Brillante et très sollicitée, elle est en pleine ascension, jusqu’au jour où sa vie va basculer…

L’un des scandales judiciaires français les plus marquants du XXe siècle vu par le prisme de deux des plus grands artistes hexagonaux : Émile Zola et Georges Méliès se retrouvent à couvrir l’Affaire Dreyfus. La troupe impeccable livre une partition sans fausse note, tour à tour émouvante, drôle et parfois criante de révolte. On est emballé.

37 heures n'est pas un témoignage. C'est un « conte de faits » qui transfigure et joue avec le réel pour le démystifier.

Peter O’Farrel, né en Irlande, disparaît à Londres dans les années 70. Qu’est-il devenu ? Sa petite-fille part à sa recherche. En cherchant avec obstination cet éternel absent, Kelly fait revivre avec humour et émotion toute une famille marquée par l’exil et la disparition. Avec une fougue communicative, Kelly Rivière nous entraîne dans une (en)quête truffée de personnages hauts en couleur. Émouvant et réjouissant !

Cette fiction née du réel sur la prison et ses détenus se dessine sous nos yeux grâce à l'incroyable talent des comédiens et une mise en scène ingénieuse. Une histoire romanesque pleine de rebondissements signée Alexis Michalik. C'est remarquable et émouvant. Dès 12 ans.

Un thriller amoureux à la Hitchcock, qui nous interroge sur le mensonge, la honte et la relation de couple. Le chef-d’œuvre de Stefan Zweig est remarquablement interprété, dans cette mise en scène très efficace d'Elodie Menant.

Personne n'aime voir un oiseau enfermé, mais est-il si simple d'ouvrir sa cage ? À travers cette question pourtant simple, l'autrice et comédienne Eva Rami s'intéresse aux relations complexes de domination, de non-consentement et d'enfermement qui peuvent se mettre en place en amour.

Une plongée fulgurante dans les souvenirs de la reine du crime Agatha Christie ! Après le succès de Ivo Livi ou le destin d’Yves Montand (Molière du spectacle Musical 2017) Ali Bougheraba et Cristos Mitropoulos reviennent en force nous raconter l’incroyable histoire de la plus grande figure de la littérature mondiale. À partir de 8 ans.

Une heure de lecture de textes choisis et présentés par Claire Chazal.

Christine Murillo, la comédienne aux quatre Molières, donne chair toute en fantaisie aux textes de Pauline Carton, actrice mythique du début du siècle dernier. Un seule en scène léger où les bons mots fleurissent avec joie.

Régis Vallée met en scène avec brio l'histoire d'une révolution et d’une jeunesse iranienne pleine d’espoir. La troupe nous emporte avec elle dans une fresque bouleversante et drôle, digne des plus grandes histoires d'amour, pour ne plus nous lâcher. Un magnifique voyage.

France, 1957. La peine de mort est toujours en vigueur. Après avoir tué accidentellement un policier dans un braquage amateur, Jacques Fesch, 27 ans, marié et père d’une fille de 6 ans, est condamné à mort. A partir de 14 ans.

Un couple est interrogé pour élucider les raisons qui ont mené la femme à commettre l’irréparable. Une atmosphère énigmatique entoure leurs réponses.

Yvona, la nouvelle création d'Elizabeth Czerczuk, librement inspirée de l'oeuvre de Gombrowicz Yvonne, Princesse de Bourgogne.

A mi-chemin entre théâtre de boulevard et fable apocalyptique, le récit d’une humanité laissée pour compte, livrée à ses propres instincts de violence.

Cette pièce de théâtre, hors du commun puisqu'elle est en noir et blanc (!), nous fait revivre le rendez-vous qui a bouleversé la vie de Charlie Chaplin. Un bel hommage à son cinéma et à cette époque porté par trois talentueux comédiens. Un spectacle original et attendrissant.

C’est la vie qui va entre une mère et son fils, c’est l’enfance sans père, c’est une histoire pleine de fantômes, c’est un théâtre pour de grands enfants qui aiment leur mère. Que leur devons-nous dans ce que nous sommes devenus ?

Dans la continuité de son livre Le Pouvoir Rhétorique, Clément Viktorovitch, docteur en science politique, apparaît pour la première fois au théâtre avec une fiction grinçante. Il y incarne le conseiller en communication du Président de la République, qui, après avoir été brutalement évincé, cherche à se venger.