Tout le théâtre contemporain à Paris & en Île-de-France - Page 2

Dans le Brooklyn d’après-guerre, Asher Lev veut devenir peintre à tout prix, contre la volonté de sa famille, de sa communauté et de ses traditions. Pour la première fois sur scène, l’adaptation française de la pièce à succès d’Aaron Posner tirée du roman de Chaïm Potok.

Autofiction engagée, London Bridge est le témoignage d’une jeune femme ambitieuse et déterminée, victime durant son enfance de violences conjugales.

Place de la République, les gens vont et viennent, passent ou s’arrêtent. Elle et Lui ne se connaissent pas. Pourtant la conversation s’engage, comme si ces deux-là s’étaient donné rendez-vous sans le savoir.

Après les 2 César remportés par le film en 2017 et 2 grands succès aux dernières éditions du Festival d'Avignon, l'adaptation théâtrale d'Autobiographie d'une courgette est enfin à l’affiche à Paris. Une pièce de théâtre où le drame et le merveilleux du monde de l'enfance se mêlent prodigieusement. On en sort le cœur joyeux. À partir de 9 ans.

La pièce à succès d'Alexis Michalik, une comédie dramatique et contemporaine autour du deuil. Dès 12 ans.

Helena Noguerra lit les correspondances de Frida Kahlo, faites de souffrance, de joie de vivre de difficultés à aimer, de passion pour la peinture et d’engagement politique sans concession.

Après avoir questionné le genre dans Le Premier Sexe, ou la grosse arnaque de la virilité, Mickaël Délis resserre la focale dans le deuxième volet de sa trilogie sur la masculinité, et s’attaque au contenu de son slip

37 heures n'est pas un témoignage. C'est un « conte de faits » qui transfigure et joue avec le réel pour le démystifier.

Alix Dufresne et Étienne Lepage secouent les conventions et nous donnent à observer quatre êtres complexes et captivants qui transforment l’espace de la scène en un univers débordant de possibles.

Cet étonnant Jogging raconte les histoires de quatre femmes venues du monde arabe, bien loin des stéréotypes qui les enferment habituellement. Une performance humoristique qui peut s’avérer très sombre. Percutant ! Spectacle en arabe surtitré en français et anglais.

Par une nuit pluvieuse, au fin fond des Ardennes, Martin Martin doit enterrer son père. Il est alors loin d’imaginer que la découverte d’un carnet manuscrit va l’entraîner dans une quête vertigineuse à travers l’Histoire et les continents. Quinze ans plus tard, au cœur du désert algérien, une mère et sa fille disparaissent mystérieusement.

Denali est un thriller haletant tiré d’une histoire vraie. Une enquête sombre et captivante qui nous plonge dans le désœuvrement de la jeunesse.

« Je ne serais pas arrivée là, si... » Quelques mots anodins qui posent une question vertigineuse. Quel hasard, rencontre, accident, peut-être aussi quelle révolte, ont aiguillé ma vie ? Annick Cojean a posé cette question à une trentaine de femmes inspirantes.

Une heure de lecture de textes choisis et présentés par Claire Chazal.

Tranquillement assis sur votre siège de théâtre votre esprit va ouvrir des portes qui mènent à des territoires étonnants et merveilleux. L’écrivain Bernard Werber vous propose cinq méditations guidées pour mieux vous connaître, vous rappeler qui vous avez été et découvrir qui vous allez devenir.

Cette pièce de théâtre, hors du commun puisqu'elle est en noir et blanc (!), nous fait revivre le rendez-vous qui a bouleversé la vie de Charlie Chaplin. Un bel hommage à son cinéma et à cette époque porté par trois talentueux comédiens. Un spectacle original et attendrissant.

L’un des scandales judiciaires français les plus marquants du XXe siècle vu par le prisme de deux des plus grands artistes hexagonaux : Émile Zola et Georges Méliès se retrouvent à couvrir l’Affaire Dreyfus. La troupe impeccable livre une partition sans fausse note, tour à tour émouvante, drôle et parfois criante de révolte. On est emballé.

Jacques Osinski fait un nouveau pari, excitant et effrayant : la grande pièce de Beckett. Un duo au sommet avec Denis Lavant et Frédéric Leidgens dans les rôles principaux. La presse est unanime !

L’incroyable destin d’Alan Turing, le mathématicien anglais qui a brisé le code secret de l’Enigma allemande pendant la Seconde Guerre mondiale.

A travers son témoignage musclé, Virginie Despentes repose la question de la condition de la femme (et des hommes) dans notre société. Incarnée par trois comédiennes lumineuses (Anne Azoulay, Marie Denarnaud et Valérie de Dietrich), une pensée percutante qui agit comme un coup de fouet vivifiant ! Déconseillé aux moins de 16 ans.

Dans Les Paravents, une famille traverse ce qui semble évoquer la guerre d’Algérie. Mais quelle famille ! Une mère, son fils et la bru « la plus laide du pays d’à côté et de tous les pays d’alentour » errent de larcins minables en sublimes traîtrises, tandis qu’autour d’eux la révolution s’organise. Arthur Nauzyciel remonte ce drame fou et monstrueux.

Une odeur, un son, une image déclenchent les réminiscences d’un pan oublié de leur enfance. Un raz-de-marée. Un puzzle à reconstituer pour demain. A partir de 14 ans.

Personne n'aime voir un oiseau enfermé, mais est-il si simple d'ouvrir sa cage ? À travers cette question pourtant simple, l'autrice et comédienne Eva Rami s'intéresse aux relations complexes de domination, de non-consentement et d'enfermement qui peuvent se mettre en place en amour.

François Morel, le père et Valentin, le fils se rejoignent sur scène pour une lecture à deux voix des meilleures pages d’un dictionnaire pas comme les autres.

Deux êtres presque anéantis de solitude dans un village perdu de Haute-Autriche se rencontrent. Par son écriture hypersensible, musicale, d’une acuité implacable, Thomas Bernhard scrute l’élan aussi bien que l’échec qui lient cet homme et cette femme. De cette spirale rétrospective, hantée par la mémoire de la Persane, Célie Pauthe et Claude Duparfait font un spectacle sur le rêve de « l’être vital » sur l’abandon, et sur la charge de cruauté que nourrit toute intimité.

Au milieu du confinement, l’artiste hongrois László Göndör est pris d’une crise existentielle qui le pousse à s’installer chez sa grand-mère Éva, survivante de la Shoah. Leur cohabitation d’un mois devient une façon de se découvrir mutuellement. Un seul en scène aussi drôle que bouleversant. Spectacle en hongrois surtitré en français.

Pièce pour fil instable, musique viscérale, techniciens engagés et filambule bien perchée. Une filambule évolue sur un fil à grande hauteur mais le fil est instable. Une musicienne, qui peut être un musicien, ne peut pas tomber. Chacun résiste à sa façon dans une lutte absurde comme cri de liberté. À partir de 7 ans.

Toine est bossu et souffre de son handicap. Il est amoureux de Naïs, fille d’un paysan violent. Naïs, elle, est amoureuse de Frédéric, jeune homme issu d’une famille bourgeoise. L’été arrive et les jeunes amoureux se laissent aller à des plaisirs que leur condition social ne leur permet pas…

L'artiste anglaise Ira Brand met en scène et livre une performance marquante sur le rapport dominant/dominé à travers les structures du pouvoir. À la fois fantaisie, jeu, dialogue et combat, Ways to Submit tente de comprendre le corps comme lieu de résistance et de soumission. Spectacle en anglais partiellement surtitré en français.

Dire non, à la soumission, à leur mari, aux inégalités encore criantes, à tout ce qui entrave encore les femmes des pays d’Afrique. Association artistique et culturelle malienne pour la recherche théâtrale, Anw Jigi Art livre un spectacle intergénérationnel porté par un puissant élan de vie et d'émancipation.