Société - Page 10

Princesse de pierre et Rouge dents sont deux pièces de Pauline Peyrade tirées du recueil Portrait d’une sirène qui emprunte à l’univers des contes de fées pour dépeindre des personnages féminins traversées par des forces plus cruelles encore que celles de leurs « grandes sœurs » des contes. À partir de 12 ans

Dans un solo aux frontières du théâtre, du clown et de la performance, Blanche Ripoche campe Coraline, un être étrange, malhabile et attachant, qui essaie désespérément d’être normal.

Une enquête théâtrale sur une série de disparitions ayant eu lieu près de la Deûle, une rivière des Hauts-de-France.

Mon Amie Endo est un spectacle unique qui parle d’endométriose, une maladie méconnue qui touche de nombreuses femmes. À travers l’histoire de Clarissa, une jeune écrivaine, ce spectacle brise le tabou sur la douleur, les souffrances et les défis quotidiens liés à cette maladie. Un moment d'émotion, de solidarité et de sensibilisation.

Cette soirée, croisant débats et de performances, vise à l'élargissement de nos regards et nos imaginaires autour du lien entre l'art et le soin.

Basée sur des faits réels, Une Bonne histoire nous plonge dans les crapuleux rouages du « Nestlégate ». Dans les années 2000, des jeunes femmes se voient proposer une petite rallonge de leur salaire, pour effectuer « une mission un peu spéciale » : infiltrer les milieux activistes de Suisse romande.

C’est l’histoire d’un choc. L’exploration du souvenir d’un enfant hanté par l’horreur d’un massacre occulté de la guerre d’Algérie.

J.C et Céline : deux héros des temps modernes, deux figures archétypales pour questionner, non sans humour, les obsessions de notre époque. 

À 30 ans, le constat est sans appel : je suis entré dans une phase de « daronnisation ». Les exemples sont nombreux : je fais des brocantes, j'ai troqué les soirées étudiantes pour les « dîners » entre amis et j'ai un planning à pougnette…

Cette création franco-péruvienne de Justine Berthillot et Mosi Espinoza propose un voyage onirique et extraordinaire dans une Amazonie impressionniste. À partir de 11 ans

Comment transmettre aux enfants l'importance de préserver son lien à la nature ? Planter une graine est le début d'un possible. À partir de 3 ans

Entre Dakar et Paris, mode et cinéma, Djinda, métisse, drôle et résolument libre, incarne une galerie de personnages aussi hauts en couleur que les contradictions de nos sociétés.

Après Vers le spectre, accueilli en 2024 et lauréat du festival Impatience, Maurin Ollès poursuit son exploration des institutions publiques et de la prise en charge des marginalités. Le metteur en scène s’intéresse aux politiques publiques en matière d’addictions, en adoptant un prisme rarement abordé : celui des femmes.

Après L’Horizon des événements, on retrouve ici l’auteur et metteur en scène Frédéric Sonntag, dont le théâtre, nourri d’enquêtes, mêle réalité et fiction. Avec ce huis clos existentiel et fantastique, il déploie une narration polyphonique qui multiplie les points de vue pour explorer toutes les facettes de cette aventure rocambolesque inspirée d’une histoire vraie. À partir de 13 ans

Immersion dans les quartiers populaires de Marseille avec Marina Gomes : la chorégraphe explore et explose les clichés associés aux cités. Portés par la danse hip-hop, les références au rap et au cinéma, 'Asmanti, La Cuenta et Bach Nord livrent sans compromis des récits à rebours des caricatures, au cœur de l'intime, de la solidarité et de la résilience. À partir de 10 ans

À une amie qui lui demande conseil pour donner à sa fille une éducation féministe, l'autrice répond par une lettre enjouée, non dénuée d'ironie, qui prend la tournure d’un manifeste.

La Femme Saumon, c'est le récit d’une métamorphose. L’histoire d’une jeune femme percutée par un reportage télévisé sur la reproduction des saumons en haute montagne. Un vrai choc existentiel qui provoque en elle une nécessité vitale de transformation, une envie de nature brute, d’écailles et de branchies. Et la voilà qui plonge dans sa baignoire pour des siestes immergées dans l'eau glacée…  

À l’âge de 18 ans, Betty Tchomanga rencontre pour la première fois le Cameroun et sa famille paternelle. Devenue danseuse et chorégraphe, dans un désir de transmission à la jeunesse, elle choisit aujourd’hui de raconter la grande Histoire à travers des personnalités singulières et des vécus, commençant chaque récit par : « Je suis »… Au cours de cette soirée, Johana Malédon crée la surprise en investissant différemment les espaces du théâtre de son énergie, de son sens de la transformation, et des mots qui s’égrènent à mesure qu’elle déploie sa danse et son identité.

Remède à l’injonction permanente à l’ultraperformance, Les Prouesses de l’échec v17 détricotent avec humour le lien supposé entre compétence et confiance en soi, poussant jusqu’au burlesque le culte du virilisme. À partir de 12 ans

Sur scène, une créature hybride, mi-femme mi-enfant. Elle est insolente, impudique, brutale. Elle grimace ses drames et ses joies et nous livre tout crûment. 

Dans l’art ou en colonie de vacances, les sommets montagneux peuplent les cœurs de celles et ceux qui ont voulu marcher, se perdre, peut-être. Comment se regarde la montagne depuis les pas des personnes exclues ou dominées ? Et la marmotte, qu’en pense-t-elle ?

Suzanne de Baecque et Joaquim Fossi se sont amusés à récolter dans leur entourage des bribes de conversations amoureuses par messageries instantanées. Des mots doux pixélisés portant en eux des histoires bien réelles : des flirts, des vies de couple, de grandes excitations et d’immenses incompréhensions.

À partir des histoires familiales de deux jeunes artistes de sa troupe, le metteur en scène Milo Rau explore les événements qui font dévier le cours d’une vie et signe un spectacle-manifeste de ce que peut être un théâtre populaire aujourd’hui.

À ton Image traite de la formation de l'identité à l'adolescence à l'heure des réseaux sociaux en mettant en scène les algorithmes d'un réseau social et les conséquences de son utilisation pour un groupe de lycéen·ne·s, allant jusqu'à la disparition de l'une des élèves suite à une vague de haine en ligne. À partir de 12 ans

Un bébé, une poussette, une mère qui disparaît derrière la vitre d’un RER en confiant l’enfant à un inconnu. À partir de 14 ans

Un jeune homme gay, écrivain, la trentaine, va dîner chez sa mère. Elle, autant dire qu’elle n’a pas accueilli l’homosexualité de son fils avec facilité. Ce soir-là, il ne vient pas seul : il lui présente une jeune femme… qu’il veut épouser. À partir de 16 ans

Une nuit, le destin de Paolo bascule. Il rencontre Olga et Nathan dans la chaleur d’un club. À partir de 15 ans

Ce spectacle de théâtre et marionnettes, avec une bibliothèque pour décor, met en scène le silence et la résistance dans une dystopie proche du réel.

Avec ce spectacle où la contemplation, l’hésitation et la dérision ont toute leur place, le collectif Mélodrame Production ne campe ni des meneurs ni des pionniers. Simplement quelques dissidents modestes, confrontés à notre urgence commune : tout remettre en chantier, tout reconstruire sur d’autres bases. À partir de 12 ans

Un voyage aux quatre coins du monde, entre rêve et réalité, explore les récits transmis et les croyances qui s’ancrent en nous et façonnent nos peurs. À partir de 13 ans