
Dans une nouvelle traduction et une adaptation contemporaine, portée par une troupe de comédien.nes-musicien.nes, une scénographie monumentale et une mise en scène mêlant baroque et cabaret glam rock, cette tragédie interroge avec force les rapports de pouvoir et la folie, les héritages et leurs lots de conflits intergénérationnels. À partir de 13 ans
À partir de 13 ans
Lear, roi vieillissant et orgueilleux, décide de diviser son royaume entre ses trois filles en fonction de l'amour qu'elles lui portent. Cette décision, prise dans l'aveuglement de la vanité, engendre un chaos irrémédiable, où trahisons, folies et luttes pour le pouvoir se multiplient. Comment le passage du pouvoir d'une génération à l'autre laisse-t-il place à l'inévitable déclin et au renouveau ? Que faire face à l'héritage d'un pouvoir ancien ? Comment se révolter contre un monde régi par des structures archaïques ?
Dans une nouvelle traduction et une adaptation contemporaine, portée par une troupe de comédien.nes-musicien.nes, une scénographie monumentale et une mise en scène mêlant baroque et cabaret glam rock, cette tragédie interroge avec force les rapports de pouvoir et la folie, les héritages et leurs lots de conflits intergénérationnels. Dans notre monde en mutation, cette œuvre majeure de plus de quatre siècles, résonne avec une déroutante actualité.
« Mathieu Coblentz signe un Roi Lear à la beauté baroque. [...] Fondée en 2019 en Bretagne par le metteur en scène Mathieu Coblentz, la compagnie Théâtre Amer se donne pour projet de rendre l’expérience théâtrale vivante pour le plus grand nombre. C’est ce qu’elle fait au Théâtre du Soleil où sept comédiennes et comédiens créent une version libre et resserrée du Roi Lear. Une version nourrie de musiques qui s’éloigne de la pure noirceur pour composer une tragi-comédie au sein de laquelle folie et trahison riment habilement avec drôlerie. » La Terrasse
Un esprit de troupe souffle sur ce Roi Lear. Mathieu Coblentz, entouré de sept comédien-ne-s et musicien-ne•s et de son équipe de créateurs, s'empare de ce texte immense pour livrer une version épique de la tragédie shakespearienne. Dans un univers esthétique empli de démesure, où se côtoient splendeurs baroque et cabaret glam rock, les acteurs et actrices incarnent l'histoire de ce roi ayant semé le chaos par orgueil. Sur le plateau habité par une scénographie à la fois simple et monumentale, les hauteurs éclairent les relations de pouvoir et de domination, les châssis conçus comme des tableaux, sont le décor du palais dans lequel les familles de Lear et de Gloucester se déchirent pour obtenir leurs droits à l’émancipation et leur part de puissance. Quand les masques tombent, la trahison et la folie s'invitent sur scène, révélant des interrogations centrales : que faire devant l’héritage de domination et d’emprise des pères ? Comment accueillir démence et vieillesse ? La jeunesse doit-elle dévorer le monde ancien pour se déployer à son tour ? La nouvelle traduction proposée par Emmanuel Suarez restitue la richesse et la folie de la langue shakespearienne, tout en recentrant l'intrigue sur une dizaine de personnages. Les tensions familiales, les conflits intergénérationnels et les luttes pour l'égalité mis en lumière résonnent ici avec les préoccupations actuelles, illustrant le passage d'un monde régi par des structures archaïques à une modernité en quête de renouveau. Plusieurs siècles après l'écriture du Roi Lear, les mécanismes de l'être humain semblent répondre aux mêmes pulsions. Abominables au premier abord, les personnages sont regardés par le prisme de l'ambiguité par Mathieu Coblentz. En reflétant le visage déformé de notre société, leur fonction ne serait-elle pas finalement de nous mettre en garde contre l'avidité et la monstruosité naissant de l'exercice du pouvoir et de toute domination ?
Excellent un roi Lear émouvant
Nous avons passé un excellent moment de théâtre. Tant les costumes que la scénographie étaient très réussis. Les acteurs, tous très justes, rythmaient parfaitement le texte revisité. La musique et les chants venaient amplifier ponctuellement l’émotion de certaines scènes. Une réussite donc, malgré un petit « ventre » mou dans le deuxième tiers du spectacle qui tire un peu en longueur, avant un final qui retrouve le rythme et l’intensité de la première partie.
Original, dynamique Évidemment revisité
À recommander avec des ados, des jeunes, lecture et interprétation très accessibles de cette œuvre qui est toujours d'actualité ! Un bon moment de théâtre, du plaisir !
Une très belle surprise vraiment. De splendides moments visuels dans une belle mise en scène épurée où le texte limpide révèle toute la force de son sens. les 2h15 de spectacles passent sans perte de rythme, Lear est interprété avec beaucoup de justesse entre tragique et comique sans passer dans le surjoué. Edmond a une très belle présence sur scène, les filles sont bien méchantes et justes, le rôle d' Edgard bien tenu et touchant par une comédienne qui chante aussi très bien d'ailleurs, le fou, avec un joli travail d'interprétation bien perché . Le texte passe vraiment bien avec qq retouches modernes de temps à autre. la mise scène est limpide mettant en valeur le texte et son sous-texte tous deux bien rendus . les fulgurances de Shakespeare avec leurs sens intemporels et universels sont d'une clarté évidente et nous renvoient bien dans notre réalité. La mise en scène plaira aux contemplatifs avec de très beaux moments visuels. En plus vous soutiendrez une troupe qui le mérite et qui a besoin de spectateurs comme beaucoup de petites troupes françaises parisiennes ou provinciales à qui des personnes comme Mnouchkine offrent parfois un peu plus de visibilité. ils jouent jusqu'à la mi-novembre. ps: il s'agit de la petite salle du soleil n'attendez pas devant l'entrée habituelle, elle se trouve au bout du parking parallèle au théâtre de la tempête .
Un super spectacle, l’histoire est incroyable et les acteurs ont été très puissants ! On ne s’ennuie pas une seconde. La scénographie est très épurée et je l’ai trouvé merveilleuse dans cette tragédie. Foncez !
Excellente interprétation, jeu des acteurs, lumière mise en scène costumes.... Superbe
Pour 7 Notes
Excellent un roi Lear émouvant
Nous avons passé un excellent moment de théâtre. Tant les costumes que la scénographie étaient très réussis. Les acteurs, tous très justes, rythmaient parfaitement le texte revisité. La musique et les chants venaient amplifier ponctuellement l’émotion de certaines scènes. Une réussite donc, malgré un petit « ventre » mou dans le deuxième tiers du spectacle qui tire un peu en longueur, avant un final qui retrouve le rythme et l’intensité de la première partie.
Original, dynamique Évidemment revisité
À recommander avec des ados, des jeunes, lecture et interprétation très accessibles de cette œuvre qui est toujours d'actualité ! Un bon moment de théâtre, du plaisir !
Une très belle surprise vraiment. De splendides moments visuels dans une belle mise en scène épurée où le texte limpide révèle toute la force de son sens. les 2h15 de spectacles passent sans perte de rythme, Lear est interprété avec beaucoup de justesse entre tragique et comique sans passer dans le surjoué. Edmond a une très belle présence sur scène, les filles sont bien méchantes et justes, le rôle d' Edgard bien tenu et touchant par une comédienne qui chante aussi très bien d'ailleurs, le fou, avec un joli travail d'interprétation bien perché . Le texte passe vraiment bien avec qq retouches modernes de temps à autre. la mise scène est limpide mettant en valeur le texte et son sous-texte tous deux bien rendus . les fulgurances de Shakespeare avec leurs sens intemporels et universels sont d'une clarté évidente et nous renvoient bien dans notre réalité. La mise en scène plaira aux contemplatifs avec de très beaux moments visuels. En plus vous soutiendrez une troupe qui le mérite et qui a besoin de spectateurs comme beaucoup de petites troupes françaises parisiennes ou provinciales à qui des personnes comme Mnouchkine offrent parfois un peu plus de visibilité. ils jouent jusqu'à la mi-novembre. ps: il s'agit de la petite salle du soleil n'attendez pas devant l'entrée habituelle, elle se trouve au bout du parking parallèle au théâtre de la tempête .
Un super spectacle, l’histoire est incroyable et les acteurs ont été très puissants ! On ne s’ennuie pas une seconde. La scénographie est très épurée et je l’ai trouvé merveilleuse dans cette tragédie. Foncez !
Excellente interprétation, jeu des acteurs, lumière mise en scène costumes.... Superbe
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