Théâtre dramatique

Considérée comme l’une des meilleures pièces du siècle par le Times, la pièce culte revient avec Pierre Arditi et Isabelle Carré.

Inspiré d’une histoire vraie aussi bouleversante qu’incroyable, Le Plancher retrace le destin de Jean Crampilh-Broucaret dit Jeannot, un paysan béarnais dont l’œuvre brute a été miraculeusement retrouvée dans une ferme des Pyrénées.

Les Misérables, la comédie musicale légendaire d’Alain Boublil et Claude-Michel Schönberg, est entrée dans la légende avec plus de 130 millions de spectateurs dans près de 500 villes dans le monde depuis sa création à Londres par Cameron Mackintosh il y a 40 ans où elle est toujours à l’affiche. Spectacle en français, surtitré en français et en anglais.

Ce devait être le plus beau jour de leur vie. Mais quelques heures après sa naissance, Orso frôle la mort et l’équilibre de la famille vacille. Pour survivre à cette onde de choc, la mère embarque son fils dans un imaginaire peuplé de pirates et de tempêtes. Une épopée intime et universelle sur la puissance du lien mère-enfant, traversée par cinq années d’amour, de peur et de reconstruction, loin des images idéalisées de la maternité.

Directeur de la compagnie Le Grenier de Babouchka, Jean-Philippe Daguerre est l’un des auteurs et metteurs en scène de théâtre les plus prolixes d’aujourd’hui. Il a obtenu 4 Molières pour Adieu Monsieur Haffmann et 5 Molières pour son dernier spectacle, Du charbon dans les veines.

Après les succès de ses adaptations de Don Juan et du Malade imaginaire, Tigran Mekhitarian adapte La Promesse de l’aube de Romain Gary, la bouleversante histoire de l’amour inconditionnel d’une mère pour son enfant.

Trois femmes, trois vies, trois continents. Une même soif de liberté.

Issa, jeune Érythréen, laissé pour mort dans la « jungle » de Calais, a perdu la mémoire. Alors que le seul élément tangible de son passé est son passeport, il entame une longue quête semée d’embûches afin d’obtenir un titre de séjour, entouré de compagnons d’infortune. Venez découvrir la nouvelle création d'Alexis Michalik.

Dans un seul en scène intime et drôle, Momo nous ouvre sa boîte à souvenirs et nous embarque dans la magie de son enfance.

Dans les vestiaires d’une piscine, deux hommes se croisent pour la première fois. Le décor est banal, mais la rencontre, unique.

Juin 1942, la vie poursuit son cours, dans un dépôt de tissus parisien. Encensée par la critique au festival d'Avignon, la nouvelle pièce dramatique d'Anthony Michineau fait passer par toutes les émotions.

Cette pièce inédite de l’auteur américain George Brant s’incarne dans l’intensité vibrante du comédien Dali Benssalah, à la carrière cinématographique déjà solide. L’histoire haletante et bouleversante d’un homme ordinaire qui doit choisir son camp.

L’hostilité du roi de Prusse envers son fils éclate en crise politique lorsqu’il surprend l’amour du jeune prince pour l’officier von Katte.

Après plus de deux ans de triomphe sur les planches à Paris et en tournée dans toute la France, le phénomène théâtral Le Cercle des Poètes Disparus est toujours à l'affiche ! Près de 500 000 spectateurs ont déjà été conquis, réservez dès maintenant vos billets et suivez la Welton Academy.

Une nuit, Roberto Zucco s’évade de la prison dans laquelle il a été incarcéré pour le meurtre de son père. Inspirée d’un fait divers, la pièce de Koltès explore la part sombre qui sommeille en chacun de nous. Elle interroge notre rapport à la violence, à la liberté, au désir, et à la place que nous cherchons dans la société.

Une plongée bouleversante dans l'un des textes les plus intimes de Marguerite Duras, entre amour, absence et mémoire. À partir de 14 ans.

C’est l’histoire d’Odette. Une petite fille dont l’enfance a été volée par un « ami de la famille ». Une jeune fille qui cherche des réponses à ses questions et les trouve progressivement avec son corps. Une danseuse qui se bat avec sa sensibilité. Quand les mots ne suffisent plus, la danse est son moyen de survie. Spectacle déconseillé aux moins de 12 ans.

Sous le prisme de sa propre histoire, Annie Ernaux retrace le parcours bouleversant d’une jeune femme qui, contrainte de dissimuler sa grossesse, l’avortement étant alors interdit, se lance dans la quête désespérée d’une « faiseuse d’anges ». Une adaptation poignante et organique interprétée par Marianne Basler.

Juin 1940. Le domaine de Pierrefayes est menacé par l’avancée des Allemands. Tandis que la châtelaine hésite à s’enfuir avec sa nièce, un jeune officier français vient placer un canon sur la terrasse de son château. Cette décision provoque l’incompréhension et la colère : la guerre est perdue !

Après une saison à guichets fermés au Théâtre de la Porte Saint-Martin, au Théâtre Antoine et au Théâtre Montparnasse, La prochaine fois que tu mordras la poussière revient à Paris. Adaptation du roman éponyme de Panayotis Pascot vendu à plus de 400 000 exemplaires, la pièce sera à l'affiche au Trianon en fin d'année 2026 pour dix représentations exceptionnelles.

Une plongée dans l'univers surréaliste et désespérément drôle de la réanimation. Récompensé par le Molière du Seul en scène 2026. À partir de 12 ans

Une fresque bouleversante et spectaculaire, avec 10 comédiens et 70 costumes, qui vous fera revivre l’épopée de Victor Hugo sur scène. À partir de 8 ans.

Chacun d'entre nous connaît un Argan, peut-être le sommes-nous un peu nous-même ? Rions ensemble de nos propres travers !

Chacun d'entre nous connaît un Argan, peut-être le sommes-nous un peu nous-même ? Rions ensemble de nos propres travers !

Chacun d'entre nous connaît un Argan, peut-être le sommes-nous un peu nous-même ? Rions ensemble de nos propres travers !

Faire surgir l’énergie d’une œuvre majeure du répertoire dans une mise en scène joyeuse et populaire : telle est la volonté de Laurent Brethome. Avec Hernani, il nous offre une fresque portée par quatre comédiens et quatorze amateurs.

Valet amoureux de la reine, Ruy Blas devient un homme de pouvoir habité d’un absolu de justice. Grandeur héroïque et piège machiavélique, corruption politique et destins brisés : le drame est complet.

De quoi cette folie peut bien être la marque ? Quelque chose est pourri dans l'Etat de Danemark. Un Hamlet comme vous ne l’avez jamais vu : resserré, incisif, porté par quatre comédiens et une nouvelle traduction en alexandrins français. Dans un Moyen Âge sombre et fantastique, les poupées gothiques de Marie Brulfert côtoient les vivants, tandis que la musique originale de Shams Bouteille accompagne la folie et les dilemmes du prince danois.

Dans une nouvelle traduction et une adaptation contemporaine, portée par une troupe de comédien.nes-musicien.nes, une scénographie monumentale et une mise en scène mêlant baroque et cabaret glam rock, cette tragédie interroge avec force les rapports de pouvoir et la folie, les héritages et leurs lots de conflits intergénérationnels. À partir de 13 ans

Dans une nouvelle traduction et une adaptation contemporaine, portée par une troupe de comédien.nes-musicien.nes, une scénographie monumentale et une mise en scène mêlant baroque et cabaret glam rock, cette tragédie interroge avec force les rapports de pouvoir et la folie, les héritages et leurs lots de conflits intergénérationnels. À partir de 13 ans