
Coup de cœur de la rédaction Le 12 novembre 2025
Retour événement du musical culte ! Une histoire de meurtre, de cupidité, de corruption, de violence, de manipulation, d’adultère et de trahison... Faut qu'ça jazz ! Spectacle en français.
Spectacle en français.
« Mesdames, messieurs, bienvenus, vous allez assister à une histoire de meurtre, de cupidité, de corruption, de violence, de manipulation, d’adultère et de trahison, toutes ces choses qui sont si chères à notre cœur… ».
Les premiers mots de Chicago sont sans ambigüité, à la fois provocateurs et humoristiques, ils posent les thématiques d’une intrigue dont on réalise vite qu’elle pourrait faire la une de la presse aujourd’hui. Ici réside sans doute l’une des forces de ce show qui, créé dans les années 1970, n’en trouve pas moins ses racines dans des faits divers réellement advenus dans les années 1920 à Chicago.
Déjà acclamée par plus de 300 000 spectateurs lors de ses représentations au Théâtre Mogador entre 2018 et 2019, cette œuvre majeure du répertoire musical américain revient à Paris dans une mise en scène fidèle à son esthétique originale et portée par une nouvelle troupe.
Créé en 1975 par Bob Fosse (mise en scène et chorégraphie), Fred Ebb (livret et paroles) et John Kander (musique), Chicago s’inspire d’un fait divers réel dans l’Amérique des années 1920, et brosse un portrait satirique d’une société où les frontières entre justice, médias et spectacle se confondent. L’œuvre, drôle et cynique, explore les thèmes de la corruption, de la manipulation et de la quête de célébrité, à travers deux personnages féminins devenus icônes depuis leur accusation de meurtres.
Avec plus de 10 000 représentations depuis sa reprise en 1996 dans la version de la chorégraphe Ann Reinking, Chicago est aujourd’hui le musical de Broadway qui détient le record de longévité. En 2026, nous célébrerons son 30e anniversaire. Jazz, paillettes, personnages féminins fort et inspirants, Chicago possède tout ce qui fait la grandeur et l’âme d’un show de Broadway. À travers un vaudeville noir, il raconte une certaine Amérique avide de scandales et de gloire qui n’a rien perdu de sa force. Ni de son actualité !
À contre-courant des musicals à grand spectacle, il repose sur une mise en scène minimaliste qui met en valeur la grande rigueur chorégraphique et la force de l’interprétation. L’orchestre, placé sur scène, y tient un rôle majeur, les décors sont réduits à l’essentiel, et la tension dramatique est portée par une série de numéros musicaux devenus emblématiques (« All That Jazz » , « Cell Block Tango » ...).
Une œuvre totale qui a déjà séduit 34 millions de spectateurs à travers 38 pays et 525 villes… et à (re) découvrir !
Le défi de l’adaptation en français sur une scène de théâtre parisienne est réussi pour ce standard de Broadway. Shy’m et Vanessa Caillol n’ont rien à envier à leurs consœurs américaines.
Les chanteurs danseurs et musiciens ainsi que la chorégraphie et la scénographie sont de qualité. Shy'm et Roxy Hart sont excellentes. Dommage que le scénario soit faible et décousu et certaines parties du texte très quelconques Ça swing tout de même
Très belle comédie musicale, mise en scène, costumes, scénographie, orchestre, chants. Tout est parfait !
Pour 3 Notes
Le défi de l’adaptation en français sur une scène de théâtre parisienne est réussi pour ce standard de Broadway. Shy’m et Vanessa Caillol n’ont rien à envier à leurs consœurs américaines.
Les chanteurs danseurs et musiciens ainsi que la chorégraphie et la scénographie sont de qualité. Shy'm et Roxy Hart sont excellentes. Dommage que le scénario soit faible et décousu et certaines parties du texte très quelconques Ça swing tout de même
Très belle comédie musicale, mise en scène, costumes, scénographie, orchestre, chants. Tout est parfait !
16, rue de Clichy 75009 Paris