Tout le théâtre à Paris et en Île-de-France - Page 66

Si rien ne prédisposait à l’association d’un accordéon et d'une viole de gambe, celle de Théo Ould et Lucile Boulanger apparaît néanmoins comme une évidence.

Le premier EP de Luiza est une célébration de la vie et de la féminité, reflétant ses influences musicales variées.

Quatre ami·e·s se retrouvent pour pique-niquer dans un parc. Au départ les esprits sont à la fête, mais la joie laisse rapidement place à l’inquiétude, car une menace invisible plane dans l’air et gronde sous la terre, sans que personne ne parvienne à l’identifier.

Le collectif BPM présente une adaptation réjouissante et libre du classique intemporel de Tchekhov, Les Trois Sœurs. Joué à trois, la pièce passée dans la moulinette créative du trio d'artistes suisses en porte la marque de fabrique : l'intelligence, la générosité et l'humour, au service d'un théâtre populaire. À partir de 12 ans

Trois Blaise sont enfermés dans un lieu qui pourrait bien symboliser leur propre psyché. Et si ces trois personnages n’étaient en réalité que les fragments d’un seul esprit ? 

Nul ne songerait à contester le statut de virtuose transcendant d’Alexander Malofeev. Cependant, loin de se cantonner à des démonstrations pyrotechniques, la jeune étoile aime sortir des sentiers battus et le programme de ce récital en administre la preuve.

Et si nous faisions découvrir Molière aux enfants ? Cette pièce réunit en un format original des extraits de pièces de Molière. Momo et Lili viennent d’être condamnés à des travaux d’intérêt général. Ils doivent trier les archives du théâtre municipal. Les voilà enfermés dans les coulisses d’un théâtre rempli de vieux bouquins.

Je m’appelle Jean-Patrick et je fais du stand-up pour vous faire oublier votre quotidien. Si votre quotidien il est bien, oubliez moi.

Qui habite la chambre de l’adolescence ? À quoi ressemble-t-elle ? Quelles traces reste-t-il de notre chambre réelle ou rêvée ? Quelles traces laisse-t-on à l’intérieur ? À partir de 12 ans

Carmel Loanga poursuit sa résidence à l’Espace 1789 après L’Ivresse des lucioles et L’Effet Mère et met en lumière la richesse culturelle du Gabon.

Une petite fille observe une carte dans sa chambre et suit le tracé d’une rivière avec son doigt. Chemin faisant, elle se laisse emporter par son imaginaire… À partir de 1 an

Comment se construit-on lorsqu’un pan de notre histoire familiale est occulté ? Comment trouver sa place quand rien n’est dit, rien n’est expliqué ? Paul Nguyen nous confie sa double culture et bien qu’il soit sans cesse renvoyé à son héritage franco-vietnamien de par son physique, c’est une partie de son histoire familiale qu’il ne connaît que très peu. À partir de 12 ans

Décrit comme une « chose d’une rare beauté » par le magazine britannique Jazzwise, ce trio propose une forme unique de jazz progressif. Avec Emily Francis aux claviers, Trevor Boxall à la basse et Jamie « Drumcat » Murray à la batterie, cette formidable formation continue d’étonner le public avec leurs performances mémorables !

Deux voix magnifiques, virtuoses et intenses, s’unissent pour évoquer les visages de Marie : la lumière radieuse de Marie Perbost se fondra admirablement à l’opulence soyeuse d’Anthea Pichanick. Il va sans dire que les très brillantes Épopées placées sous la direction de Stéphane Fuget seront en tous points au diapason de leurs chanteuses.

Les émotions fortes sont à l’honneur dans ce programme de six courts-métrages, six histoires amusantes et touchantes, de La petite taupe en prise avec un chewing-gum jusqu’au Poisson-veilleuse qui cherche la lumière pour s'endormir.

Porté par la fougue de deux chorégraphes palestiniens – Amir Sabra et Ata Khatab - Badke(remix) renaît malgré l'urgence de la guerre. Une nouvelle version vibrante d’un spectacle mémorable créé il y a dix ans avec dix danseur·ses.

Princesse de pierre et Rouge dents sont deux pièces de Pauline Peyrade tirées du recueil Portrait d’une sirène qui emprunte à l’univers des contes de fées pour dépeindre des personnages féminins traversées par des forces plus cruelles encore que celles de leurs « grandes sœurs » des contes. À partir de 12 ans

Douze jeunes danseurs, aux parcours et influences multiples, explorent à l'unisson ce qui les relie à la danse. Nous n'arrivons pas les mains vides met en mouvement leurs histoires, leur jeunesse et leurs aspirations. Balkis Moutashar esquisse le portrait d'une génération : celle des danseurs de demain. À partir de 10 ans

Dans un solo aux frontières du théâtre, du clown et de la performance, Blanche Ripoche campe Coraline, un être étrange, malhabile et attachant, qui essaie désespérément d’être normal.

L’Orchestre Pasdeloup confie la direction de ce concert à la jeune cheffe Katharina Morin. Gilles Apap, grand ami de l’Orchestre Pasdeloup, rejoint les musiciens dans un programme liant Europe et Amérique du Nord.

Traviata, Bohème ou lorsque l’opéra italien, au sommet de sa gloire, choisit Paris pour donner voix au jeu cruel de l’amour et de la mort… Sublime, forcément sublime.

Ce jeune artiste pose un regard décalé sur le monde qui l'entoure. Ses textes, empreints de nostalgie et de poésie, ont toujours cette pointe d’humour qui les rendent si singuliers.

Une enquête théâtrale sur une série de disparitions ayant eu lieu près de la Deûle, une rivière des Hauts-de-France.

Saviez-vous que les arbres peuvent éprouver du stress ? Que leurs racines reliées aux champignons forment un réseau de communication efficace ? Ou encore qu’ils sont capables de faire preuve de solidarité mutuelle ? Myriam et Annaïg racontent comment elles ont appris cela des arbres eux-mêmes…

Avec trois acrobates et une musicienne au plateau, Luna Rousseau et Nathan Israël se penchent sur notre rapport au monde et à l’autre à travers le prisme de l’incidence.

Cette saison, L’Orchestre National d’Île-de-France revient au Théâtre Victor Hugo avec un programme tout en romantisme où se rencontrent deux maitres de la symphonie.

Sous la direction de J. N. Slusarczyk, l’Orchestre Pasdeloup consacre ce concert aux compositrices et aux compositeurs français de l’époque romantique à nos jours.

Un solo qui ne se laisse pas nommer. Sur scène, Johana Malédon, un corps et un écran LED surnommé la grosse étiquette cohabitent, se répondent, se frictionnent. Suivi de la performance d’Amélie Poulain et Julieta Leca explorant les frontières entre le réel et le virtuel. Fusionnant beatbox et danse, le duo crée une connexion brute et immédiate.

Grâce à son expérience internationale dans l’entertainment, Guillaume Pixie t’apprend toutes les techniques pour devenir acteur ou actrice pro, même dans la vraie vie.

The Wall de Pink Floyd en concert !