Tout le théâtre à Paris et en Île-de-France - Page 64

Dans ce duo écrit en collaboration avec la magnétique Émilie Leriche, Martin Harriague signe une partition subtile et à fleur de peau sur la rencontre et l’état amoureux. À partir de 12 ans

Dans ce duo écrit en collaboration avec la magnétique Émilie Leriche, Martin Harriague signe une partition subtile et à fleur de peau sur la rencontre et l’état amoureux. À partir de 12 ans

Entre dialogues et chansons, un comédien chanteur sur le retour s’invente son Reggiani et retrouve le gout de la scène.

Avec Le Projet Barthes, Sylvain Maurice et Vincent Dissez poursuivent une collaboration autour du monologue déjà éprouvée avec Réparer les vivants de Maylis de Kérangal et Un jour je reviendrai de Jean-Luc Lagarce.  À partir de 15 ans

Une histoire jubilatoire, pleine de suspense et d’humanité : quand un homme doux dingue s’invente une vie, il en résulte des lettres désopilantes, poignantes, attendrissantes, hilarantes et profondes, adressées à un Président de la République, pour nous faire revivre, le temps d’un sublime mensonge, quarante ans de vie politique française.

Conteur exceptionnel, entouré de Katrine Suwalski, saxophoniste danoise, et de Simon Winsé, poly-instrumentiste burkinabè, Étienne Minoungou nous plonge dans la pensée philosophique et la poésie d’Édouard Glissant. Un parcours exaltant, un tremblement émotionnel, un oratorio pour toutes les humanités.

Aux envolées de Hêtre, corps-à-corps entre une acrobate et une branche en suspension, répondent les métamorphoses ancrées au sol du duo de Phasmes. Un diptyque au croisement de la danse et du cirque sur le lien entre l’humain et la nature.

Je(s) est un spectacle de chansigne, où la chanson se donne à voir à travers le rythme du corps sourd. Trois formes cohabitent : des créations originales en langue des signes, des adaptations musicales respectant le rythme visuel, des chansignes fidèles aux chansons d’origine.

Ce spectacle musical met en valeur la collaboration de Molière et Marc-Antoine Charpentier lors des fêtes royales données en l'honneur du roi.

Caterina Khéroul est une cambrioleuse de renom, assidûment recherchée par les polices du monde entier. Son nouveau « gros coup » a, comme à son habitude, été minutieusement préparé, réglé dans les moindres détails…

Accompagnée par le talentueux Matthieu Serradell (pianiste et directeur musical sur de nombreuses comédies musicales), Camille Mesnard nous présente les grandes héroïnes des comédies musicales de Broadway, ces rôles iconiques immortalisés par Barbra Streisand, Julie Andrews, Kelli O’hara ou encore Renée Fleming.  

Emblématique de la comédie française développée par Molière, L’Avare fut adapté en 1720 à Venise sous la forme d’un intermezzo composé par Francesco Gasparini, sur un livret d’Antonio Salvi. Si certaines répliques sont traduites au mot près, l’intrigue est cependant resserrée, les personnages réduits de quinze à quatre et le récit proposé du point de vue d’un personnage féminin.

Sandra Geco, Nelly Pons et Xavier Cousin racontent leur collaboration sur le projet Blind Dreamers. Le travail d’une rencontre entre art et science pour sensibiliser sur les enjeux de la pollution plastique. 

L’attachant Bertrand Chamayou en terres romantiques.

Une soirée tout en apesanteur spirituelle avec Haendel et Vivaldi menée par Marc Minkowski. Chanté en latin, surtitré en français / anglais.

Après L’Horizon des événements, on retrouve ici l’auteur et metteur en scène Frédéric Sonntag, dont le théâtre, nourri d’enquêtes, mêle réalité et fiction. Avec ce huis clos existentiel et fantastique, il déploie une narration polyphonique qui multiplie les points de vue pour explorer toutes les facettes de cette aventure rocambolesque inspirée d’une histoire vraie. À partir de 13 ans

Jetant des ponts entre musique traditionnelle et répertoire savant, François Lazarevitch et Les Musiciens de Saint-Julien ont conquis depuis longtemps le monde musical au fil de projets toujours plus personnels. Avec sa personnalité unique et sa curiosité insatiable, la chanteuse Rosemary Standley se joint à eux dans cette nouvelle aventure exaltante.

Après plus de 400 représentations de son premier spectacle (disponible sur YouTube pour les retardataires), Jason Brokerss est de retour. Plus mature ? Peut-être. Plus drôle ? Clairement ! À partir de 16 ans

Si rien ne prédisposait à l’association d’un accordéon et d'une viole de gambe, celle de Théo Ould et Lucile Boulanger apparaît néanmoins comme une évidence.

Considéré comme l’un des meilleurs hommages aux Bee Gees au monde, Night Fever recrée avec une fidélité exceptionnelle l’univers du mythique trio. Depuis 2007, le groupe enchaîne les concerts à guichets fermés à travers toute l’Europe et apparaît régulièrement dans de nombreuses émissions de télévision. 

Le duo incontournable de world music, Ballaké Sissoko et Piers Faccini, crée une musique sensible et chaleureuse, à l’image de leur complicité ! Le premier est un maître de la kora, instrument emblématique de l’Afrique de l’Ouest. Le second, auteur-compositeur anglais, façonne depuis des années un folk délicat, nourri d’influences du monde entier.

Le Quatuor Diotima et Beethoven à l’acmé de son art chambriste.

Figure centrale du monde musical, Henry Purcell composa plusieurs odes pour rendre hommage aux monarques. Avec la perfection et l’élan irrésistible qui le caractérise, l’ensemble Vox Luminis magnifie l’énergie jubilatoire, la majesté ou la grâce céleste de ces pages, sous la direction experte de Lionel Meunier.

Les émotions fortes sont à l’honneur dans ce programme de six courts-métrages, six histoires amusantes et touchantes, de La petite taupe en prise avec un chewing-gum jusqu’au Poisson-veilleuse qui cherche la lumière pour s'endormir.

Nous vous convions à une rencontre unique et immanquable entre cinq musiciens qui figurent parmi les artistes les plus doués et les plus attachants de la musique classique !

Princesse de pierre et Rouge dents sont deux pièces de Pauline Peyrade tirées du recueil Portrait d’une sirène qui emprunte à l’univers des contes de fées pour dépeindre des personnages féminins traversées par des forces plus cruelles encore que celles de leurs « grandes sœurs » des contes. À partir de 12 ans

Face à son destin inexorable, la jeune Lucia comprend que la liberté ne se donne pas... elle se prend !   

Numéros de sortie des apprenti·es de 3e année.

Sous la direction de J. N. Slusarczyk, l’Orchestre Pasdeloup consacre ce concert aux compositrices et aux compositeurs français de l’époque romantique à nos jours.

Le baryton Huw Montague Rendall et le pianiste et chef d'orchestre Hélio Vida interprète des chefs-d'œuvre du récital.