Tout le théâtre à Paris et en Île-de-France - Page 85

Ana révèle une palette artistique complète : autrice, compositrice, interprète et danseuse. Avec son premier album Anymore, elle mêle r&b et soul dans des textes en français et en anglais, explorant l’amour et l’affirmation de soi.

À travers musique et parole, Grzegorz Niemczuk révèle les secrets, les émotions et la poésie des chefs-d’œuvre de Chopin, dans une atmosphère où le public a l’impression que le compositeur lui-même joue pour lui.   

With Love Baubo est une lettre d’amour à l’art du cabaret, sur scène les artistes traversent d’abord leur solitude jusqu’à se rencontrer et fabriquer ensemble une soirée de cabaret. 

Avec Vous trouvez ça classique ?, changez de regard sur les grandes œuvres du répertoire. Aux côtés de Mathieu Herzog et de l’Orchestre Appassionato, ce format propose une immersion vivante au cœur des partitions : éclairages, clés d’écoute, « tips » et récits viennent enrichir l’expérience du concert. 

Deux visions du romantisme naissant : l’une introspective et poignante, l’autre plus ardente et conquérante, à éprouver au plus près de l’époque de composition dans l’interprétation historique de l’Orchestre des Champs-Élysées et son chef fondateur Philippe Herreweghe, de retour à La Seine musicale pour éclairer l’authenticité et la modernité de deux œuvres majeures.

À la lueur des chandelles, Darren Sheng (piano) et Maya Devane (violoncelle) interprètent Beethoven, Schubert et Mendelssohn lors d'un récital intimiste.

Un plaisir coupable et indispensable : pour terminer l’année avec joie, lyrisme et amusement, le chef d’orchestre Hervé Niquet et la soprano Marie Perbost vous embarquent pour une soirée festive et éclectique, où l’opéra rencontre l’opérette, le jazz et le music-hall !

La tour A, HLM voué à la destruction, attire une bande d’enfants curieux. Deux comédien·nes-chanteur·euses et un performeur électro explorent les peurs, les craquements et la poésie de cette tour à la recherche d’un passage initiatique.

Tour de chant pour une diva mi-pneu, mi-punk qui n’en fait qu’à sa tête. Irrévérencieuse, un poil caractérielle, on pourrait penser qu’elle a la grosse tête. Mais derrière la tête à claques, se cache un grand c(h)oeur et, très vite, on trouve que cette tête-là, elle a de la gueule. À partir de 11 ans.

Quand les plus grandes voix de l’opéra rencontrent les icônes de la pop.

Un voyage sur les bords du Nil et en terre sainte sous la plume d'Haendel. Chanté en anglais, surtitré en français et anglais

Dans un univers en noir et blanc inspiré des cartoons, Guillaume Martinet compose un solo de jonglage burlesque et virtuose où chaque objet semble doté de sa propre volonté.

Est-ce un spectacle comique ? A priori non, car il s’agit d’un enterrement. Mais la veuve fait son show et la fanfare des pompes funèbres jouerait bien un air de flonflons, ça prête à confusion… À partir de 13 ans

En compagnie de Simon Keenlyside et du pianiste Malcolm Martineau, la musique indique naturellement le chemin.

Dans ce concert immersif, images et musique live convoquent les rituels de transe du bassin méditerranéen pour une expérience sensorielle inédite.

Quand le monde vacille, faut-il sauver ses idéaux ou survivre ? À la croisée des siècles, Le Printemps fait dialoguer deux êtres au bord du basculement. À partir de 12 ans.

Boutaïna El Fekkak et Jérémie Scheidler ont composé une fiction intime qui renvoie au malaise de tout un chacun. Quand prenons-nous enfin le temps de vivre ? Ce temps précieux qui ne se quantifie pas. Ce temps inutile qui se suffit à lui-même dans la grâce de l’instant présent.

Trio au croisement de la danse, du cirque et de la magie, L’Atelier des songes invite à la rêverie dans un décor spectaculaire.

Après avoir conclu ses derniers rendez-vous au Kiosk de Marquette-lez-Lille le 23 mars 2023, Isabelle Aubret revient sur scène pour proposer un seul-en-scène inédit : On n’empêche pas un oiseau de chanter.

« Avant les livres, il y a eu la parole. Une parole libre, née de la poussière, portée par la faim et le rire des hommes et des femmes. »

Une réflexion hilarante sur les manipulations de la vie quotidienne.

Le chef-d’œuvre de Gluck dans la version de Berlioz. Chanté en français, surtitré en français et en anglais

Pourquoi le hashtag #RomanEmpire a explosé sur les réseaux sociaux, traduisant une fascination masculine pour l'ordre et l'esthétique impériale ? Le spectacle s’amusera à tenter de répondre à cette énigme (et bien d'autres) et explorera les rapports entre pouvoir et architecture en convoquant quelques fantômes, romains ou non, et en posant la question à partir du lieu même où elle s'énonce : un théâtre.

Révélé au grand public lors de sa participation à The Voice cette année, Léo Vita s’impose comme l’une des voix prometteuses de la nouvelle scène pop française.

Cette fable chorégraphique invite à explorer, avec tendresse, ce qui nous intrigue et parfois nous effraie : ici, le noir n’est pas un danger. Ce sont les zones inconnues qui questionnent notre imaginaire.

Les grandes musiques de film ont ce pouvoir unique : faire renaître en chacun·e de nous les scènes les plus marquantes du septième art.  À l’occasion de ce concert, l’Orchestre symphonique Paris - Vallée de la Marne célèbre ces partitions devenues emblématiques.

Du Seigneur des Anneaux au Ring sans paroles, écouter Wagner et Shore côte à côte fait résonner motifs, dynamiques et textures orchestrales. Un concert qui révèle le parallèle entre ces deux univers, prolongé par l’Invitation au voyage, petite illumination sonore.

Et si on changeait de regard sur le plus vieux métier du monde ?

Dans la cité de la reine Régine, des murs ont été dressés pour faire face à la peur de l’autre. Mnemo, telle Antigone, invente des obsèques pour son frère disparu : une fête musicale en son honneur.

Un programme dansant et rythmé plein d’esprit et de panache !