Tout le théâtre à Paris et en Île-de-France - Page 19

Immersion dans les quartiers populaires de Marseille avec Marina Gomes : la chorégraphe explore et explose les clichés associés aux cités. Portés par la danse hip-hop, les références au rap et au cinéma, 'Asmanti, La Cuenta et Bach Nord livrent sans compromis des récits à rebours des caricatures, au cœur de l'intime, de la solidarité et de la résilience. À partir de 10 ans

Après la mort de leur enfant, un homme et une femme se retrouvent. Entre blessures et vérités enfouies, la pièce explore avec une intensité rare la difficulté d’aimer, de pardonner et de continuer à vivre. Quand l’amour affronte l’irréparable… 

Trois comédiennes chanteuses et musiciennes nous offrent un regard lumineux sur le monde à travers une mise en scène poétique et sensorielle. La langue, les musiques et les silences se répondent dans un décor d’une grande pureté.

Des deux passions de Bach conservées, la Saint Jean fut la première composée, et remise plusieurs fois sur le métier par le Cantor.

À une amie qui lui demande conseil pour donner à sa fille une éducation féministe, l'autrice répond par une lettre enjouée, non dénuée d'ironie, qui prend la tournure d’un manifeste.

La fée des grains de poussière est une forme poétique et contée où Esmé Planchon, conteuse et autrice jeunesse, joue le personnage d’une fée qui s’intéresse aux toutes petites histoires qui se cachent derrière les toutes petites choses.

Eva est fascinée par Christiane F, au point de se persuader qu’elle en est la réincarnation. Entre la jeune actrice et l’icône tourmentée du Berlin Ouest des années 70, un étrange jeu de miroirs s’installe. Pour sa première création, Myrthe Vermeulen se double et se dédouble, défie la mort et trace une autre vie.

Un poète écrit au dictateur Franco : une lettre folle, tendre et explosive, signée Arrabal.

Performance poétique d’après les poètes espagnols de la Génération de 1927. À la mémoire des exilés républicains espagnols de 1939. Spectacle en espagnol et en français.

Le duo incontournable de world music, Ballaké Sissoko et Piers Faccini, crée une musique sensible et chaleureuse, à l’image de leur complicité ! Le premier est un maître de la kora, instrument emblématique de l’Afrique de l’Ouest. Le second, auteur-compositeur anglais, façonne depuis des années un folk délicat, nourri d’influences du monde entier.

Comme si nous plongions doucement dans le sommeil, la lumière, la voix et le son nous emmènent dans un rêve qui se remplit progressivement d’un petit tricycle, d’une grosse peluche d’ours, d’une carabine de tir aux pigeons...

La servante Zerline fait partie d’une série de portraits qu’Hermann Broch a essayé de saisir de ceux qui habitaient le temps qui a précédé l’arrivée d’Hitler au pouvoir.

Le chef d'œuvre incontestable de Stendhal, roman de l'ambition et déjà de la lutte des classes, un style littéraire d'une grande beauté.

Entre force centrifuge et force d’attraction, entre retenue et abandon, Oculta cherche à capter ce qui d’ordinaire échappe au regard : les liens invisibles entre les êtres.
 

En résonance avec l’ouvrage d’Hélène Frappat Le gaslighting — ou l’art de faire taire les femmes, Gaslight explore la perception de la voix féminine, dans une partition vocale où corps et voix sont sujets à la métamorphose, faisant naître une diversité de situations, de figures et de paysages. À partir de 10 ans

Quand autour de nous le monde tombe, faut-il s’accrocher aux ruines ou plonger dans l’abîme ?

Remède à l’injonction permanente à l’ultraperformance, Les Prouesses de l’échec v17 détricotent avec humour le lien supposé entre compétence et confiance en soi, poussant jusqu’au burlesque le culte du virilisme. À partir de 12 ans

Un showman est approché par un inconnu pour jouer le sosie du Führer.

Récital pour violon et piano par William Winterstin et Coline Moreau.

Récital pour violon et piano par Frédéric Moreau et Pascal Mantin.

Trace, Échange et Transmission sont les maîtres mots de ce spectacle doux, soyeux et accueillant, tendre et drôle à la fois. 

Entre flashbacks et confrontations, ce huis clos familial explore les blessures du passé et questionne : peut-on vraiment briser l’héritage du chaos ?

Que peuvent avoir en commun le déclin d’une espèce de lépidoptères, un parapentiste intrépide, et un migrant mexicain à bord d’un train de marchandises ? Bien plus qu’on ne le croit, nous démontre Emmanuel Meirieu avec Monarques, ou l’histoire d’un papillon qui fait de l’effet.

Noir, blanc ou mzungu ? Qui est blanc, qui ne l’est pas, sous ces tropiques, et pourquoi ? L’Histoire est affaire de nuances, dit-on.

Une grande table est dressée pour un banquet. Deux espaces-temps se rejoignent dans un même présent scénique. D'un côté, l'âge d'or de la Grèce antique. De l'autre, 2015, à l'apogée de la crise de la dette publique grecque. A partir de 12 ans.

Un one-man show potache et absurde pour les adolescents et les grands enfants porté par l’irrésistible Flavien Bellec. Ce spectacle de Nicole Genovese allie cuisine et humour. Savoureux !

Encouragé par ses parents kabyles, Abdelwaheb Sefsaf puise dans ses souvenirs d’enfance pour raconter son apprentissage de la langue arabe dans un lycée expérimental de la banlieue de Saint-Étienne.

Dans l’art ou en colonie de vacances, les sommets montagneux peuplent les cœurs de celles et ceux qui ont voulu marcher, se perdre, peut-être. Comment se regarde la montagne depuis les pas des personnes exclues ou dominées ? Et la marmotte, qu’en pense-t-elle ?

Un spectacle-concert qui nous invite à sortir du rang et à s’affranchir des codes. Au fil de textes poétiques et rocks nous découvrons ce qu’est notre véritable personnalité... derrière les apparences.