La chute des anges

À partir de 8 ans.

• Le désir et l'envie de vivre sont plus forts que tout
  

Il est des œuvres qui traversent les années et gardent leur puissance atemporelle. La Chute des Anges fait assurément partie de celles-ci. Créée il y a près de dix ans, cette fable visuelle de Raphaëlle Boitel n’en finit pas de fasciner petits et grands par son univers onirique et envoûtant.

Que deviendrait notre monde si même les anges ne pouvaient plus voler ? En imaginant ce futur troublant, la metteuse en scène éclaire notre présent. Dans une pénombre habitée, une lumière presque irréelle surgit et révèle des corps suspendus, engagés dans une écriture aérienne d’une grande intensité. Figures en déséquilibre, silhouettes en quête d’élévation, manteaux chevelus accrochés aux cintres, anges tombés du ciel : chacun vacille, entre chute et aspiration. Le ton, subtilement tragicomique, s’inscrit dans une esthétique cinématographique singulière. Entre ombre et poésie, une humanité fragile tente de s’extraire d’un monde contraint. Cirque, danse et théâtre s’entrelacent avec une maîtrise remarquable.

• Presse

« Raphaëlle Boitel crée un langage du mouvement original et poétique. Un spectacle en forme de dystopie qui interroge la nature humaine et sa capacité de résilience. » Catherine Robert, La Terrasse

« De belles chorégraphies s’inscrivant dans une scénographie aux noirs travaillés font de cette performance poétique, aux intentions philosophiques perceptibles, un moment sensible. » Yves Kafka, Inferno magazine

« Incroyable... Extraordinairement conçu et étonnamment émouvant. Raphaëlle Boitel trouve le pouvoir de nous briser le cœur. » The New York Times

« Raphaëlle Boitel crée encore un grand moment, plein de fureur et de souffle, comme elle sait si bien le faire. » Télérama sortir TTT

• Intention

Une dystopie…
Parce que parler du futur est peut-être la meilleure manière de parler du présent.
Dans un microcosme sous contrôle, des mécaniques jouent les artefacts biologiques.
Un groupe d’hommes et de femmes, manœuvrés, survivants d’un monde sous silence,
se regardent sans se voir, s’accrochent la vie. A leur vie.
Des hommes qui aspirent à voler ou des anges pris par ce qui se joue à leurs dépends ?
Plus que des personnages, des symboles.
Qui portent en eux, dans le libre arbitre, dans l’amour et la beauté du lâcher prise,
la force dont on dispose pour changer les choses.
Et si rien n’était irrévocable ?

Évoquer le futur pour parler d’aujourd’hui.
Dans un univers cinématographique, une pièce d’anticipation en référence à l’allégorie de la caverne de Platon.
Un questionnement tragi-comique sur notre époque, articulé autour des questions du conformisme,
de la passivité ou du savoir,
qui adresse un message optimiste sur la force intérieure
dont dispose l’homme pour renaître de ses cendres…