Cláudia Dias - Visita Guiada (Visite Guidée)

« Comment parler de ces « choses communes », comment les traquer plutôt, comment les débusquer, les arracher à la gangue dans laquelle elles restent engluées, comment leur donner un sens, une langue : qu’elles parlent enfin de ce qui est, de ce que nous sommes. (...) Décrivez votre rue. Décrivez-en une autre. Comparez. Faites l’inventaire de vos poches, de votre sac. Interrogez-vous sur la provenance, l’usage et le devenir de chacun des objets que vous en retirez. (...) Ce qu’il s’agit d’interroger, c’est la brique, le béton, nos ustensiles, nos outils, nos rythmes. Interroger ce qui semble avoir cessé à jamais de nous étonner. » Georges Perec, L’infra-ordinaire

• Une bio-cartographie

Pour ce solo, Cláudia Dias est partie des éléments les plus anodins de notre relation à l’environnement : de ces objets usuels qui sont comme une peau morte, mais qui vont trouver ici, vidés de leur valeur d’usage, de nouveaux sens de lecture, sensoriels, sociaux, topographiques ou fictionnels. Cigarettes, rouleaux de scotch, mouchoirs, rouge à lèvre, fils, allumettes...

À partir de ces objets disposés comme autant de pistes à suivre, d’indices sur son corps puis dans l’espace, elle nous emmène dans sa « visite guidée » de Lisbonne. Mais plus qu’une visite, c’est une tentative de réappropriation des lieux, de leurs histoires - une exposition des liens entre histoire personnelle et collective. Le corps - produit par un environnement composite - va le générer à son tour, et dresser un fragile rempart contre les habitudes du regard, le recouvrement de l’Histoire et de ses traces de luttes. Si elle nous « guide », ce n’est pas non plus pour nous prendre par la main.

Les lignes de significations reliées au corps, à l’architecture, se superposent comme sur une carte en relief. Une bio-cartographie. Chaque objet interroge les relations sociales, sexuelles - les relations de pouvoir, de domination, qui sous-tendent la construction d’une ville et d’un individu. Cláudia Dias se demande de quoi est faite notre mémoire, notre individualité, à partir du corps intime et des lieux qu’il a traversés. Comment rendre compte de soi-même, de ses propres transformations à l’intérieur de mutations de l’environnement ?

« Je suis de ce côté-ci. Pour vous, je suis de ce côté-là » nous dit-elle. Entre un côté et l’autre de la ville, un fleuve, entre deux personnes, une histoire, entre le spectateur et la scène, un pont est jeté.

Gilles Amalvi

Production : RE.AL
Espace scénique et lumières : Walter Lauterer
Musique : Arnold Haberl

• La presse

« La créatrice et interprète se consacre à un exercice quasi artisanal de travaux manuels, avec la subtilité et l’imagination du recyclage des produits de la société de consommation (…). Sur scène, elle construit, au sens matériel du terme, la maquette d’une histoire simultanément privée et publique dans laquelle elle partage son intimité et raconte la condition d’un peuple (portugais et très marqué par l’époque dans laquelle il est décrit), n’en est pas moins offert à une compréhension universelle. » Cláudia Galhos, Revue « Título Provisório », avril 2005