Beaucoup de bruit pour rien (hors les murs)

Lieu : L'avant-scène (Théâtre de Colombes)
88, rue Saint-Denis

Un jeu de masques et d’illusion
Une comédie du désir

• Un jeu de masques et d’illusion

Après le Songe d'une nuit d'été et Othello, Laurent Laffargue retrouve Shakespeare pour cette comédie romantique. En Sicile, au XVIème siècle, les hommes rentrent triomphants de la guerre, les femmes aiguisent leurs charmes. S’ensuit une nuit de fête et de débauche. L’amour et la sensualité dûs à l’estivale chaleur nous portent vers la légèreté : ironie d’amour, désir et liberté féminine. Mais la calomnie pousse les intrigues vers la tragédie.

L’auteur perd ses personnages dans un jeu de masques et d’illusion où la mystification est reine. Un chassé-croisé de trahisons et de séductions pour une comédie truculente.

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• Une comédie du désir

Comédie romantique en cinq actes, écrite par Shakespeare en 1598, Beaucoup de bruit pour rien repose sur trois intrigues croisées. La première raconte les efforts du prince d’Aragon, Don Pedro, pour rendre amoureux Benedickt et Béatrice ; la seconde relate le zèle que déploie ce même prince pour unir Claudio et Héro ; la troisième traite du sinistre demi-frère de Don Pedro, Don John, qui manigance à l’aide de ruses et de trahisons. Grâce au constable, Dogberry, le traître sera démasqué et puni ; quant aux amoureux, ils seront conduits devant l’autel.

S’inspirant de divers contes et de poèmes - tels que l’Orlando Furioso de l’Arioste, Shakespeare perd ici ses personnages dans un labyrinthe d’images et de mots. Images que se font d’eux-mêmes chacun des amants, jusqu’à se conformer à celle que l’autre lui présente. Mots qui sèment le trouble à grand renfort de doubles sens, subterfuges, quiproquos. Comme le titre l’indique, dans ce grand jeu de masques et d’illusions, "le bruit" ne correspond pas obligatoirement à la réalité. La pièce a la force d’une tragi-comédie où l’action passe de la joie au drame et les personnages du rire aux larmes pour laisser éclater à la fin le bonheur.
Farce ironique, où s’entrelacent mensonges et intrigues, infidélité et abus de pouvoir au gré de l’amour et de ses délices, elle s’inscrit pleinement dans notre époque et témoigne d’une société en mal de confiance.

C’est une comédie du désir, festive et truculente. L’action se déroule en Sicile, en juillet 1598. Triomphants, les hommes rentrent de la guerre. Superbes, les femmes aiguisent leurs charmes. C’est alors une nuit endiablée de fête, de comédie et de débauche. Tout ici respire le sud. Les corps se dénudent, les âmes brûlent, les passions s’embrasent. Le désir mène la danse : Bénédict avec Béatrice, Claudio avec Héro… L’amour se fait et se défait. L’amitié et la haine s’entremêlent dans un jeu où les cœurs se mettent à nu, où les mots se consument. Séductions, intrigues, trahisons s’entrechoquent.

Shakespeare fait ici le portrait d’une société enjouée, égoïste et superficielle. Il nous parle avec humour d’amour, de désir, de célibat, de liberté féminine. Il ne porte aucun jugement, pose des questions et passe allégrement de la farce à la tragédie. Danses, chansons, masques, et combats rythment cette corrida amoureuse.

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