Une fresque bouleversante qui nous plonge avec un rythme haletant dans le monde de la haute couture. À partir de 14 ans. Spectacle en français, avec des scènes en tamoul, anglais, langue des signes.

Une fresque bouleversante qui nous plonge avec un rythme haletant dans le monde de la haute couture. À partir de 14 ans. Spectacle en français, avec des scènes en tamoul, anglais, langue des signes.

Plus la mémoire que l’on a de l’autre est en péril, plus nous avons besoin de nous souvenir. C’est tout l’enjeu de cette pièce qui s’inscrit dans la pure émotion du langage et du partage communs, sur fond d’exil, d’amour et de nostalgie. En français et vietnamien, surtitré en français.

Après Saigon, la nouvelle création de Caroline Guiela Nguyen est une réussite totale mêlant suspense, émotion et humanité dans un monde d'après catastrophe. Brillant, saisissant et bouleversant.

En faisant renaître Les Brigands de Friedrich von Schiller, cette grande figure littéraire de l’insurrection, Mikaël Serre interroge encore, en regard de la barbarie contemporaine et à deux siècles d’écart, cette contradiction universelle qui nous fait sacrifier notre humanité pour choisir de lutter, jusqu’au fanatisme, contre un danger du dehors alors même que nous voulons avant tout désamorcer nos angoisses et retrouver une intériorité.

À l’origine, c’est l’histoire de la rencontre de trois jeunes adultes : Josué, Ella et Bachir et des questions liées à l’en­fance. Comment avance-t-on dans la vie quand on a quitté une enfance ennuyeuse à la cam­pagne mais protégée de la violence du monde, ou une enfance brutale ballottée de famille d’accueil en famille d’accueil ? Comment peut-on se construire sans père ni mère ? Dan Artus s’attache à la figure emblé­matique du conte : l’orphelin.

La metteuse en scène Caroline Guiela Nguyen vous donne rendez-vous dans un appartement apparemment sans histoire... Mais à travers les récits de trois personnages, il devient le lieu d’un « récit commun pour partager nos blessures ». À quelques pas des spectateurs, chacun d’entre eux marque les murs de sa propre empreinte. Une expérience inédite !

Plus la mémoire que l’on a de l’autre est en péril, plus nous avons besoin de nous souvenir. C’est tout l’enjeu de cette pièce qui s’inscrit dans la pure émotion du langage et du partage communs, sur fond d’exil, d’amour et de nostalgie. En français et vietnamien, surtitré en français.

Plus la mémoire que l’on a de l’autre est en péril, plus nous avons besoin de nous souvenir. C’est tout l’enjeu de cette pièce qui s’inscrit dans la pure émotion du langage et du partage communs, sur fond d’exil, d’amour et de nostalgie. En français et vietnamien, surtitré en français.

L’équipe artistique a mené durant 15 jours à Théâtre Ouvert une résidence dramaturgique visant à expérimenter avec l’auteure le texte et ses possibles résolutions scéniques dans le cadre d’une session de l’EPAT (Ecole Pratique des Auteurs de Théâtre). Les spectateurs sont invités à découvrir le fruit de ce travail.