Formé à La Comédie de Reims puis au Théâtre national de Strasbourg, Clément Bresson interprète le rôle-titre dans Tartuffe mis en scène par Stéphane Braunschweig, puis dans Dom Juan sous la direction de René Loyon. Il collabore avec plusieurs grandes figures du théâtre français : Alain Françon pour La Cerisaie, Brigitte Jaques-Wajeman pour Polyeucte, et Célie Pauthe pour Bérénice.
En 2011, il coécrit et joue André avec Marie Rémond et Sébastien Pouderoux, spectacle inspiré de la vie du joueur de tennis André Agassi. Deux ans plus tard, il retrouve Marie Rémond pour Vers Wanda, une création collective autour de la réalisatrice Barbara Loden. En 2014, il est mis en scène par Giorgio Barberio Corsetti dans Le Prince de Hombourg de Kleist, présenté dans la Cour d’honneur du Festival d’Avignon.
Clément Bresson rejoint la Comédie-Française en tant qu’artiste auxiliaire en 2019 et devient pensionnaire en 2020. Il y fait ses débuts dans Le Malade imaginaire de Molière, puis incarne Valère dans L’Avare mis en scène par Lilo Baur.
En 2022, Julie Deliquet le choisit pour incarner Molière dans sa pièce Jean-Baptiste, Madeleine, Armande et les autres…, consacrée à la vie du dramaturge et à sa troupe. Fin 2024, il interprète Alexandre Pétrovitch Kalabouchkine dans Le Suicidé de Nicolaï Erdman présenté par Stéphane Varupenne.
S’il se confronte régulièrement aux grands auteurs du répertoire comme Dostoïevski, Ibsen ou Shakespeare, Clément Bresson participe également à des créations originales conçues pour la Troupe. Il joue notamment dans Et si c’étaient eux ?, pièce imaginée par Christophe Montenez et Jules Sagot, ainsi que dans Mais quelle Comédie !, spectacle musical mis en scène par Serge Bagdassarian et Marina Hands.
En 2025, il signe le texte et la mise en scène de son seul-en-scène Pour en finir avec le football, spectacle écrit à partir de sa propre histoire de jeune footballeur au stade de Reims et qui partira en tournée en France et en Suisse.
Au cinéma, il collabore avec plusieurs réalisateurs, Clément Cogitore (Ni le Ciel ni la Terre), Joan Chemla (Si tu voyais mon cœur), Hubert Charuel (Petit paysan, César du meilleur premier film en 2018) et Just Philippot (Acide).
À la télévision, il joue dans la série Désordres de Florence Foresti.
Comédie-Française - Salle Richelieu, Paris
« Rodrigue, qui l’eût cru ? » « Chimène, qui l’eût dit ? » Pour sauver l’honneur de son père, Rodrigue tue celui de Chimène. Corneille enferme les amoureux dans un dilemme absolu.
Comédie-Française - Salle Richelieu, Paris
Harpagon dépense le moins possible et amasse son argent dans une cassette. Il s’entête à tirer profit de tout, jusqu’aux mariages de son fils et de sa fille. Eux ne comptent pas se faire voler leur amour.
Comédie-Française - Salle Richelieu, Paris
Dans cette comédie satirique, Sémione se réveille la nuit pour manger du saucisson : on croit qu’il veut se suicider ! Son prétendu suicide devient l’objet d’un vaste marchandage.
Théâtre de la Porte Saint-Martin, Paris
« La dernière pièce de Molière commence dans les teintes d’une journée finissante. C’est une comédie crépusculaire teintée d’amertume et de mélancolie. » C’est par ces mots que Claude Stratz, aujourd’hui disparu, dépeint Le Malade imaginaire qu’il met en scène en 2001. La mise en scène épurée restitue la palette infinie de cette comédie-ballet.
Théâtre de la Porte Saint-Martin, Paris
« Rodrigue, qui l’eût cru ? » « Chimène, qui l’eût dit ? » Pour sauver l’honneur de son père, Rodrigue tue celui de Chimène. Corneille enferme les amoureux dans un dilemme absolu.
Théâtre de la Porte Saint-Martin, Paris
En juin 2021, le tandem Valérie Lesort et Christian Hecq crée un Bourgeois gentilhomme remarqué, au rythme enlevé de la musique des Balkans.
Comédie-Française - Salle Richelieu, Paris
Pour sa deuxième venue à la Comédie-Française, après Mémoire de fille d’Annie Ernaux en juin 2023, Silvia Costa choisit « la pièce écossaise », comme il est d’usage de la nommer par superstition ; d’aucuns allant même jusqu’à appeler le couple assassin « M. » et « Lady M. ».
Comédie-Française - Salle Richelieu, Paris
En adaptant Les Démons de Dostoïevski pour sa première création à la Comédie-Française en 2021, le metteur en scène belge Guy Cassiers marquait l’entrée au Répertoire de ce roman pamphlétaire de l’auteur russe.
TGP - CDN de Saint-Denis, Saint-Denis
Julie Deliquet rend hommage à Molière et à sa troupe. Loin de la fresque biographique, c’est à une chronique savoureuse du quotidien d’un collectif artistique, à hauteur d’homme et de femme, que la metteuse en scène et ses co-autrices, Julie André et Agathe Peyrard, nous convient. A partir de 14 ans.
Théâtre des Champs-Elysées, Paris
« La dernière pièce de Molière commence dans les teintes d’une journée finissante. C’est une comédie crépusculaire teintée d’amertume et de mélancolie. » C’est par ces mots que Claude Stratz, aujourd’hui disparu, dépeint Le Malade imaginaire qu’il met en scène en 2001. La mise en scène épurée restitue la palette infinie de cette comédie-ballet.
Vieux Colombier - Comédie-Française, Paris
Christophe Montenez et Jules Sagot rouvrent un pan de l’histoire de la Comédie-Française : la maison de retraite de Pont-aux-Dames, fondée en 1903 par le sociétaire Coquelin aîné, créateur du rôle de Cyrano. Que reste-t-il de cette utopie ?
Vieux Colombier - Comédie-Française, Paris
Après avoir mis en scène La Petite Sirène en 2018 au Studio-Théâtre, Géraldine Martineau, devenue depuis pensionnaire de la Troupe, s’intéresse à un autre parcours d’émancipation féminine avec La Dame de la mer d’Ibsen.
Opéra Royal de Versailles, Versailles
« La dernière pièce de Molière commence dans les teintes d’une journée finissante. C’est une comédie crépusculaire teintée d’amertume et de mélancolie. » C’est par ces mots que Claude Stratz, aujourd’hui disparu, dépeint Le Malade imaginaire qu’il met en scène en 2001. La mise en scène épurée restitue la palette infinie de cette comédie-ballet.