Tout le théâtre à Paris et en Île-de-France - Page 71

Adrien a une quarantaine d’années. Il est français. Il vit en France. Dans une grande ville. Avant, dans sa vie d’avant, il était infirmier. Dans dix jours, il partira pour un territoire en guerre. Pourtant la guerre ça n’est pas son métier. Il part pour faire du tourisme. Nouvelles Frontières, c’est l’histoire d’Adrien. C’est l’histoire de sa vie, de sa vie de famille, de comment se sont tissés et détissés les liens avec sa femme, de l’arrivée de leurs filles dans leur vie. Mais c’est aussi la préparation minutieuse d’un poulet, le récit d’une partie de chasse qui tourne mal, d’Adrien qui joue à fantasmer la guerre depuis sa cuisine. 

Alice Sara Ott nous invite à (re)découvrir John Field, le compositeur à l’origine de la forme du nocturne.

À une amie qui lui demande conseil pour donner à sa fille une éducation féministe, l'autrice répond par une lettre enjouée, non dénuée d'ironie, qui prend la tournure d’un manifeste.

De l’Espagne aux Amériques, Christina Pluhar et l’Arpeggiata tissent des ponts entre baroque et traditions populaires. Un voyage musical aux rythmes envoûtants.

Après Le plus longtemps possible paru en 2022, qui leur a valu un « Coup de cœur » de l’Académie Charles Cros mais aussi le titre de « Groupe de l’année » selon les rédactions de Jazz News et Jazz Magazine, les quatre musiciens de Flash Pig ont choisi, comme fil conducteur de leur nouveau disque, une histoire d'amour et d'imagination : In the Mood for Love, chef d'œuvre du réalisateur Wong Kar Wai.

Il a donné plus de 1000 concerts à travers le monde en tant que guitariste chanteur du groupe Mountain Men, il a chanté chaque samedi soir pendant des mois devant des millions de téléspectateurs durant l’aventure The Voice dont il finira finaliste. Aujourd’hui il nous présente son seul en scène. 

Une énergie électrique qui ne laisse pas indifférent ! Une Soul Pop bien groovy à la Stevie Wonder, servie par une voix style Whitney Houston sur laquelle Janis Joplin serait venue distiller sa « touch » bluesy… guitares funky, drums urbaine, claviers vintage et riffs cuivrés... Et sur scène ça envoie grave !

Concert symphonique de l'Orchestre Colonne.

La fée des grains de poussière est une forme poétique et contée où Esmé Planchon, conteuse et autrice jeunesse, joue le personnage d’une fée qui s’intéresse aux toutes petites histoires qui se cachent derrière les toutes petites choses.

En matière de mélodies somptueuses, de colorature envoûtante et de feux d'artifice vocaux virtuoses, Les Puritains n'a que peu d'égaux. La nouvelle production au Met de l'ultime chef-d'œuvre de Bellini arrive dans les salles de cinéma porté par un quatuor de stars de renommée mondiale : Lisette Oropesa, Lawrence Brownlee, Artur Ruciński et Christian Van Horn.

L’Orchestre national d’Île-de-France propose une flamboyante soirée « made in USA » sous la direction de la cheffe états-unienne Michelle Merrill. Au programme : trois compositeurs de la première moitié du XXe siècle qui ont marqué la création musicale outre-atlantique. Welcome !

Andrea Marcon pour une soirée miroir où dialoguent Bach fils et Beethoven.

Eva est fascinée par Christiane F, au point de se persuader qu’elle en est la réincarnation. Entre la jeune actrice et l’icône tourmentée du Berlin Ouest des années 70, un étrange jeu de miroirs s’installe. Pour sa première création, Myrthe Vermeulen se double et se dédouble, défie la mort et trace une autre vie.

Je(s) est un spectacle de chansigne, où la chanson se donne à voir à travers le rythme du corps sourd. Trois formes cohabitent : des créations originales en langue des signes, des adaptations musicales respectant le rythme visuel, des chansignes fidèles aux chansons d’origine.

Un poète écrit au dictateur Franco : une lettre folle, tendre et explosive, signée Arrabal.

Performance poétique d’après les poètes espagnols de la Génération de 1927. À la mémoire des exilés républicains espagnols de 1939. Spectacle en espagnol et en français.

L’amitié de Krzysztof Michalski & Antonin Bonnet est née pendant leurs études (brillantes) au Conservatoire National de Paris. Elle s’est illustrée notamment sur la scène du prestigieux Concours International ARD de Münich où ils ont remporté le 2e Prix en 2024.

Croisant les archets au violon et au violoncelle depuis leur tendre enfance, les frères Théo et Valentin Ceccaldi sont deux véritables aventuriers du son. Leur pratique singulière des instruments à cordes les pousse à sans cesse se réinventer, se mettre en danger et surprendre.

Le duo incontournable de world music, Ballaké Sissoko et Piers Faccini, crée une musique sensible et chaleureuse, à l’image de leur complicité ! Le premier est un maître de la kora, instrument emblématique de l’Afrique de l’Ouest. Le second, auteur-compositeur anglais, façonne depuis des années un folk délicat, nourri d’influences du monde entier.

Elles ne savent pas pourquoi elles sont là… et si cette salle d’attente révélait plus qu’un simple lieu ?

Comme si nous plongions doucement dans le sommeil, la lumière, la voix et le son nous emmènent dans un rêve qui se remplit progressivement d’un petit tricycle, d’une grosse peluche d’ours, d’une carabine de tir aux pigeons...

Gagnés par la nuit est un portrait sensible où les corps s'exposent et sont traversés par mille et une émotions. Un sublime pas de deux qui donne à voir toute la complexité du sentiment amoureux. À partir de 11 ans

Révélé par la finale de l'émission Prodiges sur France 2, Lucas Chiche, âgé de seulement 14 ans, s'affirme comme un véritable artiste qui séduit les publics du monde entier avec son talent pianistique remarquable, doublé d'une rigueur musicale déjà ancrée et intensément vécue.

C’est sur les réseaux que son style acéré, mélangeant rires et réflexions sur l’actualité, l’a fait connaître. Après une multitude de péripéties qu’il vous racontera avec joie, Dysket se pose au théâtre Le Lieu pour son spectacle Reboot. 

« Après s’être rencontré dans un comedy club lugubre de la capitale et avoir joué dans les scènes les plus difficiles de France, on s’est dit qu’il fallait qu’on vous livre un spectacle dans lequel chacun raconte ses 30 meilleures minutes de blagues et d’histoires surprenantes. » 

Qui ne s’est jamais laissé entraîner par ce tube mondial qu’est la Lambada de Kaoma, sorti en 1989, alors même que le Mur de Berlin s’effondre, ouvrant une frontière et préparant un nouveau monde ? Le Collectif ÈS s’inspire de ce tube rassembleur et populaire pour créer une pièce de groupe unissant et rapprochant les corps. À partir de 9 ans.

Avec une grâce infinie et un humour décapant, Mickael Délis nous entraîne dans un tourbillon d’émotions et déjoue les mythes de la virilité, de l’obsession de la performance jusqu’aux enjeux de la filiation.

La servante Zerline fait partie d’une série de portraits qu’Hermann Broch a essayé de saisir de ceux qui habitaient le temps qui a précédé l’arrivée d’Hitler au pouvoir.

Iris, une petite fille curieuse, nous emmène en voyage au fil de l’eau, guidée par la musique. Un spectacle familial qui mêle patrimoine, paysage sonore et illustrations poétiques. À partir de 4 ans.

Figure iconique du continent africain, à la fois prophétesse et résistante, surnommée la Jeanne d’Arc congolaise, Kimpa Vita inspire à DeLaVallet Bidiefono un spectacle rock et intense, porté par une danseuse, une chanteuse et un musicien.