Tout le théâtre à Paris et en Île-de-France - Page 70

Un bébé, une poussette, une mère qui disparaît derrière la vitre d’un RER en confiant l’enfant à un inconnu.

Pendant un an, un metteur en scène et un chorégraphe montent un spectacle avec des élèves dans un lycée. Dans le groupe, un jeune homme se distingue plus particulièrement : Patrick. Contraint et peu enthousiaste, il participe à l’atelier. À part la boxe, pas grand-chose ne l’intéresse. Pour la première fois, Patrick fait de la danse et du théâtre. Cela va profondément le bouleverser. À partir de 10 ans

Découvrez l’histoire poignante de Rigoletto, bouffon de cour cynique le jour et père protecteur la nuit. Entre les murs de la cour de Mantoue, une malédiction fatale s'apprête à faire basculer son destin.

Le piano de Javier Perianes pour le concerto n° 4 de Beethoven et toutes les cordes de l’Orchestre de chambre de Paris pour Schubert.

L’Odeur des tissus propose de poser un regard empathique et amusé sur une communauté dont l'entente est toujours en tension. À partir de 12 ans

Julien Vella et le groupe Caute ont décidé de porter le roman monumental de Robert Musil au plateau, en privilégiant à l'intrigue les questions qui l'irriguent.

Trois comédiennes chanteuses et musiciennes nous offrent un regard lumineux sur le monde à travers une mise en scène poétique et sensorielle. La langue, les musiques et les silences se répondent dans un décor d’une grande pureté.

Le Bélier, la Vierge, le Scorpion, le Lion… ils débarquent sur scène l'un après l'autre.

Plongez dans un conte féerique où Lily rêve de devenir lutine et apprend, entre maladresses et magie de Noël, à croire en elle avec fantaisie !

Deuxième œuvre pour le théâtre de l’auteur norvégien prix Nobel de littérature 2023, cette pièce novatrice a placé d’emblée Jon Fosse parmi les plus grands auteurs dramatiques européens. Profondément musical dans sa structure et son rythme, le spectacle questionne subtilement l’intériorité d’un être, la fragile construction du réel et l’insaisissable temporalité des présents.

Avec des millions de vues sur les réseaux et à force de se faire des films, ils ont décidé d’en faire un spectacle.

Sacko Camara nous présente un spectacle drôle et émouvant où se mélangent acting et performance de stand up américain.

Anna Thibaut, couturière d’images, et Sébastien Fenner, fabricateur d’installations cinétiques, embarquent tout petits et leurs plus grands dans une rêverie visuelle et musicale autour de l’eau et de ses métamorphoses. À partir de 12 mois.

Devenu un incontournable rendez-vous du Cinéma, la Nuit de la Japanimation célèbre le cinéma d’animation du Japon, qui ne cesse de surprendre par la diversité de ses formes, de ses esthétiques et de ses récits. Longs et courts métrages, cultes ou inédits, montreront cette richesse.

Pour ce spectacle qui a les vertus transformatrices du voyage, La Chachi s’entoure d’une chanteuse, d’un chœur et de musiciens pour explorer, à travers la danse, une discipline aussi physique qu’ascétique : l’escalade.

Pour commencer, il faut imaginer un geste très simple et ordinaire. Avec ce nouvel opus au titre onirique, Christian Rizzo déploie les sortilèges d’une danse organique à la puissance poétique. Pour rendre visible l’invisible, il fait siens les mots de Philippe Jaccottet : « Rien que l’espace, et au milieu ce murmure, éternel. »

Deux amis enquêtent sur la mystérieuse disparition des chaussettes dans une buanderie surréaliste où les vêtements se métamorphosent en animaux. La compagnie finlandaise Portmanteau mêle cirque, danse, magie et marionnettes dans un spectacle inventif et réjouissant à partager en famille.

Pour ce spectacle qui a les vertus transformatrices du voyage, La Chachi s’entoure d’une chanteuse, d’un chœur et de musiciens pour explorer, à travers la danse, une discipline aussi physique qu’ascétique : l’escalade.

Une épopée musicale de swing et d’exil, pour petits et grands. Un spectacle qui chante, rit et pleure au-delà des époques et des frontières. Un conte intemporel, émouvant et endiablé. Entrez dans la danse aux côtés de sept musiciens virtuoses ! À partir de 5 ans.

Le talent n’attend pas les années, la preuve avec la jeune Alexandra Dovgan.

À l’origine de ce projet il y a un frère, Isham Conrath et une sœur, Norma Suzanne, qui montent une compagnie artistique afin de recréer l’unité familiale sur scène, de se réapproprier les vies qu’ils n’ont jamais vécues.

Y'a déjà pas de titre, pourquoi il y aurait un pitch ? Viens au spectacle et me fais pas chier ! Est-ce que vraiment, j'ai besoin de faire un pitch pour t'expliquer que je suis la meilleure ? Non. Est-ce que je suis la meilleure ? Oui. Est-ce que c'est moi qu'il faut venir voir en spectacle en fait ? Oui.

La toxicité du monde vous ronge au quotidien ? Une seule solution : La Méthode Coquillette.

Seul en scène, Emeric Cheseaux raconte son départ d’une petite commune pour la « grande ville ». À travers ses imitations, se déploient les portraits drôles, touchants et profondément humains des figures qui ont peuplé ses jeunes années.

Une rencontre, un programme et l’alchimie opère. Nemanja Radulović et Yvan Cassar se retrouvent pour un concert où les styles se mêlent et les frontières disparaissent.

Cap sur l’Afrique en direct de Bamako où Diarrah Dembelé et Kassim Dagnogo nous invitent à les suivre, à pied ou à moto, dans leurs pérégrinations en live stream. Embarqué dans un plan-séquence trépidant, au cœur des rues bouillonnantes de la capitale malienne, le public vit une expérience hors norme de voyage sur place.

Cap sur l’Afrique en direct de Bamako où Diarrah Dembelé et Kassim Dagnogo nous invitent à les suivre, à pied ou à moto, dans leurs pérégrinations en live stream. Embarqué dans un plan-séquence trépidant, au cœur des rues bouillonnantes de la capitale malienne, le public vit une expérience hors norme de voyage sur place.

Un soir, Bruno et Laurence trouvent un billet de cent euros dans leur salon. Puis plusieurs. Des liasses de billets viennent chaque jour envahir leur appartement, comme s'il en pleuvait !

Le film de Jean Cocteau, adapté en opéra par Philip Glass. En s’appropriant à son tour ce conte, devenu un film, puis un opéra, la metteuse en scène Anne-Cécile Vandalem n’aura pas manqué de requestionner l’œuvre en général et le personnage de Belle en particulier.

Signe d’ouverture, la quatrième édition du Gala des écoles de danse du XXI^e siècle permet aux élèves de plusieurs institutions internationales de se produire, le temps d’une soirée, sur la scène du Palais Garnier.