Tout le théâtre à Paris et en Île-de-France - Page 36

Maxime et Émile préparent le CAP cuisine. Ils ont 15 ans et viennent de milieux très différents. Tout les oppose, mais ils deviennent vite inséparables. Leur complicité est puissante, joyeuse. Elle les aide à traverser les épreuves et la rudesse de l’apprentissage. À partir de 13 ans

Qui sont-elles ? Et pour qui se prennent-elles ? Elles ont en commun d’être très « cavalières » au sens d’avoir un comportement impertinent, insolent, audacieux. Et elles montent facilement sur leurs « grands chevaux ». Elles vont alors ouvrir une brèche dans le quotidien, inventer de nouveaux récits en laissant la part belle à l’improvisation, le propre du théâtre merveilleusement vibrant d’Isabelle Lafon. À partir de 15 ans

Qui sont-elles ? Et pour qui se prennent-elles ? Elles ont en commun d’être très « cavalières » au sens d’avoir un comportement impertinent, insolent, audacieux. Et elles montent facilement sur leurs « grands chevaux ». Elles vont alors ouvrir une brèche dans le quotidien, inventer de nouveaux récits en laissant la part belle à l’improvisation, le propre du théâtre merveilleusement vibrant d’Isabelle Lafon. À partir de 15 ans

Qui sont-elles ? Et pour qui se prennent-elles ? Elles ont en commun d’être très « cavalières » au sens d’avoir un comportement impertinent, insolent, audacieux. Et elles montent facilement sur leurs « grands chevaux ». Elles vont alors ouvrir une brèche dans le quotidien, inventer de nouveaux récits en laissant la part belle à l’improvisation, le propre du théâtre merveilleusement vibrant d’Isabelle Lafon. À partir de 15 ans

Entre enquête intime et récit sensible, Un garçon d’Italie nous plonge dans les méandres du désir, des silences et des blessures, où chacun cherche à reconstruire sa vérité. La pièce explore avec délicatesse l’identité amoureuse, les contradictions des sentiments et l’acceptation de la perte, portée par la force des mots de Philippe Besson et l’intensité du jeu des comédiens.

Des corps qui s’évitent, se bousculent, rebondissent pour montrer une société impitoyable avec les plus faibles. Créée en 2002 en hommage aux pays d’Amérique latine, cette pièce politique qui dénonçait un système de pillage des ressources et d’oppression au profit de la réussite de quelques-uns est toujours d’actualité.

« Si vous avez un jour voulu écrire une lettre à quelqu’un de cher sans jamais le faire, parce que vous n’avez pas osé, pas su, pas pu, ou pas réussi à aller jusqu’au bout, racontez-la-moi et je l’écris pour vous. » David Geselson invite de nouveaux spectateurs à lui partager leurs missives le matin même de chaque représentation. Dans la journée, il les écrit. Le soir, il les transmet au public.

« Si vous avez un jour voulu écrire une lettre à quelqu’un de cher sans jamais le faire, parce que vous n’avez pas osé, pas su, pas pu, ou pas réussi à aller jusqu’au bout, racontez-la-moi et je l’écris pour vous. » David Geselson invite de nouveaux spectateurs à lui partager leurs missives le matin même de chaque représentation. Dans la journée, il les écrit. Le soir, il les transmet au public.

Dans une vision dystopique grand format, Alice Laloy échafaude un système sous contrôle. Des humains en transforment d’autres en avatars, voués à s’affronter lors de parties soumises à des règles précises et imparables dictées par des objets. Dès 12 ans

Au milieu du silence, du chaos, du désastre, se dresse un pouvoir, celui des femmes. Une adaptation puissante du chef d'oeuvre de Racine. À partir de 12 ans

Après La Traviata, Judith Chemla retrouve les Bouffes du Nord, cette fois pour interpréter Jeanne d'Arc.

Le Spleen de Paris est la quête artistique d'un poète, d'un « marchand de nuages ». Baudelaire nous transporte à travers sa tortueuse fantaisie.

Dans l’écrin intime de ce lieu magique situé face à Notre Dame, au cœur du quartier Latin, vivez un moment suspendu avec les plus émouvantes et les plus brillantes pages pour piano.

Une histoire jamais vue et que personne ne reverra : la troupe improvise dans le cadre que vous aurez choisi !

Sur scène, deux illusionnistes. Sans vraiment se poser de questions elles font apparaître, disparaître, elles téléportent, elles transforment. Mais pourquoi ? Elles ont bien du mal à répondre à cette question, elles ne sont pas d’accord. Et il n’y a pas que cette question qui les divise.

Dans un savoureux mélange de stand up et d’interprétation de personnages, Charlotte Boisselier, humoriste androgyne et attachante (et un peu tarée aussi), se raconte dans une société où les étiquettes prennent une place importante.

Lotfi Abdelli envahit la France !

Tiré d’une « histoire vraie », Veiller sur le sommeil des villes est une comédie qui raconte la traversée initiatique, mélancolique et drôle de Louis, double volubile de l’auteur, dont le voyage vient former une question essentielle : à quoi sert d’écrire ?

Tiré d’une « histoire vraie », Veiller sur le sommeil des villes est une comédie qui raconte la traversée initiatique, mélancolique et drôle de Louis, double volubile de l’auteur, dont le voyage vient former une question essentielle : à quoi sert d’écrire ?

La chorégraphe et danseuse italienne Silvia Gribaudi nous offre avec Graces des moments de pure comédie. Performeuse engagée, elle élabore un langage chorégraphique à la croisée de la danse et du théâtre qui, sous une forme légère et ironique, déconstruit les clichés.

Un rendez-vous unique qui distille son élixir d’excellence, de virtuosité et de grâce avec quelques-uns des plus grands danseurs de la scène actuelle.

L'une des trois grandes œuvres religieuses de Montherlant sur le jansénisme.

Kamel Abdat est un type bien ! Mais parfois, en pleine crise existentielle, se réveille en lui son double maléfique : un petit dictateur (au chômage), bien décidé à trouver un pays à diriger… ou au moins quelques esprits à éclairer !

Une nuit d’insomnie, un enfant en proie à ses démons découvre Bob Marley. Une découverte qui va changer sa vie.

L’éblouissante soprano américaine Nadine Sierra revient à la Salle Gaveau pour un récital qui traverse les frontières du temps et des continents. Aux côtés du pianiste Bryan Wagorn, elle fait dialoguer deux univers : la finesse française de Debussy, Poulenc ou Fauré, et les couleurs lumineuses de Rodrigo, Villa-Lobos, Guastavino ou Ponce.

Dans ce spectacle chanté, Beatrice Murtinger vous propose un florilège mélodique de grands airs de comédie musicale, de classiques du cinéma, mais aussi de chansons un peu plus lyriques, s'accompagnant parfois au piano.

C’est l’histoire d’une passion pour l’automobile. Voitures, camions, trains, bateaux et avions nous fascinent dès notre jeune âge.

C’est l’histoire d’une passion pour l’automobile. Voitures, camions, trains, bateaux et avions nous fascinent dès notre jeune âge.

Le Ballet de l’Opéra de Rome revient à Paris en 2026 avec Giselle, le plus grand ballet romantique.

Centenaire, féministe et tueuse en série ! Berthe, en garde à vue, vide son sac et le Capitaine Ventura hallucine : elle est libre, Berthe ! D’après le best-seller de Benoît Philippon.