Tout le théâtre à Paris et en Île-de-France - Page 82

Confession de la Belle-mère de Blanche Neige. N'avoir que sa beauté comme compagne et la certitude de vieillir en perdant son seul pouvoir.

De ses années à l’Opéra de Paris à l’invention de son propre langage, en passant par la nouvelle danse des années 80, Loïc Touzé déroule un cheminement intime — comment on délaisse la virtuosité du ballet pour apprendre la paresse, le goût de l’égarement, l’humour et la délicatesse. 

Une lecture lumineuse de l’une des plus grandes comédies de Molière entre héritage et modernité, servie par une excellente distribution. À partir de 15 ans.

Avec ce premier solo, Mackenzy Bergile mène l’introspection chorégraphique d’un corps du XXIᵉ siècle, un corps hybride, où se lisent les héritages des diasporas africaines, marquées par l’exil, le déracinement et les migrations, et où l’identité se recompose sans cesse.

Et si la réalité n’était qu’une illusion parmi d’autres? Psychiatre amateur, expert en simulacres et confabulateur en chef, Diederik Peeters nous embarque dans une traversée du miroir aussi drôle que troublante.

« … Un grand malheur est arrivé, l’âme de Khanan, qui est mort, a pris possession du corps de Léa ! … C’est un dibbouk !!! »

Fort de son héritage prestigieux, le London City Ballet aspire à réaffirmer sa place dans le paysage chorégraphique. Autrefois marrainé par Lady Diana, princesse de Galles, et compagnie résidente du théâtre Sadler’s Wells, le London City Ballet s’est imposé dans le passé comme une référence britannique dans le monde de la danse.

Le Chat est une plongée bouleversante dans la complexité des relations humaines, où l'amour se mue en haine, et le silence en cri intérieur. Cette adaptation du célèbre romain de Georges Simenon, met l'accent sur l'intimité des personnages, l'ambiance claustrophobe du huis clos, et le poids du temps et de la déchéance, tout en conservant l'intensité dramatique du roman original.

Révélé par la Star Academy, Louis Montémont s'impose aujourd'hui comme l'une des nouvelles voix de la pop française.

Fiskal (« impeccab’ » en breton) réunit deux danseuses et deux skateurs – univers a priori très différents – qui forment une communauté soudée. Il·elles dansent, s'élancent, glissent, filent, portés par le plaisir et l'originalité du mouvement créé ensemble. Et l'on voit la joie rider.

S’arranger avec la réalité, déformer les faits, omettre les détails, on le fait tous. Mais est-ce vraiment grave ?

« Si vous connaissez un Algérien, rien ne peut vous arriver. Si vous connaissez un Algérien, tout peut vous arriver ! » C’est avec ces mots que commence cette plongée dans l’algérianité proposée par L’Algérie, tu l’aimes ou tu la kiffes !

Mission : Impossible — Budget : 6 chaises — Résultat : Spectaculaire

Après le succès retentissant de son One Mam' Show, Mam' revient sur scène ! Interdit au moins de 15 ans

Une grande fête aquatique pour se reconnecter à soi et aux choses simples… On plonge ?

À Séville, dans l’Espagne du XVIIIe siècle, Rosine, jeune fille orpheline, est retenue captive par son tuteur, le docteur Bartholo, à qui elle est promise en mariage. À partir de 6 ans

La fine fleur des voix lyriques africaines pour un programme qui rime avec générosité.

La pièce Les Fleurs d’un Malentendu rejoue sur scène par tableaux et avec un rythme effréné la vie de Charles Baudelaire, ainsi que la naissance de son œuvre magistrale Les Fleurs du Mal et le procès qui l’a condamnée. 

Ce spectacle hybride et troublant va à la rencontre de jeunes toreros d’aujourd’hui. À la frontière de l’autobiographie et du documentaire, Jean-Baptiste Tur embrasse ses outils de création de prédilection – un théâtre branché sur ses intuitions, la musique en live et le cinéma pour traquer le réel – et élabore avec malice un récit de fuite et de retour en terres occitanes.

L’art peut-il nous pousser à agir face à l’urgence climatique ? Avec 1 Degree Celsius, la chorégraphe Sung Im Her signe une œuvre militante. Sept danseurs traduisent en mouvements la montée des températures terrestres.

Pompon, c’est l’histoire de Marion, qui essaie de faire un spectacle drôle. Mais dans sa tête, il y a foule : la petite fille qu’elle a été, l’ado cabossée, et sa conscience qui veille au grain.

Il y a des textes que l’on lit et qui nous marquent, et puis il y a ceux qui nous dépossèdent, qui nous volent nos propres mots pour nous les renvoyer avec une précision troublante. Lettre au père de Franz Kafka fait partie de ceux-là.

Le chef-d’œuvre de Gluck dans la version de Berlioz. Chanté en français, surtitré en français et en anglais

Perséphone, c’est l’histoire d’une meuf qui n’a jamais su choisir et qui a fini par décider que ce n’était pas son problème.

Ramatoulaye, humoriste et stand-upeur ivoirien, revient sur scène avec un nouveau spectacle aussi drôle qu’émouvant :  «Le Pardon ». 

Sumaya Al-Attia retrace l'histoire de sa famille entre France, Irak et Égypte, des années 1960 aux années 1970. Entre théâtre documentaire et fiction, .Rekord explore avec virtuosité la mémoire intime, le déracinement et la transmission, porté par de puissants témoignages sonores.

Dans un monde toujours plus tourmenté, de quel·le·s artistes avons-nous besoin ?

Une maladie incurable bouleverse un amour, des amis et leurs rêves. Ensemble, ils apprennent à vivre plus fort que tout aujourd’hui et pour toujours. À partir de 7 ans.

Le collectif Les Idoles s'inspire du body horror, des récits queer et de la pensée cyborg pour imaginer une chimie des corps à l'œuvre. Une expérience à fleur de peau qui célèbre l'instabilité du vivant. À partir de 12 ans.

Le premier spectacle de Sami Ouladitto, en rodage.