Cinéma

Avec humour et émotion, la Sheila de 14 ans et la femme d’aujourd’hui vont s’interroger, s’engueuler et mieux comprendre le passé, le présent et pourquoi pas le futur. 

Pour célébrer son 30ᵉ anniversaire, cette œuvre monumentale sera présentée dans une version ciné-concert spectaculaire.

Garance, Baptiste, Frédérick Lemaître : autant de noms inoubliables pour toutes les générations qui ont vu le film Les Enfants du paradis de Marcel Carné. En 2008, le danseur Étoile et chorégraphe José Martinez adapte le scénario poétique de Jacques Prévert pour un ballet qu’il crée à l’Opéra national de Paris.

Vous connaissez son nom ? Vous connaissez son œuvre ? Mais qui était Walt Disney ? Qui était le créateur de génie de cet univers où notre enfance serait à jamais protégée ? Entrez dans l'intimité de la famille Disney pour laquelle Walt était entre autres un fils, un frère, un mari, un père, confronté à ceux qu'il a inspirés et parfois également bousculés. 

La Movida a fait entrer l’Espagne de plain pied dans la modernité. Cette histoire en est le parfait reflet, bariolée drôle et touchante.

Disney de l'autre côté du miroir. Quand la création devient une obsession dévorante.

Un couple se cherche, s’évite, ne semble plus rien avoir à se dire. Lorsque l’amour s’effrite et que les mots se retirent, le silence se peuple de gestes, de regards, de souvenirs et de bruissements. Dans un dispositif immersif inspiré d’Antonioni, Lorraine de Sagazan et Guillaume Poix font du Silence un théâtre de la présence, qui invite à percevoir la richesse de ce qui d’ordinaire nous échappe.

Un couple se cherche, s’évite, ne semble plus rien avoir à se dire. Lorsque l’amour s’effrite et que les mots se retirent, le silence se peuple de gestes, de regards, de souvenirs et de bruissements. Dans un dispositif immersif inspiré d’Antonioni, Lorraine de Sagazan et Guillaume Poix font du Silence un théâtre de la présence, qui invite à percevoir la richesse de ce qui d’ordinaire nous échappe.

Hollywood Symphonic est un concert exceptionnel où l’Orchestre Symphonique Appassionato, dirigé par le truculent Mathieu Herzog, rend hommage aux plus grands compositeurs du 7ᵉ Art.

Un événement exceptionnel : le ciné-concert de Un homme et une femme, en présence de son créateur, Claude Lelouch. Une rencontre unique avec l'un des plus grands réalisateurs français, venu partager avec le public l'histoire d'un film devenu une véritable légende. 

Plongez dans l’univers intense, populaire et profondément humain d'Alexandre Arcady à l’occasion d’un ciné-concert symphonique « exceptionnel » imaginé par Thierry Chabrot. Un spectacle consacré à l’ensemble de l’œuvre cinématographique d’Alexandre Arcady.

Inspiré du roman mythique de Bram Stoker, Dracula propose une vision profondément personnelle du plus célèbre vampire de la littérature. Luc Besson y mêle avec une remarquable maîtrise romantisme, tragédie, fantastique et spectaculaire, donnant naissance à une fresque cinématographique d'une rare intensité émotionnelle.

Des films à regarder avec les oreilles.

Cette pièce de théâtre est une libre adaptation de l'histoire d'amour du couple John Cassavetes et Gena Rowlands. L’histoire du couple mythique qui a réinventé le cinéma.

Ce spectacle invite ainsi à redécouvrir les débuts du cinéma : un art muet à l’écran, mais animé par la musique jouée en direct, qui accompagne avec humour et inventivité les aventures irrésistibles de Charlot.  À partir de 5 ans.

Après avoir bouleversé des millions de spectateurs lors de sa sortie en salles, Monsieur Aznavour s'apprête à connaître une nouvelle vie à l'occasion d'un ciné-concert exceptionnel.

Entre poésie, humour et émotion, un « récital cinématographique » original et captivant, à ne pas manquer. 

Double hommage en miroir et musique dans l'intimité des icônes universelles Marlene Dietrich et Marilyn Monroe.

L’Orchestre Pasdeloup rassemble trois arts pour ce programme : la danse, la musique et le cinéma. Dirk Brossé, compositeur et chef d’orchestre spécialiste de la musique de film dirige ce concert.

Du Seigneur des Anneaux au Ring sans paroles, écouter Wagner et Shore côte à côte fait résonner motifs, dynamiques et textures orchestrales. Un concert qui révèle le parallèle entre ces deux univers, prolongé par l’Invitation au voyage, petite illumination sonore.

Embarquez avec Thomas Croisière pour un hilarant, émouvant et passionnant nouveau Voyage en comédie !

Devenu un incontournable rendez-vous du Cinéma, la Nuit de la Japanimation célèbre le cinéma d’animation du Japon, qui ne cesse de surprendre par la diversité de ses formes, de ses esthétiques et de ses récits. Longs et courts métrages, cultes ou inédits, montreront cette richesse.

Pour célébrer les 25 ans de la sortie de ce film devenu culte. Portée par plus de 14 millions d’entrées et un casting emblématique, cette comédie incontournable bénéficie aujourd’hui d’une remasterisation en 4K supervisée par Alain Chabat. L’orchestre symphonique interprète en direct la musique du film, parfaitement synchronisée avec les images projetées à l’écran.

Une rencontre, un programme et l’alchimie opère. Nemanja Radulović et Yvan Cassar se retrouvent pour un concert où les styles se mêlent et les frontières disparaissent.

Une version moderne du mythe, véritable ode à l’Amérique née du métissage qui fait voler en éclat les frontières musicales pour notre plus grand plaisir !

Avec Hamlet et nous et Tempête dans un verre d’eau, la compagnie TAC TAC réinvente Shakespeare en théâtre d’objet, entre poésie bricolée, humour et vertige intime. À partir de 10 ans.

Le Grand Blond, Les Sept Mercenaires, Les Tontons flingueurs... Humour, nostalgie, détournements espiègles, secrets de tournage dévoilés… se télescopent sur la pulsation imparable du swing.

Verdi s'empare du chef-d'œuvre de Shakespeare pour livrer un drame d'une noirceur saisissante. Sous la direction de Yannick Nézet-Séguin, le baryton Quinn Kelsey et la soprano Lise Davidsen incarnent deux artistes d'exception dans ce classique du répertoire lyrique.

Les grandes musiques de film ont ce pouvoir unique : faire renaître en chacun·e de nous les scènes les plus marquantes du septième art.  À l’occasion de ce concert, l’Orchestre symphonique Paris - Vallée de la Marne célèbre ces partitions devenues emblématiques.

Le film de Jean Cocteau, adapté en opéra par Philip Glass. En s’appropriant à son tour ce conte, devenu un film, puis un opéra, la metteuse en scène Anne-Cécile Vandalem n’aura pas manqué de requestionner l’œuvre en général et le personnage de Belle en particulier.