L'Aquoiboniste

je me suis pris une claque avec ce spectacle, dès le début j'ai été happé par la situation étrange grâce à la fois à une mise en scène astucieuse mais surtout par l'étrange attraction du comédien, il réalise une prouesse physique qui ne m'a pas laissée indifférente, le spectacle est puissant, riche et surtout très émouvant. La fin m'a laissée scotchée à ma chaise. Je n'arrive pas à quitter la salle. Le lendemain, j'ai passé la journée à penser, réfléchir à ce que j'avais vu la veille. Du beau théâtre, du grand théâtre. Un jeu exceptionnel de la part du comédien. Bravo

comédien que je ne connaissais pas qui m'a subjugué, une prouesse, une histoire hors norme, remplie d'émotions, un molière? bravo à l'équipe et surtout au comédien exceptionnel.

Anaïs, Anaïs que cela était surjoué, artificiel pour ne pas dire absolument creux dans l'océan des émotions absentes.... projection de flocons de neige et joli tissu paillette pour figurer la belle bleue..La scène libre ,libre de somnoler comme la plupart des personnes du rang premier dont certains avaient adopté la position"transat",bercés sans doute par cette douce logorrhrée,de quoi éprouver furieusement ma longanimité

A voir si vous avez envie de vivre une expérience hors-norme (quasi une 'near death experience' par procuration)! Nous avons été saisis par la performance extraordinaire de l'acteur. Cette pièce d'un romantisme fou sur un processus extrême de deuil (on en dit pas + pour ne pas spoiler), propose une réponse incarnée à LA grande question existentielle (à quoi bon vivre ? Parce que: l'amour). Pour nous qui y sommes allés sans en connaître l'histoire, la chute est saisissante et donne à réfléchir bien longtemps après la pièce, qui nous a d'ailleurs bien plus remués après que pendant. On donne 5 étoiles pour le scénario et la performance d'acteur, car en revanche le texte était parfois bancal / souffrait de quelques trous d'air. Mais un grand bravo et chapeau bas, car quel courage de monter une pièce sur un tel sujet, et quel courage de monter sur scène pour déclamer seul un monologue aussi exigeant!

Va-t-il nous entraîner avec lui dans la mort ou nous ramener à la vie comme il en a envie ? Ce personnage magnifique et l'acteur qui l'incarne -incarnare, carnis, chair- ne fait pas ce voyage seul. Bertrand Skol raconte magistralement ce qui lui arrive. Son corps aussi joue ; c'est une chorégraphie. Il ne danse pas, la musique n'est pas là pour ça, il ondule, se crispe, se plie, se cambre, se detend ou simplement respire pour mieux nous faire entendre ce très beau texte. Les lumières voudraient le figer, en vain. Son amour pour Anaïs l'anime malgré la mort. La mort est une certitude. Mais la mort de qui, de quoi ? Ceux qui s'interrogent restent vivants.

Ce sujet délicat, tout à la fois en souffrance et désespoir est interprété avec finesse et tendresse. La perte de l'être aimé, souffle vital, fait basculer un homme dans le déni de l'existence. Pourquoi survivre quand l'essence même de la vie a disparu ? Sobre, puissant, intense; l'émotion collective du public a répondu à ce déchirement.

spectacle qui m'a arraché des larmes, on est pris par l'histoire étrange dès le début, on lâche rien... j'ai adoré

spectacle au jeu très incarné, puissant et poétique, un spectacle qui ne laisse pas indifférent. A voir!!!!!