Une relecture totalement libre de Bérénice. Romeo Castellucci convoque dispositifs sonores et plastiques à l’appui du jeu d’une Isabelle Huppert centrale et tellurique. Un choc. À partir de 14 ans.

Peut-on bouleverser le rapport traditionnel du théâtre entre une scène agissante et une salle passive qui consomme un spectacle ? Peut-on faire surgir, derrière la maîtrise performative, la fragilité, la douleur, l’émotion des interprètes ? C’est ce que tentent la soprano Kerstin Avemo, le pianiste Alain Franco et la comédienne Valérie Dréville, pour qui Romeo Castellucci a écrit le texte de cette véritable adresse directe au public.

Une relecture totalement libre de Bérénice. Romeo Castellucci convoque dispositifs sonores et plastiques à l’appui du jeu d’une Isabelle Huppert centrale et tellurique. Un choc. À partir de 14 ans.

Romeo Castellucci, le grand maître d’un théâtre qui fait parler les images et provoque les imaginaires, réunit sur le plateau un groupe d’hommes anonymes pour questionner notre rapport à la loi et la responsabilité individuelle et collective que nous avons face à sa force de domination.

Romeo Castellucci revient à l’Opéra de Paris avec cet oratorio dont il explore la dimension métaphysique, interrogeant la part du Mal dans le projet divin. La musique de Scarlatti évoque le fratricide avec une grande douceur, « comme une fleur de la maladie ». Maître du répertoire baroque, René Jacobs fait ses débuts à l'Opéra de Paris avec ce rare Primo omicidio, sorte de thriller baroque.

Avec des images d’une étonnante beauté, Romeo Castellucci nous emmène sur les traces de Tocqueville à la découverte de la démocratie américaine née sous l’égide de Dieu et de la foi puritaine, construite dans la violence des conquêtes territoriales et de la guerre civile, et cimentée par un socle juridique que nul ne peut remettre en cause. Spectacle surtitré en italien.

Le metteur en scène italien fait écho à la pensée du philosophe hollandais Spinoza (1632-1677) et notamment aux cinq livres qui composent l’Ethique. Pour chacun de ces livres, Romeo Castellucci propose une action théâtrale

Vingt ans après la création d’une Orestie qu’il avait sous-titrée « Une comédie organique ? », Castellucci reprend son dialogue avec Eschyle afin d’explorer, à travers l’œuvre du premier des Tragiques, les fondements occidentaux de la représentation. Déconseillé aux moins de 16 ans.

Après son Sacre du Printemps qui faisait danser la poussière, Romeo Castellucci revient à La Villette dans le cadre du Festival d’Automne et invite sur scène accidentés, infirmiers, urgentistes et ambulance. Conseillé à partir de 16 ans.

Deux civilisations – grecque et chrétienne – se rencontrent dans le mythe d’Œdipe, ici mis en scène par Roméo Castellucci avec la troupe de la Schaubühne, dans la version Hölderlin de la version Sophocle du mythe héroïque.