Emmanuelle Vo-Dinh

Emmanuelle Vo-Dinh

  • Formation

Après avoir étudié la danse classique au Conservatoire de Tours, Emmanuelle Vo-Dinh se forme à la danse contemporaine à Paris avec Micheline Lelièvre et Robert Kovich, puis à la Merce Cunningham School à New York.

  • Interprète

Elle travaille comme interprète auprès de François Raffinot à partir de 1991 à Paris, puis au Centre Chorégraphique National du Havre/Haute-Normandie, où elle participe à toutes les créations jusqu'en 1996.

  • Chorégraphies

Emmanuelle Vo-Dinh fonde la compagnie Sui Generis au Havre en 1997 au sein de laquelle elle crée le duo Alcoba en février 1998, puis le quintet Anthume ou la sensation du membre fantôme en mai 1998.

A partir des recherches du neurologue Antonio R. Damasio sur l'absence d'émotions, elle chorégraphie Texture/Solo en février 1999. Lauréate de la bourse Villa-Médicis Hors les Murs en 1999, elle poursuit sa réflexion sur les émotions auprès du Professeur Damasio dans le département de neurologie de l'hôpital Universitaire d'Iowa City. De ce séjour naît le quatuor Texture/Composite en décembre 1999 pour lequel elle reçoit le Prix d'Auteur du Conseil Général de Seine-Saint-Denis aux VIIèmes Rencontres chorégraphiques internationales de Bagnolet en 2000.

La même année, Emmanuelle Vo-Dinh chorégraphie également Zoom, trio déambulatoire à l'occasion de l'inauguration du Musée André Malraux au Havre. A l'occasion d'une commande chorégraphique de l'Ircam en juin 2000, elle co-chorégraphie Al segno avec François Raffinot.

Dans le cadre d'une résidence-mission à l'Arsenal de Metz, elle présente en mai 2001 dans les rues de la ville Double-jeux, performance chorégraphique et plastique avec des danseurs professionnels et amateurs.

En novembre 2001, Emmanuelle Vo-Dinh crée Sagen, chorégraphie pour six danseurs à la Passerelle à Saint-Brieuc. Pour cette pièce, inspirée de la lecture de Création et Schizophrénie de Jean Oury, elle s'entoure du plasticien Laurent Pariente et de la compositrice Zeena Parkins.

En 2003, elle crée Décompositions, pièce formée de deux trios donnés à voir successivement au sein d'une même scénographie et qui marque l'aboutissement d'une réflexion sur la perception du temps.

En 2005 elle crée CROISéES à partir de La grande Fugue de Beethoven et White light aux Rencontres internationales chorégraphiques de Seine St Denis.

Cet(te) artiste n'est pas lié(e) en ce moment à un spectacle.

De 1999 à hier - Emmanuelle Vo-Dinh

Emmanuelle Vo-Dinh - Cocagne

Chaillot - Théâtre national de la Danse, Paris

du 12 au 14 févr. 2019
1 heure
MUSIQUE & DANSE Danse contemporaine Terminé
  • Chorégraphie : Emmanuelle Vo-Dinh
  • Avec : Violette Angé, Gilles Baron, Alexia Bigot, Aniol Busquets, Maeva Cunci, Jean-Michel Fête, Cyril Geeroms, Camille Kerdellant, David Monceau
Emmanuelle Vo-Dinh est une chorégraphe des phénomènes. La directrice du Centre chorégraphique national du Havre Normandie joue du déphasage visuel et musical pour nous entraîner de l’autre côté du miroir.
Emmanuelle Vo-Dinh - Sprint

Centre National de la Danse - Pantin, Pantin

du 27 au 29 mai 2013
50 minutes
MUSIQUE & DANSE Terminé
  • De : Emmanuelle Vo-Dinh
  • Avec : Maeva Cunci
La figure d’un solo qui tracerait un portrait en creux s’est donc imposée comme une évidence pour dessiner un travail entre abstraction et figuration autour de la course. Ici, la course n’agit pas comme le symbole d’une mobilité ni même d’une fuite en avant, mais plutôt comme un révélateur. Dans le cadre des Rencontres Chorégraphiques 2013.
Concordan(s)e - édition 6

Echangeur, Bagnolet

du 29 au 30 mars 2012
MUSIQUE & DANSE Terminé
  • De : Lionel Hoche, Emmanuelle Vo-Dinh, Jérôme Mauche, Emmanuel Rabu
  • Mise en scène : Lionel Hoche, Emmanuelle Vo-Dinh
Concordan(s)e est une aventure singulière où un écrivain rencontre un chorégraphe. L’intention de ces rencontres est de découvrir, sur un même espace scénique, la pièce du chorégraphe et l’expression de l’écrivain sur cet acte artistique commun.
- Transire - / # 3

L'étoile du nord, Paris

du 6 au 8 oct. 2011
1h20 avec entracte
MUSIQUE & DANSE Terminé
  • Mise en scène : Emmanuelle Vo-Dinh, Philippe Vuillermet
  • Avec : Alexia Bigot, Cyril Geeroms, Pascale Chambon, Géraldine Mainguet, Grego Edelein, Aurélien Le Glaunec, Thomas Régnier
Dans le cadre de la 7ème édition du festival Avis de turbulences, deux spectacles de danse sont proposés au cours de la même soirée : - Transire - et # 3.
Ad astra

Théâtre de l'Aquarium - La vie brève, Paris

le 9 juin 2010
1 heure
MUSIQUE & DANSE Coup de cœur Terminé
  • De : Emmanuelle Vo-Dinh
  • Avec : Alexia Bigot, Maeva Cunci, Sarah Degraeve, Pénélope Parrau
Les représentations du corps féminin qui traversent le 19e siècle, ces figures animales ou végétales, intrigantes, souvent inquiétantes, recèlent une variété d'images et d'états imaginaires que Emmanuelle Vo-Dinh a choisi de scruter dans un quatuor plein de nuances. De tableau en tableau, de figure en figure, travaillant comme on tournerait les pages d'un livre, les quatre danseuses de Ad Astra ont ramené à la surface une série d'allégories, de postures exposant les facettes mystérieuses de la féminité.
OuVert / Fractale

L'étoile du nord, Paris

du 8 au 10 oct. 2009
1 heure
MUSIQUE & DANSE Terminé
  • De : Christophe Le Goff, Emmanuelle Vo-Dinh
  • Avec : Christophe Le Goff, Alexia Bigot, Maeva Cunci, Cyril Geeroms
OuVert est un changement focal, un zoom au coeur d’une intimité singulière sur un ring. Fractale est un trio dansé à l’origine en silence, explore à partir d’un schéma corporel simple l’idée d’un processus de ramifications infinies dans une progression elle-même sans fin.
Ad astra

Théâtre Public de Montreuil (CDN), Montreuil

du 27 au 29 mai 2009
1 heure
MUSIQUE & DANSE Coup de cœur Terminé
  • De : Emmanuelle Vo-Dinh
  • Avec : Alexia Bigot, Maeva Cunci, Sarah Degraeve, Pénélope Parrau
Les représentations du corps féminin qui traversent le 19e siècle, ces figures animales ou végétales, intrigantes, souvent inquiétantes, recèlent une variété d'images et d'états imaginaires que Emmanuelle Vo-Dinh a choisi de scruter dans un quatuor plein de nuances. De tableau en tableau, de figure en figure, travaillant comme on tournerait les pages d'un livre, les quatre danseuses de Ad Astra ont ramené à la surface une série d'allégories, de postures exposant les facettes mystérieuses de la féminité.
Emmanuelle Vo-Dinh - ici / Per.For

TGP - CDN de Saint-Denis, Saint-Denis

du 26 au 28 mai 2006
40 minutes
MUSIQUE & DANSE Terminé
  • De : Emmanuelle Vo-Dinh
  • Avec : Emmanuelle Vo-Dinh, Zeena Parkins
Un solo, un trajet solitaire avec soi-même, avec ses propres obsessions, ses propres gestes. Pliages, plissements, élancements de forme, pour arriver à un autre état sensoriel, basculer dans un état où le contrôle n’est plus le même. Le corps se déplie pour aller au bout de lui-même, rencontrer l’étranger, la terra incognita en soi.
Emmanuelle Vo-Dinh - White light

Colombier, Bagnolet

le 23 mai 2005
50 minutes
MUSIQUE & DANSE Terminé
  • De : Emmanuelle Vo-Dinh
  • Avec : Maeva Cunci, Julie Laporte, Virginie Thomas
En poursuivant un travail sur la perception du temps, sur sa répétition, modification et fluctuation, White light serait l’occasion de travailler sur la mémoire, sur ces « brèches » à la fois intemporelles et instantanées que forment les souvenirs lorsqu’ils remontent à la surface, avec l’hypothèse que « la mémoire ne conserve rien, absolument rien, de notre sensation compliquée et factice qu’est la durée.
Emmanuelle Vo-Dinh - CROISéES

Théâtre de la Cité Internationale, Paris

du 17 au 22 mars 2005
60 minutes
MUSIQUE & DANSE Terminé
  • De : Emmanuelle Vo-Dinh, Zeena Parkins, Frédéric-Yves Jeannet
  • Avec : Elsa Banal, Cyril Geeroms, Stéphane Laudier, Claire Laureau-Renault, Waldemar Kretchkowsky, Maxime Rigobert, Virginie Thomas, Gilles Viandier, Yasmine Youcef
La Grande fugue, qui fait partie des derniers quatuors à cordes que Beethoven écrivit peu de temps avant sa mort, est pour Emmanuelle Vo-Dinh d'une modernité et d'une complexité folles. Il s'agira d'en analyser sa structure et de mettre en commun une polyphonie de visions sur l'œuvre.