Performance

Considérée comme la tragédie des tragédies, l’Œdipe roi de Sophocle constitue l’une des premières occurrences de l’inceste dans la littérature européenne.

Après le succès international de Stories, la RB Dance Company revient avec un nouveau spectacle colossal : The Rise ! À partir de 10 ans

La Compagnie Circa s’impose comme l’une des plus flamboyantes ambassadrices d’un cirque contemporain australien d’une grande vitalité. Elle crée des spectacles épurés, centrés sur le corps, alliant esthétique, modernité et performance, tout en convoquant force, émotion et chaleur humaine. À partir de 12 ans

Pour tenter de reprendre le contrôle de sa sexualité, après avoir subi un viol, Samira Elagoz va au contact d’inconnus. Déconseillé aux moins de 16 ans. En anglais surtitré en français.

Voici la reprise de l’œuvre la plus emblématique de Tiago Rodrigues. Dans By Heart, le metteur en scène portugais, directeur du Festival d’Avignon, nous conte l’histoire de sa grand-mère qui, devenue aveugle, demande à son petit-fils de lui choisir un livre qu’elle pourrait apprendre par cœur.

Après 1789 et la Révolution, Hortense Belhôte s’attaque à une autre date symbolique : 1664.

Une histoire d’amour par-delà le périphérique et au-delà des frontières entre visible et invisible. Avec leur patte unique, Métilde Weyergans et Samuel Hercule, irrésistible duo de la Cordonnerie, déploient tout l’art de leur ciné-spectacle. Dès 12 ans.

Peintre, sculpteur et performeur, Olivier de Sagazan est l’auteur d’une œuvre multiple, hantée par la métamorphose. Il crée des objets hybrides qui se révèlent sur scène d’une charge poétique et émotionnelle inédite. À partir de 15 ans.

« Si vous avez un jour voulu écrire une lettre à quelqu’un de cher sans jamais le faire, parce que vous n’avez pas osé, pas su, pas pu, ou pas réussi à aller jusqu’au bout, racontez-la-moi et je l’écris pour vous. » David Geselson invite de nouveaux spectateurs à lui partager leurs missives le matin même de chaque représentation. Dans la journée, il les écrit. Le soir, il les transmet au public.

« Si vous avez un jour voulu écrire une lettre à quelqu’un de cher sans jamais le faire, parce que vous n’avez pas osé, pas su, pas pu, ou pas réussi à aller jusqu’au bout, racontez-la-moi et je l’écris pour vous. » David Geselson invite de nouveaux spectateurs à lui partager leurs missives le matin même de chaque représentation. Dans la journée, il les écrit. Le soir, il les transmet au public.

Anatomiq c’est la reconquête d’un corps morceau par morceau.

Gouines des champs, Rébecca Chaillon et Sandra Calderan s’assument comme telles. Et s’amusent à déconstruire le mythe de la famille traditionnelle, blanche, hétéro et catholique avec leurs icônes, Papa et Maman. Elles présentent une performance montrant comment féminisme et « gouinerie » peuvent sauver la vie, même quand on vit en milieu rural.

L’expérience à laquelle le circassien Boris Gibé nous invite ici relève autant du grand spectacle à sensation que de la traversée intime et métaphysique. Capable de créer des images et des effets visuels à nuls autres pareils, il nous plonge littéralement dans son monde halluciné. À partir de 10 ans

Bien plus qu’un concert : un cabaret clownesque, une revue féministe, un voyage musical entre le Brésil et la France.

Cette création franco-péruvienne de Justine Berthillot et Mosi Espinoza propose un voyage onirique et extraordinaire dans une Amazonie impressionniste. À partir de 11 ans

Mohamed Toukabri compose un solo qui relève à la fois de l’excavation et de la rébellion, plongeant en lui comme un archéologue.

Yan Allegret est écrivain, metteur en scène et pratiquant d’aïkido depuis vingt-cinq ans. Il partage avec nous des fragments de vie : un dojo à l’aube, un combat de MMA, un maître croisé sur un parking.

Katell Le Brenn nous partage sa vie de femme équilibriste et contorsionniste, dans ce spectacle en forme « d’ auto-corps-trait ».

Katell Le Brenn nous partage sa vie de femme équilibriste et contorsionniste, dans ce spectacle en forme « d’ auto-corps-trait ».

Vous avez envie de relire Madame Bovary, mais pas le temps de vous replonger dans ses 600 pages ? Hugo Mallon vous offre l’opportunité de venir l’écouter sur scène.

ShanjuLab est un laboratoire de théâtre qui interroge le lien humain-animal et propose des spectacles éveillant de nouveaux imaginaires. L’artiste et chercheuse franco-suisse Judith Zagury s’intéresse ici aux loups et à notre rapport à l’altérité et au sauvage.

Le show virtuose et déjanté des deux fous-furieux du Swing ! Quand le maestro du piano Pierre-Yves Plat joue des cordes avec l’as des claquettes Aurélien Lehmann, ça fait des étincelles !

Avec ce solo performatif, Victor de Oliveira nous livre l’histoire intime de ses origines plurielles et questionne sans détour, à l’aune de son métissage, l’esclavage, l’exil et les non-dits qui entourent la mémoire coloniale.

White spirit, c’est une lecture-performance qui porte haut la voix intersectionnelle des femmes aux racines mêlées. Une série de textes incisifs et percutants pour décaper et disséquer les rapports Nord-Sud, l’Occident ou la blanchité et ses violences…

Forte de son expérience dans une entreprise de pompes funèbres et de thanatopraxie, Aurélia Lüscher questionne avec malice la tendance de notre société à vouloir dissimuler la mort.

Sur les étagères du bâtiment qui abritait les actualités yougoslaves à Belgrade, la cinéaste et artiste serbe Mila Turajlić découvre des centaines de bobines oubliées : celles, nombreuses, filmées pendant la présidence yougoslave de Tito, documentant notamment l'émergence du mouvement des non-alignés.

Avec cette conférence, Hortense Belhôte s'attache à l’histoire de la performance en danse contemporaine en l’inscrivant avec humour dans une histoire mondiale des corps en mouvement.

C’est comme une veillée autour d’un feu de camp, un moment propice pour raconter des histoires. Mais avec Ludmilla Dabo, c’est sur scène que le feu crépite et ce sont des étincelles musicales qui jaillissent de la mémoire des six interprètes.

Les Apaches réinventent Ravel à travers DJ sets et remix orchestraux. Une nuit où le classique et l’électro fusionnent pour une expérience immersive et vibrante.