Performance

Metteur en scène et performeur, également connu sous le nom de Sara Forever, Matthieu Barbin présente une nouvelle création pour le théâtre, cabaret extravagant où il joue entre différentes identités.

La compagnie néerlandaise Hotel Modern repousse les limites de l’inventivité et de la fantaisie en auscultant notre humanité par la lorgnette, zoomant et dézoomant sur le petit théâtre du quotidien. Par le prisme de petits crustacés roses qu’on a plus l’habitude de manger que de contempler, on met le nez sur les petits riens de nos existences tragi-comiques de terriens.

Madame a osé. Elles ont osé ! Elles lui ont déclaré leur flamme ! Quand des créatures travesties chevauchent l’univers de Bashung, forcément ça galope…

Entre performance physique et poésie chorégraphique, la compagnie australienne bouscule les codes du cirque dans une création saisissante.

Dans ce concert hybride, à la croisée de la performance et du théâtre, Camille Constantin Da Silva, alias Gildaa, présente son premier album éponyme. Un disque métissé entre soul brésilienne, chanson française, latin jazz et RnB.

Dans ce concert hybride, à la croisée de la performance et du théâtre, Camille Constantin Da Silva, alias Gildaa, présente son premier album éponyme. Un disque métissé entre soul brésilienne, chanson française, latin jazz et RnB.

velvet, c’est le velours enveloppant du théâtre, la matière textile de nos illusions. C’est aussi un voile que l’on peut soulever. En jouant avec les codes de la scène, Nathalie Béasse compose une fresque vivante, où l’âme des objets rayonne et les éléments scénographiques s’entrechoquent pour raconter une vision du monde.

Sculpteuse de matière et dompteuse de vent, Phia Ménard insuffle la vie à des marionnettes de plastique noir. Au fil d’un ballet époustouflant, ces créatures nous entraînent dans un voyage des ténèbres vers la lumière. À partir de 10 ans.

Sculpteuse de matière et dompteuse de vent, Phia Ménard insuffle la vie à des marionnettes de plastique noir. Au fil d’un ballet époustouflant, ces créatures nous entraînent dans un voyage des ténèbres vers la lumière. À partir de 10 ans.

François Gremaud se tourne vers son propre frère Christian, Sourd, pour rendre justice à son héroïsme au quotidien dans un monde peu enclin à s’adapter à la différence. En duo avec son frère François, qui le traduit en direct, Christian nous conte sa vie par le menu, ses galères et ses embûches, dans sa propre langue, la LSF.

François Gremaud se tourne vers son propre frère Christian, Sourd, pour rendre justice à son héroïsme au quotidien dans un monde peu enclin à s’adapter à la différence. En duo avec son frère François, qui le traduit en direct, Christian nous conte sa vie par le menu, ses galères et ses embûches, dans sa propre langue, la LSF.

François Gremaud se tourne vers son propre frère Christian, Sourd, pour rendre justice à son héroïsme au quotidien dans un monde peu enclin à s’adapter à la différence. En duo avec son frère François, qui le traduit en direct, Christian nous conte sa vie par le menu, ses galères et ses embûches, dans sa propre langue, la LSF.

Rosemary Standley raconte et interprète l’audacieuse Carmen de Georges Bizet, l’un des opéras les plus joués au monde. François Gremaud confie à la chanteuse du groupe Moriarty une adaptation théâtrale et musicale de l'œuvre, une incitation à la joie !

Cette lecture performée, adaptation du troisième roman de Lucie Rico, devient une traversée mentale où cinéma, enfance et mémoire se confondent dans un vertige intime.

Entre lecture, performances et échanges, cette soirée explore ce qui résiste à la parole, et ce que cela engage pour le soin, l’art et la société.

Pour ce spectacle qui a les vertus transformatrices du voyage, La Chachi s’entoure d’une chanteuse, d’un chœur et de musiciens pour explorer, à travers la danse, une discipline aussi physique qu’ascétique : l’escalade.

Pour ce spectacle qui a les vertus transformatrices du voyage, La Chachi s’entoure d’une chanteuse, d’un chœur et de musiciens pour explorer, à travers la danse, une discipline aussi physique qu’ascétique : l’escalade.

Dans un vivarium de lumière, une figure humaine se tient à la frontière entre deux mondes. Bérengère Fournier et Samuel Faccioli imaginent une traversée entre réel et virtuel, où danse, lumière et images numériques composent un environnement en perpétuelle mutation.

Boris Charmatz crée et interprète un solo, une chorégraphie mentale et épurée, accompagnée d’un seul filet de souffle. Une danse sifflée qui transporte mélodies familières et gestes en sommeil.

Et si Thérèse d'Avila, sainte patronne espagnole, première femme proclamée docteure de l'Église, revenait parmi nous ? C'est la proposition insolente et drôle de l'auteur espagnol Paco Bezerra, dont s'emparent Aurélia Lüscher à la mise en scène et Estelle Meyer au jeu et au chant. À partir de 16 ans.

Et si Thérèse d'Avila, sainte patronne espagnole, première femme proclamée docteure de l'Église, revenait parmi nous ? C'est la proposition insolente et drôle de l'auteur espagnol Paco Bezerra, dont s'emparent Aurélia Lüscher à la mise en scène et Estelle Meyer au jeu et au chant. À partir de 16 ans.

Par la danse, Jean-Romuald Fessin invente son propre monde.

Par la danse, Jean-Romuald Fessin invente son propre monde.

Underdog est un solo chorégraphique pour une danseuse qui compose en direct sa danse et la bande originale de la pièce en utilisant un clavier analogique, une boite à rythme et un looper.

C’est comme une veillée autour d’un feu de camp, un moment propice pour raconter des histoires. Mais avec Ludmilla Dabo, c’est sur scène que le feu crépite et ce sont des étincelles musicales qui jaillissent de la mémoire des six interprètes.

Au croisement du stand-up, de l’autofiction et de la performance théâtrale, ce spectacle rassemble sept auteurices qui viennent témoigner de la spécificité de leur vécu.

Espace de création, de liberté autant que de revendication et d’émancipation, les cabarets sont de véritables symboles nationaux. Le temps d’un week-end, Chaillot invite les plus grands cabarets parisiens ainsi que les scènes alternatives et fait la part-belle à ce genre iconique en perpétuelle transformation.

Entre danse, chant et burlesque, le tout perlé d’un humour parfaitement impertinent, Maud Amour et ses acolytes prouvent que le cabaret vibre toujours, avec un hommage aux meneuses de revue. À partir de 14 ans.

Depuis 2013, le projet Radio live, mené par Aurélie Charon et Amélie Bonnin, donne la parole à des jeunes activistes du monde entier. Réuni.es, dernier volet de La Relève, invite trois voix venues de Syrie, du Rwanda et d’Avignon. Ensemble sur scène et à l’écran, ils incarnent la quête de réconciliation après la guerre et les conflits.

La cinéaste Mila Turajlić explore les archives oubliées d'un monde disparu : le mouvement des non-alignés.