Opéra

Après L’impardonnable Revue…, Récital Emphatique et Névrotik hôtel, voici le nouveau spectacle musical et décadent de Michel Fau !

S’inspirant de la comédie de Beaumarchais, Rossini en conserve toute la fougue pour créer ce bouillonnant opera buffa. Originaire de Venise, berceau de la commedia dell’arte, Damiano Michieletto est sensible à la veine burlesque de la musique rossinienne. Il transpose l’action de cette « précaution inutile » dans une Séville contemporaine inspirée du cinéma d’Almodóvar. Spectacle en italien, surtitré en français et en anglais.

Avec plus de 200 000 spectateurs conquis, The Opera Locos revient à Paris pour une 9e saison toujours aussi… folle !

Inspiré par une fable de Carlo Gozzi, l’ultime opéra de Puccini renoue avec une atmosphère orientale, déjà présente dans Madame Butterfly. Les références à l’Asie ne pouvaient que séduire Robert Wilson dont l’esthétique emprunte au théâtre nô. Sa mise en scène épurée offre des images saisissantes et hypnotiques.

Le dernier opéra de Mozart brille par son humanité dans une obscure clarté. La mise en scène épurée de Willy Decker offre une réflexion sur le pouvoir où le pardon et la réconciliation s’exposent dans toute leur force et leur fragilité.

Le Trouvère fait partie des trois chefs-d’œuvre créés avec succès par Giuseppe Verdi dans les années 1850 avec Rigoletto et La Traviata. Le metteur en scène Alex Ollé inscrit l’action dans le contexte de la Première Guerre mondiale, apte à justifier les situations extrêmes auxquelles les personnages sont confrontés.

Rosemary Standley raconte et interprète l’audacieuse Carmen de Georges Bizet, l’un des opéras les plus joués au monde. François Gremaud confie à la chanteuse du groupe Moriarty une adaptation théâtrale et musicale de l'œuvre, une incitation à la joie !

Philippe Jaroussky, Nemanja Radulovic, Anne Gastinel, Cédric Tiberghien et les Jeunes Talents vous proposent de conclure l’année de la promotion Bartók par un grand concert avec l’orchestre de la Garde républicaine et leur chef Bastien Stil.

Dans son opéra, Wolfgang Amadeus Mozart ne résout pas les contradictions de Don Giovanni mais en fixe le mythe par sa puissance expressive et sa profondeur tragique. La metteuse en scène Louisa Proske, qui fait ses débuts à l’Opéra national de Paris, place l’action dans un grand hôtel, un lieu à même de transgresser les structures sociales et de révéler les fantasmes les plus enfouis des protagonistes.

Grand sondeur des profondeurs de la psyché humaine, Krzysztof Warlikowski explore la folie qui parcourt ce jalon du théâtre lyrique, et en fait émerger de fascinantes images spectrales.

Trois chats malicieux, des éclats de rire, de la musique et une aventure pleine de surprises !

Trois chats malicieux, des éclats de rire, de la musique et une aventure pleine de surprises !

Qui mieux que Thomas Jolly, l’un des metteurs en scène les plus inventifs de sa génération pouvait célébrer cet hymne à la jeunesse ? Ce fin connaisseur de Shakespeare restitue les émois adolescents tout en réintroduisant dans l’opéra un élément crucial de la pièce : l’épidémie de peste qui injecte aux personnages une urgence de vivre et de s’aimer.

Déguisements, faux mariage et jeu de dupes s’enchaînent dans cet opéra de Gaetano Donizetti inspiré par les personnages de la commedia dell’arte. Si le metteur en scène Damiano Michieletto s’amuse à jouer avec les époques, il conserve la légèreté de l’œuvre et en fait ressortir la tendresse douce-amère.

Sommet de l’opéra français, l’ouvrage revient à l’Opéra national de Paris dans une nouvelle production. Voulant redonner toute sa place à la forme épistolaire du roman de Goethe, Robert Carsen place la littérature au centre de sa mise en scène en inscrivant l’action dans une immense bibliothèque.

Muni de son seul violon, un jeune soldat rentre chez lui en permission. Mais en chemin, il se laisse séduire par les promesses du diable, si bien qu’à son arrivée, tout le monde l’a oublié. Spectacle en français et anglais, surtitré en français et anglais

Créé en 1934 à Léningrad alors que Dmitri Chostakovitch n’a que 28 ans, Lady Macbeth de Mzensk connaît un triomphe qui signe la perte du compositeur. Sa partition puissante et tendue est ici renforcée par la mise en scène de Krzysztof Warlikowski.

L’une des pages majeures du baroque anglais. Chanté en anglais et français, surtitré en français et anglais

À l’époque de la Révolution française, le poète et peintre anglais William Blake imagina, dans son recueil poétique The Marriage of Heaven and Hell, l’union la plus contradictoire qui soit, celle du Paradis et de l’Enfer, célébrant les paradoxes dans un esprit aussi iconoclaste que libérateur. Spectacle en anglais et latin, surtitré en français 

Toute la délicatesse de Puccini pour tracer le portait d’une femme qui rêve d’un ailleurs où l’amour serait roi. Chanté en italien, surtitré en français et anglais

C’est le temps des moissons. Les blés sont tendres, comme le cœur de Nemorino, un paysan qui se consume d’amour pour la belle et frivole Adina. Le metteur en scène Laurent Pelly transpose ce melodramma giocoso de Gaetano Donizetti dans l’Italie des années 1960, lui donnant un grisant parfum de dolce vita.

« Tout s’efface avec ma mort. » Cette phrase de Léon Tolstoï, tirée d’Anna Karénine, est le point de départ d’une création puissante et habitée. Ce spectacle total aux odeurs d’encens reprend l’histoire là où le roman s’arrête. À partir de 15 ans.

Après le succès de Don Giovanni, l’Athénée accueille la suite de la trilogie que Da Ponte écrivit pour Mozart avec Così fan tutte, dans une mise en scène de Jean-Yves Ruf. Entre rires et sarcasmes, cet opéra interroge la constance des sentiments, la tentation et le jeu des apparences. Au plateau, les 32 instrumentistes du Concert de la Loge dirigés par Julien Chauvin se mêlent aux six jeunes voix lyriques repérées par l’Arcal.

Après Œdipe et Pelléas et Mélisande, Wajdi Mouawad revient à l’Opéra de Paris pour mettre en scène Idomeneo de Mozart.

La Salle Gaveau s’illumine de l’âme ardente de Naples avec un programme inédit de Roberto Alagna : Partenopeo.

Tout le brio de la musique de Vivaldi et l’inventivité du livret de Goldoni réunis. Chanté en italien, surtitré en français et en anglais

Un tête-à-tête vocal hallucinant porté ici par deux géants de la scène lyrique. Chanté en hongrois, surtitré en français et en anglais

Platée de Rameau ou trois heures de pur divertissement « à la française ». Opéra chanté en français, surtitré en français et en anglais.

Le film de Jean Cocteau, adapté en opéra par Philip Glass. En s’appropriant à son tour ce conte, devenu un film, puis un opéra, la metteuse en scène Anne-Cécile Vandalem n’aura pas manqué de requestionner l’œuvre en général et le personnage de Belle en particulier.

Le Festival de L’Anneau du Nibelung fait son grand retour à l’Opéra national de Paris. Un événement qui rassemble un casting exceptionnel d’interprètes dans la mise en scène de Calixto Bieito et sous la direction de Pablo Heras-Casado.