À ne pas manquer

Franck Desmedt incarne le fougueux écrivain Joseph Kessel et invite le public à découvrir sa vie et ses récits de voyage. La mise en scène habile et l’écriture ciselée nous plongent dans un spectacle plein de poésie. On est subjugué par l’interprétation habitée de ce comédien formidable à la diction envoûtante et au phrasé poignant. Marquant !

Cette fiction née du réel sur la prison et ses détenus se dessine sous nos yeux grâce à l'incroyable talent des comédiens et une mise en scène ingénieuse. Une histoire romanesque pleine de rebondissements signée Alexis Michalik. C'est remarquable et émouvant. Dès 12 ans.

En adaptant la pièce de Matthew Seager, Marie-Julie Baup et Thierry Lopez nous entraînent dans un tourbillon d'émotions. Cette histoire poignante d'un couple confronté à la maladie d'Alzheimer est servie par une mise en scène et une interprétation remarquables. C'est un grand moment de théâtre, bouleversant et enthousiasmant. Déjà plus de 150 000 spectateurs !

Plongez dans l'univers hilarant et touchant de cinq Parisiens en quête du bonheur...

Après les énormes succès des deux précédents spectacles de Mélody Mourey (Les crapauds fous et La course des géants), on attendait sa nouvelle pièce avec impatience, eh bien on n'est pas déçu ! Ce thriller politique à l'heure du big data est terriblement actuel, haletant, drôle, captivant, foisonnant comme on ne voit jamais ça au théâtre.

Après les énormes succès des deux précédents spectacles de Mélody Mourey (Les crapauds fous et La course des géants), on attendait sa nouvelle pièce avec impatience, eh bien on n'est pas déçu ! Ce thriller politique à l'heure du big data est terriblement actuel, haletant, drôle, captivant, foisonnant comme on ne voit jamais ça au théâtre.

Après les énormes succès des deux précédents spectacles de Mélody Mourey (Les crapauds fous et La course des géants), on attendait sa nouvelle pièce avec impatience, eh bien on n'est pas déçu ! Ce thriller politique à l'heure du big data est terriblement actuel, haletant, drôle, captivant, foisonnant comme on ne voit jamais ça au théâtre.

Après le succès unanime aux Festivals Off 2021 & 2022, une tournée 2023 triomphale, le spectacle revient enfin à Paris ! C'est l'histoire de quatre universitaires dans l'Iran des années 70, de la chute du Shah à l'arrivée au pouvoir du régime islamique. 

Dans une petite ville de province, un groupe d'amis de la bonne société se donne rendez-vous pour un « dîner de têtes ». Drôle, grinçant et terriblement actuel, ce chef d'œuvre d'intelligence, signé Jean Anouilh, renvoie dos à dos haine de l'Autre et tyrannie de la Vertu.

Dans une petite ville de province, un groupe d'amis de la bonne société se donne rendez-vous pour un « dîner de têtes ». Drôle, grinçant et terriblement actuel, ce chef d'œuvre d'intelligence, signé Jean Anouilh, renvoie dos à dos haine de l'Autre et tyrannie de la Vertu.

Michèle Laroque et Grégoire Bonnet de retour au théâtre dans une comédie romantique.

Triomphe, nombreux Molières pour la pièce d'Alexis Michalik, racontant la première mythique de Cyrano de Bergerac. Précipitez-vous !

Peter O’Farrel, né en Irlande, disparaît à Londres dans les années 70. Qu’est-il devenu ? Sa petite-fille part à sa recherche. En cherchant avec obstination cet éternel absent, Kelly Rivière fait revivre avec humour et émotion toute une famille marquée par l’exil et la disparition.

Peter O’Farrel, né en Irlande, disparaît à Londres dans les années 70. Qu’est-il devenu ? Sa petite-fille part à sa recherche. En cherchant avec obstination cet éternel absent, Kelly Rivière fait revivre avec humour et émotion toute une famille marquée par l’exil et la disparition.

Inédit pour une comédie musicale en France ! Le Roi Lion poursuit son aventure au Théâtre Mogador pour une quatrième saison. Spectacle déconseillé aux moins de 6 ans. Accès interdit aux enfants de moins de 3 ans.

Les Héroïdes est une réécriture drôle, intelligente et nécessaire des destins des héroïnes de la mythologie portée par des comédiennes-musiciennes brillantes. Moderne et féministe, un spectacle à voir absolument.

La comédie à succès est toujours à l'affiche ! Un huis clos familial percutant aux répliques qui font mouche. Les personnages sont joliment dessinés et parfaitement interprétés, le texte est léger et incisif, le rythme parfait. On adore.

Par une nuit pluvieuse, au fin fond des Ardennes, Martin Martin doit enterrer son père. Il est alors loin d’imaginer que la découverte d’un carnet manuscrit va l’entraîner dans une quête vertigineuse à travers l’Histoire et les continents. Quinze ans plus tard, au cœur du désert algérien, une mère et sa fille disparaissent mystérieusement.

Août 1944 : Chartres vient tout juste d’être libérée de l’Occupation allemande. Dans la famille Giraud, on est coiffeur de père en fils, et c’est donc Pierre qui a dû reprendre le salon hommes de son père, mort dans un camp de travail un an plus tôt. Marie, sa mère, héroïne de la Résistance française, s’occupe quant à elle du salon femmes, mais se charge également de rabattre quelques clientes vers son fils, pour se prêter à une activité tout à fait particulière…

Après Bigre, succès mondial, l’irrésistible duo comique Pierre Guillois et Olivier Martin-Salvan invitent à un nouveau voyage imaginaire déjanté. Le spectacle est d’une inventivité, d’une fantaisie, d’une drôlerie inouïes. Vraiment unique, vraiment extraordinaire, on adore ! À partir de 11 ans.

Après avoir conquis le public avec ses adaptations de l’Illiade et Odyssée, Pauline Bayle poursuit son exploration des grands textes du répertoire en ravivant l’œuvre capitale de la Comédie Humaine.

Les Franglaises, c’est le spectacle musical culte qui traduit les grands succès du répertoire anglophone de la manière la plus littérale et la plus absurde qui soit ! Venez (re)découvrir ce phénomène qui a déjà séduit plus d’un million de spectateurs ! Après 15 ans à Paris et en tournée dans toute la France, les Franglaises entament leur dernière saison ! Les Franglaises, c’est pas vraiment Bollywood à Los Angeles, mais c’est presque Broadway à Paris !

L’histoire vraie et extraordinaire de médecins polonais qui durant la Seconde Guerre mondiale sauvèrent des milliers de vies… En organisant une vaste supercherie. Avec 9 comédiens sur scène interprétant plus de 20 personnages ! Tout public dès 10 ans.

Après un triomphe au Théâtre de la Michodière puis en tournée dans toute la France, plus de 300 représentations et déjà 200 000 spectateurs, la pièce à succès Lorsque l’enfant paraît revient à la rentrée au Théâtre Marigny, pour 50 dates exceptionnelles.

Scandaleuse, effeuilleuse, influenceuse avant l’heure, Colette aura vécu sans retenue une vie de liberté qui ne cesse de nous inspirer encore aujourd’hui. Sa vie est dressée en parallèle avec celle d’une jeune artiste actuelle dans un music-hall ludique et sensuel.

En rendant hommage à ses six Idoles – Collard, Daney, Demy, Guibert, Koltès, Lagarce –, à travers six manières singulières d’affronter le désir et la mort en face, Christophe Honoré revient aux « jours sinistres et terrifiants » de sa jeunesse. « Un spectacle pour répondre à la question : Comment danse-t-on après ? ».

Personne n'aime voir un oiseau enfermé, mais est-il si simple d'ouvrir sa cage ? À travers cette question pourtant simple, l'autrice et comédienne Eva Rami s'intéresse aux relations complexes de domination, de non-consentement et d'enfermement qui peuvent se mettre en place en amour.

Personne n'aime voir un oiseau enfermé, mais est-il si simple d'ouvrir sa cage ? À travers cette question pourtant simple, l'autrice et comédienne Eva Rami s'intéresse aux relations complexes de domination, de non-consentement et d'enfermement qui peuvent se mettre en place en amour.

Après avoir cofondé la compagnie des Filles de Simone, Chloé Oliveres, époustouflante de présence et de bagout, se lance dans son premier seule-en scène. Elle s’empare du plateau et y rejoue ses amours réelles et imaginaires, avec beaucoup d’autodérision, le sens du tragique, une chanson en yaourt, quelques personnages, et pas mal de danse lascive.

Après avoir cofondé la compagnie des Filles de Simone, Chloé Oliveres, époustouflante de présence et de bagout, se lance dans son premier seule-en scène. Elle s’empare du plateau et y rejoue ses amours réelles et imaginaires, avec beaucoup d’autodérision, le sens du tragique, une chanson en yaourt, quelques personnages, et pas mal de danse lascive.