Le procès

Note de mise en scène

L’adaptation, composée de dix courtes scènes, conserve la ligne principale du sujet du roman. De la même manière, le spectacle commence par une terrible nouvelle : Joseph K. est arrêté sans aucun motif d’accusation. Entre la première scène – l’arrestation – et la dernière – la mort – , Joseph K., au cours d’une lutte d’une année, déploie tous ses efforts, face à cette accusation énigmatique, pour vaincre cette situation, prouver qu’il s’agit d’une erreur et obtenir la vérité. K. appelle à l’aide la famille, l’amour, l’art, la religion, mais c’est à chaque fois un échec. Partout, il ne rencontre qu’incompréhension et se retrouve condamné à la solitude et à la mort, condamné à ne jamais savoir s’il a atteint la vérité, ni même s’il existe quelque chose que l’on puisse nommer vérité.

Le travail de mise en scène consistait non seulement à transcrire la ligne directrice du sujet, mais également à définir et reproduire l’univers de Kafka, à rendre avec précision l’esthétique et le style, à concevoir une décision artistique pour chaque scène en particulier et pour le spectacle en général ; à déceler et montrer l’aspect comique, l’humour spécifique de cette œuvre et en même temps à déterminer, organiser et développer l’aspect tragique de la situation dans laquelle se trouve K., " la dernière figure tragique moderne ". C’est de là qu’est née la définition du genre : " requiem comique ". Malgré l’opinion générale selon laquelle Le Procès ne présente presque aucune évolution d’action, j’ai souhaité au contraire monter un spectacle où l’action se développe continuellement et passe de la comédie au drame, du drame à la tragédie, de la tragédie à la farce…

J’ai voulu réunir dans ce spectacle, en les soumettant à la conception générale, la couleur et la forme, le mouvement et le silence, le mot et le geste, la mort et la musique. J’ai voulu monter un spectacle à la fois classique et moderne et démontrer que Kafka est un auteur théâtral. Le Procès est sans doute le roman le plus théâtral de Kafka : l’action évolue impétueusement, chaque scène finit par l’échec de Joseph K. et le conduit inexorablement vers le dénouement tragique. J’ai souhaité créer un spectacle d’une grande force émotionnelle, qui, je l’espère, ne laissera personne indifférent et forcera à réfléchir ; créer un spectacle orienté contre toute forme de violence, d’injustice et d’incompréhension, et dire :