
L'Ogrelet, mi-ogre mi-humain, réussira-t-il à surmonter les trois épreuves d’un difficile apprentissage ? Une pièce à dévorer toute crue ! À partir de 8 ans.
À partir de 8 ans.
L’Ogrelet vit seul avec sa mère dans une maison au cœur de la forêt. Le jour où il commence à fréquenter l’école, il découvre sa différence : il est le fils d’un ogre. Pour se délivrer de son attirance pour le sang frais, il devra affronter trois épreuves dont il sortira grandi.
« La mise en scène et la scénographie (caisses en bois mobiles) de Christophe Laparra mettent en lumière, non sans humour, toute la profondeur de ce récit d'apprentissage. » Télérama, TT
« Christophe Laparra présente sa belle mise en scène de L’Ogrelet. Dans un écrin entièrement fait de caisses en bois, un écran projette régulièrement un dessin animé, tandis que les comédiens changent de costumes à vue et manipulent masques et marionnettes. » La Terrasse
« L’écriture à la fois poétique et réaliste de Suzanne Lebeau est mise en valeur par la mise en scène de Christophe Laparra et par l’interprétation des deux comédiens. Un récit d’émancipation qui permet aux plus jeunes de se confronter à leurs peurs et à la question de la différence. » Le Monde
« Les deux acteurs font résonner à merveille la belle prose poétique de Suzanne Lebeau. Un voyage dans l’enfance et les lointains des peurs fondatrices. » Théâtre du blog / Hotello
« Christophe Laparra s’empare avec maestria du très beau conte, L’Ogrelet. La sublime écriture de Suzanne Lebeau est ici magnifiée par le talent d’interprétation des deux comédiens. Une belle réussite à découvrir en famille ! » Théâtres.com
« Un spectacle jeune public réussi. En témoigne la salle suspendue aux lèvres des comédiens. Un spectacle plein de tendresse tout à fait adapté au besoin de merveilleux des enfants tout en leur faisant entrevoir la réalité du monde. » France Catholique
« Le duo de comédiens est extrêmement convaincant. Christophe Laparra, qui signe aussi une mise en scène soignée et pertinente, incarne un Ogrelet plus vrai que nature. Patricia Varnay prête ses traits à la maman. Elle est bouleversante dans sa narration de la perte de ses six petites filles. » ThéâToile, blog culturel
« Les enfants sont fascinés par la scénographie et le jeu des comédiens qui les entraînent dans un monde merveilleux, onirique mais aussi réaliste. Ce conte s’adresse aussi aux adolescents et aux adultes. Quel plaisir en tant qu’adultes d’assister à un spectacle pour enfants de cette qualité. » SNES FSU
« Simon, ou la ruée vers l’ogre ! Il serait fort dommage de laisser cette entreprise artistique aux seuls enfants. Ce spectacle est de ceux qui vous marquent et vous procurent des émotions à la fois singulières et bienfaisantes. On sort de l’Essaïon en étant convaincu de la totale réussite du projet ! » De la cour au jardin
« Le duo de comédiens est tout à fait convaincant et la mise en scène comme la scénographie sont très réussies. Un spectacle plein de tendresse qui plaira aux enfants... comme aux parents. » La Muse
« Magnifiquement interprété par les deux comédiens, le texte offre poésie et émotion. Leur jeu est remarquable : ils déploient toute l'énergie pour porter cette belle histoire. Le pari est pleinement réussi : les spectateurs sont submergés par un large éventail d'émotions, du rire à la peur, avec une grande justesse. » ItArtBag
« La mise en scène pleine de poésie laisse carte blanche à l’imagination du public. Voilà une pièce qui fait à la fois rêver et réfléchir avec délicatesse. Elle est de nature à impressionner aussi bien les enfants que les adultes par sa force réflexive. » Evelyne Trân – Théâtre au vent
« Récit d’apprentissage riche en poésie, L’Ogrelet propose un tendre voyage dans l’enfance. Les deux comédiens – Christophe Laparra et Patricia Varnay – sont si talentueux qu’enfants et adultes restent suspendus à leurs lèvres. L’Ogrelet est un joli spectacle jeune public à découvrir en famille. » Isabelle Levy - Coup de Théâtre
« Le duo est étonnant de complicité et d'écoute mutuelle. Patricia Varnay, remarquable comédienne, mène le récit et donne à ce conte une vraie authenticité. Quant à Christophe Laparra, il accomplit une véritable performance dans le rôle de l'ogrelet. Un spectacle captivant et de grande qualité. » Froggy's Delight
« Enfants ou adultes trouveront dans l’Ogrelet un spectacle de qualité, avec une narration bien construite et des acteurs convaincants. De quoi nourrir l’imaginaire de spectateurs pas trop impressionnables et les cauchemars des autres… » Sortiz
« Ce merveilleux texte, dont on suit ici parfaitement toutes les strates, recèle aussi des moments d’humour et de tendresse que savent libérer les comédiens. » Paris Môme
« Ce que vit l'enfant dans ce conte ne peut que résonner chez l'adulte qui poursuit sans cesse sa quête de lui-même. Ici, l'auteur ramène l'enfant à cette réalité que l'être humain ne se construit pas dans la perfection, mais dans la complexité. Un conte à la fois noir et tendre, riche de réflexions. » Politique Magazine
« Ce spectacle captive petits et grands grâce à une intrigue menée avec finesse et émotion. Porté par deux comédiens très talentueux, le texte poétique et sensible de Suzanne Lebeau prend toute son ampleur. Pièce touchante et parsemée d’humour à découvrir en famille. » Arts Culture Évasions
Ce spectacle est une pépite ! Le magnifique texte de Suzanne Lebeau a rencontré une mise en scène et une interprétation à son niveau. Il relève ce défi : parler de la monstruosité et de la différence avec beaucoup d’audace et d’amour. Bravo à toute l’équipe, car de nombreux corps de métier artistiques sont à l’œuvre dans ce spectacle : la musique, la lumière, la scénographie, les marionnettes, la vidéo animée, tout contribue à sa réussite. Je suis une amatrice de théâtre jeune public de qualité, et celui-ci en est un ! Je le recommande aux enfants en âge de le voir, mais aussi aux parents et à toutes celles et ceux qui accompagnent les jeunes spectatrices et spectateurs.
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Ce spectacle est une pépite ! Le magnifique texte de Suzanne Lebeau a rencontré une mise en scène et une interprétation à son niveau. Il relève ce défi : parler de la monstruosité et de la différence avec beaucoup d’audace et d’amour. Bravo à toute l’équipe, car de nombreux corps de métier artistiques sont à l’œuvre dans ce spectacle : la musique, la lumière, la scénographie, les marionnettes, la vidéo animée, tout contribue à sa réussite. Je suis une amatrice de théâtre jeune public de qualité, et celui-ci en est un ! Je le recommande aux enfants en âge de le voir, mais aussi aux parents et à toutes celles et ceux qui accompagnent les jeunes spectatrices et spectateurs.
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