Formé dans un premier temps au Studio-Théâtre d’Asnières-sur-Seine, Guillaume Marquet entre en 2001 au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris (C.N.S.A.D.). Sorti en 2004, il partage dès lors son temps entre le cinéma, la télévision, le théâtre, la musique et la radio.
En 2011, il a reçu le Molière du « Jeune Talent Masculin » pour son rôle de Rédillon dans Le Dindon (mise en scène de Philippe Adrien, Théâtre de la Tempête).
Au théâtre, il a travaillé notamment avec Igor Mendjisky, Jean-Louis Benoît, Philippe Adrien, Hélène Vincent, Nicolas Briançon, Stéphanie Tesson, Clément Poirée, Robert Cantarella, Philippe Minyana, Antonio Latella, Agathe Alexis, Robert Bouvier, Nathalie Sandoz, Julie Timmerman…
En 2025, il porte sur scène la nouvelle version de sa pièce sur l’idolâtrie, Je ne suis pas Johnny (Seul en scène). Création au Théâtre de Colombier (Suisse) puis à La Flèche (Paris) et reprise à La Factory – Chapelle des Antonins à l’été 2026 lors de la 60ᵉ édition du festival Off Avignon.
Au cinéma, il a travaillé avec Alain Corneau (Crime d’amour, Pré-nomination « Meilleur Espoir Masculin », César 2011), Yann Gozlan (Boîte noire), Pierre Schoeller (Un peuple et son roi), Cédric Klapisch (Deux moi), Ida Techer et Luc Bricault (Chœur de rockers), Karim Dridi (Le dernier vol), Jacques Maillot (La mer à boire), Pierre Godeau (Éperdument), Jimmy Laporal-Trésor (Rascals), Alix Delaporte (Vivants), etc.
À la télévision, il a travaillé notamment avec Jean-Xavier de Lestrade (Trois fois Manon, Jeux d’influence – Saisons 1 & 2, Laëtitia), Rodolphe Tissot (Ce que Pauline ne vous dit pas, Les espions de la terreur), Antoine Garceau (La Peste, Mitterrand Confidentiel), Marc Fitoussi (Dix pour cent), Alain Tasma (Alias Caracalla, L’héritière), Fabrice Gobert et Frédéric Mermoud (Les revenants - Saisons 1 & 2), Pierre Aknine, Olivier Schatzky (Yvette d’après Maupassant), Chris Briant, Laurent Perreau (La bête curieuse), Gérard Jourd’hui (Travelingue), Christian Faure (La Loi), Bertrand Arthuys, Christophe Blanc (Pierre Goldman), Edwin Baily, Fred Garson, Thierry Petit, Richard Puech, Claire Devers, Elsa Bennett et Hippolyte Dard, Raphaël Lenglet, Hugues Nancy, etc.
Passionné par la musique, Guillaume Marquet a participé plusieurs fois à des opéras et des spectacles musicaux (dont certains « Jeune Public ») avec l’Opéra de Reims, l’Orchestre de la Garde Républicaine, l’Orchestre National des Pays de la Loire (O.N.P.L.) ou encore l’Orchestre National d’Île-de-France (O.N.D.I.F.) à la Cité de la Musique ou à la Philharmonie de Paris.
Auteur, et après Je ne suis pas Johnny, celui-ci travaille sur deux nouveaux textes : Jets and Sharks, pièce retraçant la création de la comédie musicale West Side Story et Elle et Lui, pièce courte sur le couple destiné à être interprétée par Ophélia Kolb et lui-même. Enfin, Guillaume Marquet travaille également à l'écriture d'un scénario de série pour la télévision et de long-métrage pour le cinéma.
Les 3 Pierrots, Saint-Cloud
Un voyage entre rêve et réalité dans l’imaginaire de l’enfance, prenant place dans un décor de chambre d’enfant où animations, bruitages et musique donnent vie aux personnages…
Théâtre La Flèche, Paris
4 septembre 1998, Stade de France. Un concert historique se prépare, mais la pluie s’invite. À travers le regard d’un fan inconditionnel et les figures qui ont façonné la légende, Je ne suis pas Johnny dépeint le monde fascinant des idoles et des adorateurs. Une réflexion fiévreuse sur la célébrité, la foi et notre besoin éternel de transcendance.
Paris-Villette, Paris
Un voyage entre rêve et réalité dans l’imaginaire de l’enfance, prenant place dans un décor de chambre d’enfant où animations, bruitages et musique donnent vie aux personnages…
Théâtre de Saint-Maur, Saint-Maur-des-Fossés
Après Le Maître et Marguerite, fabuleuse adaptation du roman de Boulgakov, c’est cette fois son histoire personnelle qu’Igor Mendjisky adapte au théâtre, à partir du deuil d’un père flamboyant et secret. Une saga familiale intense, tragique et drôle restituée sous la forme d’un tournage de cinéma au théâtre. À partir de 14 ans.
Bouffes du Nord, Paris
Après Le Maître et Marguerite, fabuleuse adaptation du roman de Boulgakov, c’est cette fois son histoire personnelle qu’Igor Mendjisky adapte au théâtre, à partir du deuil d’un père flamboyant et secret. Une saga familiale intense, tragique et drôle restituée sous la forme d’un tournage de cinéma au théâtre. À partir de 14 ans.
Théâtre de l'Atelier, Paris
Jean-Louis Benoit adapte avec brio le texte de Jean-Paul Sartre dans une mise en scène diaboliquement efficace. Le trio de comédiens fonctionne à merveille, c'est une réussite !
L'Azimut - Théâtre La Piscine, Châtenay-Malabry
Après Le Maître et Marguerite, fabuleuse adaptation du roman de Boulgakov, c’est cette fois son histoire personnelle qu’Igor Mendjisky adapte au théâtre, à partir du deuil d’un père flamboyant et secret. Une saga familiale intense, tragique et drôle restituée sous la forme d’un tournage de cinéma au théâtre. À partir de 14 ans.
Théâtre des Bergeries, Noisy-le-Sec
Après Le Maître et Marguerite, fabuleuse adaptation du roman de Boulgakov, c’est cette fois son histoire personnelle qu’Igor Mendjisky adapte au théâtre, à partir du deuil d’un père flamboyant et secret. Une saga familiale intense, tragique et drôle restituée sous la forme d’un tournage de cinéma au théâtre. À partir de 14 ans.
Théâtre des Bergeries, Noisy-le-Sec
Après Le Maître et Marguerite, fabuleuse adaptation du roman de Boulgakov, c’est cette fois son histoire personnelle qu’Igor Mendjisky adapte au théâtre, à partir du deuil d’un père flamboyant et secret. Une saga familiale intense, tragique et drôle restituée sous la forme d’un tournage de cinéma au théâtre. À partir de 14 ans.
Théâtre de Châtillon, Châtillon
Après Le Maître et Marguerite, fabuleuse adaptation du roman de Boulgakov, c’est cette fois son histoire personnelle qu’Igor Mendjisky adapte au théâtre, à partir du deuil d’un père flamboyant et secret. Une saga familiale intense, tragique et drôle restituée sous la forme d’un tournage de cinéma au théâtre. À partir de 14 ans.
Cartoucherie - Théâtre de l'Epée de Bois, Paris
Jean-Louis Benoit adapte avec brio le texte de Jean-Paul Sartre dans une mise en scène diaboliquement efficace. Le trio de comédiens fonctionne à merveille, c'est une réussite !
Théâtre de Saint-Maur, Saint-Maur-des-Fossés