Né à Dijon, en Bourgogne, Dominique Pitoiset suit d’abord sa scolarité à l’École Nationale des Beaux-Arts. Après des études en architecture, puis en arts plastiques, il rejoint l’École Supérieure d’Art Dramatique du Théâtre National de Strasbourg. En 1981, il devient l’assistant de Jean-Pierre Vincent à la Comédie-Française, puis en 1982 celui de Manfred Karge et Matthias Langhoff à la Comédie de Genève et au Théâtre National Populaire de Villeurbanne.
En 1988, il rencontre Nadia Fabrizio, avec laquelle il fonde la Compagnie Pitoiset à Dijon. Se succèdent alors de nombreuses mises en scène. En 1993, il obtient le Prix de la Villa Médicis hors les murs pour Faust et séjourne une année en Italie, en partie aux côtés de Luca Ronconi. En 1996, il est nommé directeur du Théâtre National Dijon-Bourgogne, fusion du Centre Dramatique National de Bourgogne et du Festival Théâtre en Mai, devenu Rencontres Internationales de Metteurs en Scène. En 2000, il est nommé directeur du Théâtre National de Chaillot, avant qu’un changement ministériel n’invalide cette nomination.
Il fonde alors la société Actes Premiers et quitte la France pour l’Italie, où il enseigne la mise en scène et la scénographie à l’Institut Universitaire d’Architecture de Venise. Il enseigne également à l’École d’Art Dramatique Paolo Grassi de Milan ainsi qu’à l’École du Teatro Stabile de Turin, dont il devient metteur en scène associé. Il travaille également à Parme pour le Festival Verdi et le Teatro Due.
En 2004, il prend la direction du Théâtre national de Bordeaux en Aquitaine, où il crée l’École Supérieure de Théâtre de Bordeaux en Aquitaine en 2007. En 2009, il débute un cycle sur le théâtre nord-américain avec un remarquable Qui a peur de Virginia Woolf ? d’Edward Albee, suivi de Mort d’un commis voyageur d’Arthur Miller. En 2014, il crée la Compagnie Pitoiset - Dijon, qu’il installe dans sa ville natale. Il devient artiste associé à Bonlieu Scène nationale Annecy. Pour l’ouverture du théâtre rénové, il crée le troisième volet très remarqué de sa trilogie américaine, Un été à Osage County de Tracy Letts, puis en automne 2019, la mise en scène de la pièce Linda Vista du même auteur.
Il dirige l’OD, Opéra de Dijon, de 2021 à 2025, où il signe les mises en scène de Cosi Fan Tutte de Mozart, Armide de Lully, Hansel et Gretel de Humperdinck, Tosca de Puccini et Le Château de Barbe Bleue de B. Bartók. En 2025, il met en scène l’opéra contemporain Like Flesh de Sivan Eldar au festival Interfinity de Bâle.
Cet(te) artiste n'est pas lié(e) en ce moment à un spectacle.
Théâtre 14, Paris
Dans ce « seule en scène » écrit par Xavier Durringer pour Nadia Fabrizio, une femme raconte son combat contre l’oubli et la mise à l’écart. Portrait sensible et sans concession d’une survivante des nuits de Pigalle, cette traversée intime éclaire aussi notre rapport au corps, au désir et au temps qui passe.
Opéra Bastille, Paris
La mise en scène de Dominique Pitoiset, pleine d’esprit et d’humour, fait revivre ces héros si décalés de Giuseppe Verdi et maintient, dans un jeu étincelant, l’équilibre absolu entre fantaisie et réalité, l’essence même de la pièce. Spectacle en italien, surtitré en français et en anglais.
La Seine Musicale - Auditorium, Boulogne-Billancourt
Deux enfants abandonnés dans une forêt, une maison en pain d’épice et une sorcière inquiétante : tels sont les ingrédients du célèbre conte de Grimm, que le compositeur Engelbert Humperdinck a mis en musique dans un opéra à la musique imagée.
Opéra Royal de Versailles, Versailles
Tragédie en musique en un prologue et cinq actes sur un livret de Philippe Quinault d’après La Jérusalem délivrée de Torquato Tasso, créée au Théâtre du Palais-Royal à Paris en 1686.
Les Gémeaux - Scène Nationale de Sceaux, Sceaux
Opéra-Comique, Paris
Théâtre du Casino d'Enghien, Enghien-les-Bains
Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines, Montigny-le-Bretonneux
Théâtre de l'Atelier, Paris
Théâtre du Blanc-Mesnil, Le Blanc-Mesnil