
En mars 2003, l’ouverture de l’Onde est l’aboutissement d’une volonté de longue date de la municipalité de doter la ville d’un foyer de création et de diffusion artistique. Le projet confié à l'architecte Claude Vasconi opte pour une architecture audacieuse, faite de verre et de béton, à l'image de ses réalisations antérieures (la Filature de Mulhouse, le Corum de Montpellier, le Centre Paris-Berlin...).
L’Onde propose au public d’aborder toutes les expressions artistiques d’aujourd’hui et d’établir un indispensable et fructueux lien entre ces genres. En faisant le choix de la pluridisciplinarité (théâtre, danse, art contemporain, cirque, musique) avec un accent fort sur la création, l’Onde s’engage aussi à tout mettre en œuvre pour permettre au plus grand nombre l’accès à l’art.
Depuis 2018, l’Onde est soutenue par la DRAC Ile-de-France en tant que Scène conventionnée d'intérêt national Art et Création pour la Danse, en favorisant fortement l’expression et la permanence de l’art chorégraphique sous ses diverses formes, inscrivant ainsi plus encore l'Onde comme une structure de référence sur le territoire.
L’Onde entend défendre l’idée qu’un théâtre est un lieu de proximité, de découverte, de plaisir, de questionnement et de rencontre. Et c’est dans cet esprit que nous vous accueillons au fil des saisons..
Le retrait des places s'effectue 1h avant le début du spectacle.
Le Café est ouvert les soirs de spectacle 1h30 avant la représentation & 1h après.
L’Onde est accessible aux personnes à mobilité réduite. Merci de le préciser avant votre réservation pour bénéficier des places dédiées au 01 78 74 38 60.
L’Onde est équipée d’un système audio pour les malentendants. Les casques sont disponibles directement à la billetterie du Théâtre (sur demande).
Emmanuel De Candido vous convie à une géniale double enquête à travers son histoire personnelle et familiale. À partir de 15 ans.
Olivier Dubois recrée l’une de ses pièces emblématiques pour quatorze interprètes de sa compagnie. Épousant les répétitions, soubresauts et modulations de la pièce éponyme du compositeur Steve Reich, Come Out célèbre la puissance du corps collectif.
Magie ou jonglage ? Heka renverse les sens et les perceptions dans un ballet de numéros spectaculaires, drôles et envoûtants. Les objets apparaissent, disparaissent, lévitent et émerveillent les spectateurs, petits et grands. À partir de 8 ans.
Alex Di Mambro est fasciné par l’absurdité du monde dans lequel nous vivons.
Quand le grand Macbeth de Shakespeare se fait « munstrumiser », cela donne naissance à un univers grotesque peuplé de créatures hybrides auquel il est impossible de résister !
Pour Marie Mahé c’est Cyrano qui a mis le feu aux poudres ! Découvrir à 20 ans la puissance des mots, la force des alexandrins, cela ne laisse pas indemne.
Un classique de la danse contemporaine. Créé en 1983, Rosas danst Rosas propulse Anne Teresa De Keersmaeker sur la scène internationale.
Vingt ans après sa création, Anne Théron redonne vie à ce vertigineux monologue adapté du roman de Diderot, qui nous plonge au cœur de la mémoire intime et du combat d’une jeune fille pour sa liberté et son identité.
Un classique qui n’a rien perdu de son audace. Dans une mise en scène contemporaine de Robin Renucci, L’École des femmes résonne avec les enjeux d’aujourd’hui et révèle toute la modernité du texte de Molière. Avec François Morel dans le rôle d'Arnolphe.
Entre théâtre, musique et envolées circassiennes, cette relecture du mythe est une invitation à rêver… et à voler de ses propres ailes.
Immobile, dessinatrice, est en panne d’inspiration dans un univers figé en noir et blanc ! Quand soudain surgit Rebondi, personnage haut en couleur né des brouillons chiffonnés de l’illustratrice. À partir de 3 ans.
En trio, formule magique du jazz moderne qu'il maîtrise à merveille, le contrebassiste déploie ses compositions avec chaleur et authenticité.
Entre performance physique et poésie chorégraphique, la compagnie australienne bouscule les codes du cirque dans une création saisissante.
Concentré de risque et d'énergie vitale, revivez un grand moment de l'histoire de la danse contemporaine !
Vingt ans après son album manifeste Gibraltar, Abd al Malik donne à voir un spectacle total, mêlant musique, oralité, danse et art visuel.
Prêts pour cette traversée fantasmagorique dans un monde fictionnel où se mêlent imaginaire, renversements et désir d’émancipation ?
Lauren Houda Hussein remonte le cours de sa mémoire pour raconter son parcours d’émancipation intime, féministe et politique. Un geste poétique doux et profond, qui, au son du Oud, dessine une cartographie sensible du Proche-Orient.
Philippe Decouflé rassemble des interprètes de toutes les générations qui ont marqué son prodigieux parcours. Un spectacle d’une réjouissante tendresse. À partir de 13 ans.
Mi-théâtre documentaire, mi-concert, cette forme hybride célèbre l’intime, la transmission et le pouvoir des chansons à façonner nos vies.
Jusqu’où agir au nom du vivant ? Ce thriller écologique vous plonge au cœur d’un mouvement éco-terroriste qui a décidé de marquer les esprits en menant des actions simultanées sur plusieurs continents. La tension monte... Un basculement se prépare, vous mettant chacun face à vos propres convictions. Peut-on tuer au nom des arbres ?
Vous avez toujours voulu connaître la recette du bonheur ? Avec cette conférence-spectacle, mêlant humour et enquête ethnographique, vous allez percer le secret du peuple le plus heureux au monde. Skål !
8 bis, avenue Louis Breguet 78140 Vélizy-Villacoublay
En voiture : Vélizy-Villacoublay est voisine de Viroflay, Chaville au Nord, Meudon, Clamart à l’Est et Versailles à l’Ouest.
Depuis l’A86 : Sortie Vélizy-Centre.
Depuis la Porte de Saint Cloud : Pont de Sèvres, puis N118 (direction Bordeaux – Chartres), et A86 direction Versailles – sortie Vélizy-Centre ou sortie Meudon la Forêt-Vélizy zone d’emploi.