La Réunification des deux Corées est une mosaïque de vingt fragments du discours amoureux. Avec réalisme et humour, Joël Pommerat y explore la complexité des liens humains, et plus particulièrement le mythe de l’amour.

Léviathan est le 3e volet d’un cycle conçu par Lorraine de Sagazan et Guillaume Poix à partir de questionnements soulevés au cours d’une série de trois cents entretiens. Après La Vie invisible et Un sacre, Léviathan interroge, avec les moyens symboliques et performatifs de la fiction, le système judiciaire, ses béances et ses alternatives.

Dans Bate Fado, Jonas&Lander nous transportent au XIXe siècle à Lisbonne où le fado avait sa propre danse, sorte de jeu de claquettes énergique et virtuose. Avec quatre danseurs, quatre musiciens et un chanteur de fado, le duo la réinterprète sous forme de concert dansé.

Portrait de famille revisite avec ludisme l’histoire épique et tragi-comique des Atrides. Une matière inépuisable et proprement délirante, qui donne à Jean-François Sivadier l’occasion d’un théâtre généreux, exigeant et populaire.

Dans cette soirée à mi-chemin entre cabaret et concert de rock, chaque numéro est plus improbable que celui qui le précède, et nous entraîne un peu plus loin dans le délire et dans l’absurde.

Mariée à Thésée, roi d’Athènes, Phèdre est secrètement amoureuse de son beau-fils Hippolyte, et fait tout pour le cacher. Lorsque la mort de Thésée est annoncée, elle se met soudain à croire à la possibilité de cet amour : la tragédie est en marche, et avec elle l’une des plus belles pièces de Racine…

Après le succès de Shiver et All I Need à La Scala Paris en janvier 2023, Édouard Hue continue de marquer le paysage chorégraphique de son empreinte, affirmant puissance physique et virtuosité sensible dans sa nouvelle pièce pour 7 danseurs et danseuses, Dive.

Dans le cadre de la deuxième promotion de la TroupAzimut, quinze jeunes du territoire ont travaillé pendant quatorze mois avec les Filles de Simone, un duo de créatrices qui œuvrent à relier l’intime aux sujets politiques. Ensemble, elles et ils ont écrit un spectacle inspiré de leurs expériences vécues et nourri des questions qui traversent l’essai de la philosophe Claire Marin : Être à sa place – Habiter sa vie, habiter son corps.

Le Galactik Ensemble développe une acrobatie de situation, c’est-à-dire ce rapport précis entre un environnement accidenté et la capacité de l’homme à s’y ajuster. Plus que le cirque en lui-même, leur point de départ est une réflexion actuelle sur l’homme et l'acrobatie du quotidien. Tout public dès 7 ans.

La metteuse en scène péruvienne Chela De Ferrari fait dialoguer 8 interprètes atteints de trisomie 21 avec la figure d’Hamlet, dans une version très librement adaptée du texte de Shakespeare. En espagnol surtitré.

Alexandre Fray part à la rencontre de cinq femmes ayant l’âge d’être des grand-mères et les invite dans des duos de fragile voltige à explorer ensemble les relations de confiance et de dépendance, repoussant obstinément les possibilités des corps quel que soit leur âge.

Emmenée par l’auteur-metteur en scène François Hien, la compagnie L’Harmonie Communale s’empare de sujets de société pour faire du théâtre un passionnant espace de réflexion collective. Après La Crèche : mécanique d’un conflit et La Peur, voici Éducation nationale : une fresque politique enthousiasmante sur le rôle de l’éducation publique ! À partir de 14 ans

Qu’est-ce qui se joue dans notre rapport à notre corps ? À notre ventre ? Amina, aide-soignante de 35 ans, apprend qu’elle souffre de tumeurs à l’utérus et qu’elle doit se faire opérer. De l’annonce du diagnostic à la rémission, Amina nous entraîne dans une odyssée intime qui aborde la question du soin sous un angle éclairé et puissant. À partir de 14 ans