
le 13 nov. 2026
Créé en 1975 par Milena Salvini et Roger Filipuzzi, pluriculturel et polyvalent, le Centre Mandapa offre un large panorama de spectacles du monde (musiques, danses, contes), dans leurs formes traditionnelles et ouvertes sur la création contemporaine. Son Comité de Patronage de l'époque réunit, entre autres, les noms de : Jean-Louis Barrault, Peter Brook, Carolyn Carlson, Yehudi Menuhin, Karleinz Stockhausen, Nicolas Schöffer, le Prof. Tran Van Khé…
Depuis 1978, outre sa programmation régulière annuelle de 200 Spectacles du Monde (dont plus de 50 concerts), le Centre Mandapa a ponctué son histoire d’événements culturels majeurs dédiés à l’Inde : première venue en Europe de spectacles traditionnels et tournées internationales, en particulier : le théâtre-dansé Kathakali, l’art martial Kalarippayat, le théâtre sanskrit Kutiyattam.
En organisant aussi pour la première fois en 1985 un Cycle musical hors normes : les 24 Heures du Raga au Théâtre National de l’Odéon, suivi de « grandes nuits épiques » au Théâtre du Soleil/Cartoucherie : de Kathakali et 24 Heures de Musique non-stop en 2000 en célébration du Nouveau Millénaire.
En 2019, Milena Salvini a reçu la distinction Padma Shrî du Gouvernement Indien.
De 1980 à 2005, son festival annuel Solos Sans Frontières a accueilli sur la petite scène du Mandapa une foultitude de danseurs et chorégraphes dans des créations puisant aux sources ethniques du mouvement.
Depuis 1985, son cycle annuel Le Tour du Conte en 80 Mondes, connu sous le nom des Contes D'Hiver, offre une programmation de contes et légendes de toutes cultures, élargie à des spectacles destinés au Jeune Public, divertissants et éducatifs, accueillant chaque année des milliers d’enfants des écoles, collèges, centres de loisirs.
Le Mandapa est le seul lieu en Région Parisienne offrant aux Traditions Orales une ouverture de cette importance.
L’école de danses de l’Inde du Mandapa a acquis au fil des ans une solide réputation pour sa rigueur et son respect des traditions.
Parmi ses réalisations discographiques de musiques de l’Inde, le Mandapa a collaboré avec Arion, Auvidis et Ocora.Sa production des « 24 Chants du Gita Govinda » (Auvidis) a obtenu le Grand Prix du Disque en 1992.
En 1994, le Prix CID-UNESCO a été décerné, pour leur film sur le Kutiyattam, à ses fondateurs dont les travaux ont contribué à ce que le Kutiyattam soit classé par l’UNESCO au « Patrimoine Mondial Immatériel » en 2001.
Depuis 2018, le Mandapa présente le festival "Passeport Pour...", avec une programmation centrée particulièrement sur un pays : Passeport pour le Vietnam (2018-2019), Passeport pour l'Inde (2019-2020-2021), Passeport pour le Moyen-Orient (2021-2022), Passeport pour la Grèce (2022-2023) actuellement le Passeport pour l'Asie orientale (2023-2024) et la saison 2024-2025 consacrée à l'Amérique latine...
L'année 2025 marque le cinquantième anniversaire du Mandapa et à ce titre, la saison 2025/2026 accueillera 50 cultures, en plus de la culture indienne, toujours présente, pour fêter les 50 ans d'un lieu culturel emblématique du 13ᵉ arrondissement de Paris.
Le retrait des places s'effectue 30 minutes avant le début du spectacle.
La salle est accessible aux personnes à mobilité réduite. Pour en savoir plus, veuillez contacter le 01 45 89 99 00 (pour vérification des disponibilités).
Dramane Dembélé « Popimane » nous emmène dans un voyage où la flûte peule et la voix s'unissent d'une manière surprenante.
Entre violon, mélodies irlandaises et rythmes bretons, laissez-vous entraîner par des héros malins, des gnomes et des korrigans farceurs. Une traversée magique qui réveillera, à coup sûr, votre âme d’enfant ! À partir de 3 ans.
Création contée pour flûtes et plumes d’après Maurice Maeterlinck. À partir de 6 ans.
La présentation s’appuie sur l’Odissi, l’une des plus anciennes traditions de danse classique d’Inde, pour explorer la nature dynamique et évolutive de cet art.
Herencia Flamenca est un trio flamenco, qui nous plonge au cœur de l'Andalousie avec ce spectacle de flamenco traditionnel et intimiste, porté par un trio d'exception.
Ce spectacle met en scène des personnages drôles et attachants tels que la toute petite, petite paysanne et sa toute petite petite poule, le gros commissaire qui reçoit sur le nez son premier coup de bâton, une vache aux gros yeux marron remplis d’émotions... À partir de 3 ans.
Nesma Nilea est une rencontre entre musique et danse, portée par quatre artistes réunis autour du répertoire égyptien.
Attention ! En cette nuit fermez bien les volets mais ouvrez grand vos oreilles ! Le Varou va sortir de sa cachette, près de la mare, rôde la bête Havette !
Le programme du Duo Oskia se compose des chants des troubadours arméniens et d’un dialogue improvisé entre les instruments.
Répertoire propre au Duo Sawt Al-Chark composé par Issam Charifi, chanté par Samar Charifi sur des poésies arabes et chants et musiques classiques arabes des répertoires des légendes arabes comme Oum Kalsoum, chants traditionnels d'Alep, un répertoire connu dans le monde entier à travers la légende Syrienne Sabah Fakhri et enfin, chants sacrés araméens et improvisation à l'oud et d'autres pièces de musique composés par Issam Charifi.
La Voix du Sarod de Maihar, l'auditeur est invité à pénétrer la profondeur et l'univers expressif de la musique classique de l'Inde du Nord par la voix résonnante du Sarod.
Un voyage musical transfrontalier entre traditions modales de la Méditerranée et jazz contemporain.
Le duo magique de Sitar for soul se produit une fois par an au Mandapa et fédère déjà de nombreux fans par sa musicalité et sa virtuosité qui enthousiasme le public... À ne pas rater !
Une soirée dédiée aux chansons traditionnelles d’Afghanistan et à leurs liens avec l’Occident.
L'ensemble Kerovpyan présente des chants populaires traditionnels des différentes régions du pays arménien. En perpétuant l’héritage de l’ensemble Kotchnak, fondé à Paris en 1980, Aram et Virginia Kerovpyan, accompagnés de deux de leurs enfants, Shushan et Vahan, présentent ces chants dans leur forme originelle modale.
Bondissant et précis, le Bharatanatyam de Megha Kumaran fascine…
À l’occasion de Yalda, ce concert propose un voyage folklorique à travers les multiples régions d’Iran. Du Kurdistan à l’Azerbaïdjan, en passant par le Khorasan, le Mazandaran ou le Guilan, les chants traditionnels s’unissent pour faire vivre la pluralité des cultures régionales.
The Drom Project est une odyssée chorégraphique où les frontières s’effacent pour laisser place au dialogue des corps.
Tieng To Dong - association culturelle, créée en 2000 à Créteil par Hô Thuy-Trang, a pour vocation de promouvoir et de faire découvrir la richesse des arts traditionnels vietnamiens à travers la musique, les chants folkloriques et les danses populaires.
6 rue Wurtz 75013 Paris