Une version poignante et énergique de la pièce mythique de Jean Cocteau, portée par un trio exceptionnel formé par Muriel Mayette-Holtz, Charles Berling et Maria de Medeiros. Entre vaudeville et tragédie : détonant !

En adaptant la pièce de Matthew Seager, Marie-Julie Baup et Thierry Lopez nous entraînent dans un tourbillon d'émotions. Cette histoire poignante d'un couple confronté à la maladie d'Alzheimer est servie par une mise en scène et une interprétation remarquables. C'est un grand moment de théâtre, bouleversant et enthousiasmant.

Thierry Surace a tiré du roman de David Foenkinos une pièce de théâtre d'une infinie douceur. L'œuvre est sensible, subtile et émouvante, grave et légère à la fois. La mise en scène, l'interprétation, le décor et les costumes, tout concourt parfaitement à la poésie de l'instant. Un vrai moment de grâce.

Tirée de l'histoire vraie de deux médecins polonais qui pendant la deuxième Guerre mondiale sauvèrent des milliers de vies grâce à une vaste supercherie, c'est une farce burlesque jubilatoire interprétée par une joyeuse et excellente troupe de comédiens. Courez-y, c'est extraordinaire ! Tout public dès 10 ans.

C’est l’histoire du destin extraordinaire et tragique d’un des plus grands artistes du 20e siècle, racontée par le prolifique Ivan Calbérac. Portée par une distribution aussi émouvante qu'intense (Thomas Gendronneau, magnifique), cette pièce ravit public et critique. Un moment suspendu !

Le jeune et prometteur Ronan Rivière donne un nouveau souffle au texte de Lope de Vega, grand auteur espagnol du siècle d'or, en lui apportant comique et vitalité. Une pièce méconnue et jouée pour la première fois en France.

Pour son premier rôle au théâtre, Vanessa Paradis est l'interprète parfaite d'une partition sur mesure écrite par Samuel Benchetrit. Une comédie dramatique bouleversante autour du thème de la maternité saluée à la fin par une standing-ovation.

Une pièce qui parle à la fois de guerre et de taille-crayon, d’amour et d’enfance, de migration et de transmission, de justice et de dictée, d’enseignement et de cour de récréation. Une ode toute en douceur et en humour au courage qu’il faut pour vivre. Une autre idée de l'enseignement peut-être aussi... Un comédien remarquable d'intensité.

C'est un spectacle plein de cruauté raconté à hauteur d’enfant. Antonio Interlandi incarne avec grâce ce petit monstre qui grossit et se construit par les injustices vécues et le regard biaisé d’une petite fille sur le monde dans lequel elle vit. La pièce, grinçante à souhait, est signée Pierre Notte qui nous livre un conte cruel qu’on prend un malsain plaisir à suivre.