Coups de cœur

Après les énormes succès des deux précédents spectacles de Mélody Mourey (Les crapauds fous et La course des géants), on attendait sa nouvelle pièce avec impatience, eh bien on n'est pas déçu ! Ce thriller politique à l'heure du big data est terriblement actuel, haletant, drôle, captivant, foisonnant comme on ne voit jamais ça au théâtre.

Comment Frédéric, maire écologiste, a-t-il pu décider seul, et dans le secret, du déploiement de la dernière génération d’antennes-relais dans la commune ? Coupures aborde la place que le public occupe, ou plutôt celle qu’il n’occupe pas, dans le débat démocratique.

Comment Frédéric, maire écologiste, a-t-il pu décider seul, et dans le secret, du déploiement de la dernière génération d’antennes-relais dans la commune ? Coupures aborde la place que le public occupe, ou plutôt celle qu’il n’occupe pas, dans le débat démocratique.

Régis Vallée met en scène avec brio l'histoire d'une révolution et d’une jeunesse iranienne pleine d’espoir. La troupe nous emporte avec elle dans une fresque bouleversante et drôle, digne des plus grandes histoires d'amour, pour ne plus nous lâcher. Un magnifique voyage.

Ariane Ascaride et Philippine Pierre-Brossolette donnent à voir la multitude de visages de Gisèle Halimi, avocate engagée et visionnaire. La subtile mise en scène de Lena Paugam met la parole et la pensée au cœur du spectacle, qui relate les grands procès et les engagements d’une vie de combats contre l’injustice et pour la liberté des femmes. Humaniste et nécessaire.

Ariane Ascaride et Philippine Pierre-Brossolette donnent à voir la multitude de visages de Gisèle Halimi, avocate engagée et visionnaire. La subtile mise en scène de Lena Paugam met la parole et la pensée au cœur du spectacle, qui relate les grands procès et les engagements d’une vie de combats contre l’injustice et pour la liberté des femmes. Humaniste et nécessaire.

Ariane Ascaride et Philippine Pierre-Brossolette donnent à voir la multitude de visages de Gisèle Halimi, avocate engagée et visionnaire. La subtile mise en scène de Lena Paugam met la parole et la pensée au cœur du spectacle, qui relate les grands procès et les engagements d’une vie de combats contre l’injustice et pour la liberté des femmes. Humaniste et nécessaire.

Etienne accompagne sa mère en Suisse pour un suicide assisté, dont il reviendra seul. Entre souvenirs tendres partagés avec nostalgie et l'issue inéluctable du voyage, on passe d'une émotion à une autre. Un sujet délicat traité avec justesse, tendresse, amour et humour, porté par une Anne de Peufeilhoux impressionnante. À partir de 12 ans.

Après Désobéir, Julie Berès interroge la masculinité à travers le portrait d'une génération pleine de fougue et de doutes. Un spectacle d'une grande sincérité qui fait rire autant qu'il émeut. Les comédiens sont géniaux et laissent un public exalté. Courez-y.

Cruelles, sombres, drôles, justes, émouvantes, les brèves histoires de Joël Pommerat sont autant de bribes d'amour, perdu, retrouvé, ébréché, à vif. Un spectacle intense et beau comme un chant désespéré.

Seule en scène, Diane Prost donne vie à des personnages féminins qui se font les témoins de cette grande histoire oubliée des femmes. Le sujet est abordé de front, on oscille entre humour et émotion. Un spectacle engagé qui donne la niaque ! Tout public dès 10 ans.

Le Syndrome de l’oiseau : posséder l’autre, lui confisquer tout horizon, tout envol. L'affrontement entre la folie de l'un et la rêverie poétique de l'autre est très finement écrit et interprété par Sara Giraudeau et Patrick d'Assumçao, dans une mise en scène riche et inventive. Puissant.

Avec pour point de départ son projet de don d'ovocytes, Cécile Covès, émouvante et généreuse, nous invite à feuilleter son album de famille pas si ordinaire que ça. Ce témoignage truffé d'anecdotes à la fois poignantes et drôles ravit le public, qui sort de la salle touché en plein cœur.

Un groupe d'ado commet l'irréparable : que doivent-ils faire ? Adaptation réussie de la pièce de Dennis Kelly, ce spectacle tout en tension et en équilibre fait mouche. Les quatre comédiens sont d'une justesse puissante, le public est en haleine. Une partition réussie.   

Et le coeur fume encore retrace les mémoires, les littératures et les silences de la guerre d’Algérie. Passant sans cesse de l’intime au politique, du réel à la fiction, la compagnie Nova crée des scènes qui s’inspirent d’événements historiques et éclaire les fractures sociales et politiques de la France d’aujourd’hui.