Nombreux sont ceux qui connaissent le chef d'œuvre de Théodore Géricault Le radeau de la Méduse, mais combien sont-ils à être au fait de la succession d'évènements tragiques qui conduisirent à ce terrible naufrage ? Combien sont-ils à avoir pu éclairer la lan-terne du peintre ? Pierre-Laurent Coste est l'un d'eux, et pour cause, puisqu'il en est un des survivants. Et il a beaucoup de révélations à faire...

Le poison de l'ambition est un crime avant l'heure d'être roi. Sur scène un homme-orchestre s'empare du récit avec force dans une mise en scène percutante. À partir de 10 ans.

Une histoire fantastique et fascinante à partir d’un mystérieux tableau. D’après la nouvelle d’Honoré de Balzac.

Je ne suis pas narcissique est un montage d’interviews d’actrices. Le monologue d’une femme envahie par les mots authentiques de stars qui s’expriment dans les magazines. À travers tout ce que véhiculent le cinéma, le théâtre et le glamour, y compris les clichés, cette femme s’adresse à nous.

Mère de famille aimante, Irina se glisse dans la douce quiétude de l’existence jusqu’au jour où la tragédie vient tout anéantir... Si Gaia Saitta et Giorgio Barberio Corsetti s’emparent de cette histoire vraie, c’est moins pour la restituer que pour regarder au-delà, pour capter son souffle de résistance. Gaia Saitta, seule en scène, impressionnante de justesse, donne corps aux émotions d’Irina.

Dans Le Consentement, l’écrivaine Vanessa Springora livre son histoire personnelle. Portée par #MeToo, cette œuvre déclenche une déflagration médiatique à sa parution en 2020. Avec justesse et force, Ludivine Sagnier porte la parole de la narratrice et plus largement de toutes les victimes. Ce spectacle questionne les dérives d’une époque et, plus que tout, le consentement de toute une société. À partir de 16 ans.

Cette auteure majeure à l'apogée de son œuvre nous invite à une confession intime passionnante. Sur le ton de la confidence, Marguerite Duras fait le bilan de sa vie personnelle et artistique.

Servi par Matthieu Gary sous le regard complice de l’autrice Alice Zeniter, Faire un tour sur soi-même se présente comme un seul en scène, à mi-chemin entre le spectacle autobiographique, le récit de vingt ans de virtuosité acrobatique et la conférence.

Dans ce nouveau spectacle humoristique aussi drôle que pédagogique, Vincent Lemaire, véritable show-man, vous partage la méthode des couleurs et vous aide à communiquer plus efficacement.

Christine Murillo offre Pauline Carton sur un plateau.

Augustin en a marre d'être clown ! Il essaie d'autres métiers mais en vain. Et s'il fabriquait une formule magique pour devenir magicien ? Dès 3 ans.

Carole Thibaut retraverse, à la manière d’une conférencière de l’intime, l’histoire des aciéries et de la sidérurgie lorraine, notamment des luttes ouvrières des années 70 et 80, à travers les figures de ses père, grand-père et arrière-grand-père, de ses propres souvenirs d’enfance et de documents de l’époque.

La question brûlante des féminicides abordée avec un humour féroce par la performeuse catalane Agnés Mateus. En espagnol surtitré.

Qui était Louise Weber dite « La Goulue », icône du Paris de la Belle Époque ? Delphine Grandsart entraine le public avec gouaille et passion dans cette histoire méconnue.

Il n’y a rien de plus lourd à porter qu’une tête vide. Comment remplir une tête dépourvue d'idées ? Avec celles des autres ? Pourquoi pas. Mais cela comblera-t-il le vide ?

« Le Spleen, ça sert à faire des poèmes, c'est tout. » À l'heure où l'Homme cherche inlassablement son équilibre, Tout va bien jette un regard drôle et cynique sur notre incapacité à être heureux. À partir de 10 ans.

Poète, éditeur et traducteur de premier plan, André Markowicz nous propose de mieux connaître l’« Autre Russie », celle des grands poètes qui en illustrent l’immense humanité.

Julie Duval, comédienne, auteure et boxeuse, nous livre un seul en scène bouleversant !

Une pièce forte sur l’être et le paraître !

Pendant plusieurs années, Patricia Allio a mené une enquête identitaire à travers les mots et les photos de Julienne Le Breton, sa grand-mère maternelle. Seule dans le dénuement du plateau, elle s’adresse à son aïeule ; elle restitue leurs conversations, enregistrées dans la voiture ou le long du canal de Nantes à Brest. Le portrait devient autoportrait.

Philémon Vanorlé, fasciné par la mort, nous embarque dans un récit rocambolesque à partir d’un diaporama quelque peu désuet. Avec flegme, il donne vie à ce qui ressemble d’abord fort à un traquenard et qui, au fil de la narration, s’avérera une aventure artistique extraordinaire.

Pour la première fois un texte de Constance Debré est adapté au théâtre. De son roman Nom, Hugues Jourdain et Victoria Quesnel livrent une création captivante.

Mise en scène par Alex Lutz, la comédienne connue pour sa personnalité pétillante et son énergie débordante se raconte dans un premier seule-en-scène. Elle partage avec le public sa quête du bonheur, avec générosité et sincérité.

Une plongée dans l'absurde à mourir de rire !

Après Viel chante Brel et Viel chante Barbara, Laurent Viel revient avec un nouveau spectacle intime et personnel composé de 14 chansons originales abordant les thèmes de l’enfance, d’une blonde, de l’amour, du genre et de la sexualité, du parcours d’une vie, d’une brune, de la résilience... À partir de 12 ans.

Jérôme Bel, chorégraphe iconoclaste, nous propose un portrait dansé de la comédienne virtuose Jolente De Keersmaeker, cofondatrice de la troupe flamande du tg STAN. Elle interprète, non pas les rôles du répertoire théâtral comme elle en a l’habitude, mais plutôt certaines danses de la modernité chorégraphique.