Tout le théâtre à Paris et en Île-de-France - Page 79

Ancien comptable ayant décidé de tout quitter pour se lancer dans l'humour, Alain revient sur ses nombreuses expériences de vie.

Entre abstraction et culture populaire, Drip Tekhne déplace les lignes de la danse contemporaine. Adam Linder y compose une traversée chorégraphique où les corps passent d’un état à l’autre, dessinant un devenir hybride traversé par les forces du monde contemporain.

Récit d’émancipation dans sa forme comme dans son propos, Tumeur ou tutu fait l’effet d’une euphorique déflagration poétique tout en nous interrogeant sur les violences cachées au sein du foyer. Alliant incarnation sensible, projections graphiques et musique, le spectacle tisse une géographie mentale et organique.

Plateau partagé réunissant Lou Cantor et Dafne Bianchi.

Un événement exceptionnel : le ciné-concert de Un homme et une femme, en présence de son créateur, Claude Lelouch. Une rencontre unique avec l'un des plus grands réalisateurs français, venu partager avec le public l'histoire d'un film devenu une véritable légende. 

La compagnie Tango Unione adapte le conte initiatique slave Vassilissa en lui impulsant une joie née de la fusion du tango, de la musique et du théâtre.  

Est-ce que tout le monde va mal ou ce n’est qu’un rêve ? C’est en tout cas un grand plaisir de réentendre l’écriture gouailleuse et musicale de Claire Barrabès. Sa complice de longue date, Anne Monfort, s’est emparée de cette pièce qui mêle intime et politique, réalisme et fantastique pour venir interroger avec humour l’héritage de nos traumatismes

L’octuor de violoncelles Cello8 explore les paysages nocturnes en puisant dans le répertoire.

Prenez part à un moment de danse festif où chaque pas résonne avec les sons et les rythmes d’un bout du monde. À partir de 8 ans.

Gaëtan Gauvain signe une adaptation contemporaine et fidèle du classique Huckleberry Finn.

Et si le Phœnix avait peur du feu ? Entre théâtre physique, danse, cabaret et absurde, le spectacle explore la peur de changer, de disparaître, de renaître et de devenir autre.

Plongeons dans les abysses pour découvrir la légende des Selkies !

Célestin, enfant en fauteuil roulant, rêve de voler. Avec son amie passionnée de mécanique, il cherche à rendre ce rêve possible. Le fauteuil devient un moteur d’aventure et d’imaginaire.

Deux campeuses racontent l’histoire de ce berger solitaire, plantant des arbres sans relâche et redonnant vie à une vallée perdue. Le récit se mêle à des voix d’activistes d’aujourd’hui qui nous parlent de nos rapports aux arbres.

Fort de son héritage prestigieux, le London City Ballet aspire à réaffirmer sa place dans le paysage chorégraphique. Autrefois marrainé par Lady Diana, princesse de Galles, et compagnie résidente du théâtre Sadler’s Wells, le London City Ballet s’est imposé dans le passé comme une référence britannique dans le monde de la danse.

Accueillie pour la première fois en France, la metteuse en scène japonaise Natsuki Ishigami, aujourd’hui directrice artistique du Shizuoka Performing Arts Center, présente une fable à la croisée du poétique et du scientifique.

Du Nord au Sud, Ugo Daf et Julien Gadiou se sont trouvés à Paris… et montent aujourd’hui sur scène pour une seule mission : vous faire rire.

Entre chant, texte et musique, Estelle Meyer explore le désir d’enfant, le doute, la solitude et la puissance d’un corps confronté à ses limites. À partir de 15 ans.

Une lecture lumineuse de l’une des plus grandes comédies de Molière entre héritage et modernité, servie par une excellente distribution. À partir de 15 ans.

Avec Novarina’s corpus, Régis Hebette et la Cie Public Chéri initient une plongée dans l’œuvre monumentale et jubilatoire de l’auteur Valère Novarina.

Pour ce premier rendez-vous littéraire, Fatima Daas invite l'écrivain et cinéaste marocain Abdellah Taïa. Ils aborderont ensemble les questions de mémoire et d’identité en lien avec leurs origines.

Pour ses 50 ans de poésie naturaliste, Dick Annegarn offre un concert-jardin où la chanson devient paysage.

Une ode à l’amitié et un hommage à tous les petits rêveurs.

En mettant en lumière la figure polysémique des contenants, Cruches tente d’opérer un renversement de nos récits fondateurs sur le corps et la sexualité. À partir de 16 ans

Nos cœurs invincibles fait entendre deux voix qui ne cherchent pas à s’accorder, mais à se répondre et s'écouter. Deux voix qui résonnent pour la paix. Un théâtre où la coexistence des récits ouvre un espace de complexité où aucune vérité ne s’impose, mais où aucune voix ne disparaît. À partir de 14 ans.

Un hommage scénique à Juana Bacallao, figure incontournable de la culture cubaine contemporaine

Une relecture du mythique Autant en emporte le vent au prisme de notre regard contemporain… Édifiant !

Sous leurs doigts, leurs instruments deviennent de véritables orchestres.

Après deux rêveries théâtrales en solitaire (Au milieu du désordre – 2003, La bobine de Ruhmkorff - 2013), ce troisième opus de et avec Pierre Meunier s’invente autour de l’engrenage et de notre relation à la machine. À partir de 15 ans

Dans un monde toujours plus tourmenté, de quel·le·s artistes avons-nous besoin ?