Tout le théâtre à Paris et en Île-de-France - Page 26

Le Bruit des Mouches est un thriller humoristique inspiré d’un fait divers macabre. Une comédie mêlant suspens, humour, musique et danse.

L’une des plus belles réalisations de la « tragédie à la française ». Concert chanté en français, surtitré en français et en anglais.

Je deviens fou ! Qui me sauvera ? Entre preuves objectives et phénomènes surnaturels, le mystère de cette folie survivra-t-il à votre perspicacité ? 

Le compositeur Hèctor Parra s’empare du roman à succès de Pierre Lemaitre, Miroir de nos peines, pour livrer une musique lyrique où il mêle drame et comédie. Cette création mondiale, fruit d’une commande de l’Opéra de Paris, est mise en scène par Mariame Clément qui offre à cette œuvre foisonnante et chorale un cadre réaliste, miroir de notre présent.

Venez découvrir le voyage intergalactique de Noé, un spectacle drôle et futuriste, directement inspiré du Petit Prince de Saint-Exupéry ! 

La future Jeanne d’Arc forge son courage au feu de l’espérance, érigée en réponse absolue au Mal qui règne en maître. Voilà sa pensée inspirée, que nous livre Charles Péguy comme une prière vivante !

Au plateau, trois corps s'emparent d'un récit sur le corps féminin et sa traversée des années avec tendresse et légèreté. D’après Ceci est mon corps d’Agathe Charnet.

De son vrai nom Paolo Sarmenghi, Turbopaolo est l’un des humoristes révélés par internet les plus marquants de sa génération, reconnu pour transformer l’ironie du quotidien en un langage unique et immédiat. Spectacle en italien.

Découvrez le jeune auteur.

Au croisement du stand-up, de l’autofiction et de la performance théâtrale, ce spectacle rassemble sept auteurices qui viennent témoigner de la spécificité de leur vécu.

La Salle Gaveau s’illumine de l’âme ardente de Naples avec un programme inédit de Roberto Alagna : Partenopeo.

Quand les percussions ancestrales brésiliennes et les instruments anciens d’orient se rencontrent.

Formé dès son plus jeune âge aux danses du Maghreb et à la musique arabo-andalouse, Filipe Lourenço réactive cet héritage pour le faire dialoguer avec sa pratique aguerrie de la danse contemporaine. Il prolonge un geste chorégraphique qui place la musicalité et le collectif au centre de ses enjeux.

Chaque concert de Sílvia Pérez Cruz se vit comme un temps suspendu. Sa voix, d’une liberté totale, circule entre les musiques populaires, le flamenco, le jazz et les chants d’Amérique latine avec une grâce instinctive.

Peut-on choisir quand tout nous dépasse ? Un jeune couple à l’avenir radieux est contraint de tout réenvisager en l’espace de quelques heures, et prendre une décision qui pourrait bouleverser leur vie à jamais.

La pièce Ubu Roi d’Alfred Jarry retrouve les planches du Théâtre de Paris à partir du 16 septembre prochain. Créée en 1896 dans ce même lieu, alors appelé Théâtre-Nouveau, elle renaît aujourd’hui dans une mise en scène contemporaine signée Daniel Benoin.

À la tête de la compagnie Peeping Tom, Gabriela Carrizo et Franck Chartier recréent ici une pièce du début des années 2000 pour la réinventer dans une nouvelle configuration à cinq interprètes.

Premier roman au succès foudroyant, le livre d’Adèle Yon est le fruit de son doctorat sur le « double féminin fantôme ». Du livre au spectacle, l’adaptation théâtrale conçue à quatre mains par Liora Jaccottet et Adèle Yon donne à traverser les étapes de ce road trip dans le passé.

Cornershop Live brings you Abishek Kumar live in Paris! Abishek brings you his brand new special — Abishek wants to Enjoy Life!

Nivine Kallas explore les résonances et les points de tensions entre le geste et la parole, développant un langage chorégraphique d’une singulière qualité formelle. Dans SāHO, elle interroge plus particulièrement la manière dont la langue arabe reflète, au Liban, un système éducatif davantage attaché à la rigidité de la tradition qu’à la transmission d’une mémoire collective en débris.

Dans Drill Baby Drill, Khouloud Yassine explore la froide brutalité d’un monde dominé par des codes de pouvoir militarisés, sexuels et sportifs, et la manière dont ces modèles structurent notre imaginaire.

Et si Thérèse d'Avila, sainte patronne espagnole, première femme proclamée docteure de l'Église, revenait parmi nous ? C'est la proposition insolente et drôle de l'auteur espagnol Paco Bezerra, dont s'emparent Aurélia Lüscher à la mise en scène et Estelle Meyer au jeu et au chant.

Aurore Déon réussit la prouesse de proposer un spectacle qui explore une expérience quotidienne de discrimination, ainsi que la manière dont ce récit est reçu, sans jamais la nommer explicitement.

Dans cet album saisissant, Walid Ben Selim explore les vastes horizons de la poésie soufie.

De la lyre traditionnelle, du sampling, un zeste de dada : il n’en fallait pas plus au duo Puuluup pour actualiser le folklore balte qui leur est si cher.

Un spectacle musical rendant hommage à Serge Gainsbourg.

Et si tout s'arrêtait demain ? Que feriez-vous de votre dernière nuit ?

Une œuvre poétique empreinte de contes et de légendes nordiques, entre monde réel et monde surnaturel.

Carine est une ex-ouvrière devenue chômeuse. À son grand soulagement, elle va trouver un boulot de vigile en supermarché. Mais pour garder cet emploi, elle doit lutter contre plus pauvre qu'elle. D’après le film de Stéphane Brizé.

Avec son « Ça passe encore ça ? », Sandrine Sarroche explore les contradictions et les crispations de notre époque qui ne sait plus très bien de quoi l’on peut rire… ni comment. Ce faisant elle parvient à nous faire marrer avec tout ce qui devrait nous faire pleurer et ça fait un bien fou !