Tout le théâtre à Paris et en Île-de-France - Page 8

Doué jusqu’au bout des ongles, le duo de STEREOPTIK fabrique en direct un spectacle tiraillé entre clarté et obscurité, tout en bruitage et musique live. À partir d’un conte écrit par Pef (l’auteur du génial Prince de Motordu), le tandem inspiré nous entraîne dans un film animé conçu à vue.

Comme déjà plus de 150 000 moussaillons, montez à bord du bateau d’Augustin pour découvrir un mystérieux trésor d’épices. Une aventure… en odorama !

Que faites-vous quand vous êtes coincé·e dans une conversation qui ne vous intéresse pas ? Quand quelqu’un tente de vous expliquer quelque chose que vous ne comprenez pas ? Claire Laureau et Nicolas Chaigneau prennent pour point de départ ces moments de vie, absurdes et dérisoires, pour les détourner et nous en délecter. 

Depuis 20 ans, Les Sea Girls enchantent le public avec leurs revues musicales savoureuses et irrévérencieuses. Aujourd'hui, elles décident de déraper un peu et de nous montrer l'envers du décor, le stress sous les strass. Avec la complicité de Pierre Guillois à la mise en scène, le joyeux trio vous invite dans son intimité à grands coups de plumes, paillettes et crises de nerfs.

Découvrez la troisième aventure de l’inoubliable Fée des Chaussettes ! Une comédie musicale pour aborder avec humour, bonne humeur et chansons la « petite » crise d’adolescence des enfants. À partir de 2 ans.

Une ode à toutes les formes de parentalité - une ode à l'amour !

Savez-vous qui a découvert la structure en double hélice de l'ADN ? Rosalind Franklin. Longtemps, les femmes scientifiques ont été invisibilisées, évacuées de l’histoire des sciences, même si elles avaient fait des découvertes majeures, qui ont parfois changé la face du monde. Cette série raconte leurs histoires.

Chanteur, performeur et agitateur joyeux des traditions, Rodrigo Cuevas s’est imposé en quelques années comme l’une des figures les plus atypiques de la scène ibérique. Nourri de folklore asturien, de culture populaire et d’une liberté queer assumée, il transforme les héritages en fête débridée.

23ème année de succès non-stop pour cette pièce plébiscitée par les enfants, et une heure de fous rires pour les parents ! L’ogre prépare un grand méchoui. Paniqué, le Roi quitte le navire. La Princesse Rose et son Chevalier dentiste, accumulant maladresses, pourront-ils sauver le Royaume ? A partir de 3 ans.

Une immersion dans la création d’un spectacle de la Compagnie Alexis Gruss, ça vous tente ? Vous avez aimé la 52e création ? Un nouveau chapitre s’ouvre sous le chapiteau, la Compagnie Alexis Gruss revient à Paris avec un tout nouveau spectacle !

Entre performance physique et poésie chorégraphique, la compagnie australienne bouscule les codes du cirque dans une création saisissante.

Près de 20 ans après sa création, les deux artistes chorégraphes La Ribot et Mathilde Monnier réactivent leur pièce iconique Gustavia. Un duo grinçant, drôle et percutant inspiré du burlesque, dont le renouveau des mouvements féministes permet de souligner aujourd’hui la vivacité, la pertinence et l’impertinence.

Je(s) est un spectacle de chansigne, où la chanson se donne à voir à travers le rythme du corps sourd. Trois formes cohabitent : des créations originales en langue des signes, des adaptations musicales respectant le rythme visuel, des chansignes fidèles aux chansons d’origine.

Dernier volet d’une trilogie sur le monde arabe, Oüm provoque la rencontre, à plus de mille ans d’écart, entre la chanteuse égyptienne Oüm Kalthoum et le poète persan du XIe siècle Omar Khayyam. Une transe poétique pleine de fougue et de sensualité !

Concentré de risque et d'énergie vitale, revivez un grand moment de l'histoire de la danse contemporaine !

Hortense Belhôte revisite la Révolution française et s'intéresse aux oublié·es, aux bizarres, aux trop tristes, tout en croisant sa propre généalogie dont elle peine à digérer les problématiques coloniales. Apparaît ainsi une galerie de personnages non conformes aux critères d'entrée au Panthéon. Qui est à la marge et qui est au centre ?

Son humour vif et cinglant fait des ravages. Christophe Alévêque, en humoriste engagé, dégagé, en clown dérisoire ou missionnaire déchiquette, une fois de plus, le monde sans gilet pare-balles. Une revue de presse actualisée chaque soir. Attention, ça va saigner…

En s’inspirant de la pièce L’Orage d’Alexandre Ostrovski, Leoš Janáček livre le magnifique portrait d’une femme sensible et complexe, écartelée entre la force de son désir et la pression sociale. En transposant l’œuvre dans la cour d’un immeuble des pays de l’Est, où les voisins s’épient ou s’ennuient, le metteur en scène Christoph Marthaler fait éclater le drame intérieur de Katia Kabanova.

C’est en se promenant le long des joailleries de la Cinquième Avenue que George Balanchine trouva l’inspiration d’une nouvelle pièce, Joyaux, créée au New York City Ballet en 1967. Dans ce ballet en trois parties, qui traduit son amour des femmes, le chorégraphe russe associe à chaque pierre précieuse un style de danse.

Sylvie Dorliat nous raconte tout en douceur les voyages d’un commerçant de vers à soie au Japon, en 1860. Dans ce pays alors fermé aux étrangers, il découvre une culture fascinante, la pudeur du silence et surtout l’amour. Une histoire touchante et pleine de poésie. Une très belle adaptation du chef-d'œuvre d'Alessandro Baricco.

Venez découvrir la nouvelle traduction d'une tragédie gitane intemporelle signée Federico García Lorca. Une jeune fille promise à un jeune homme. La mère de ce dernier est toujours en deuil. Le père de la fiancée, lui, se sent victorieux. Le mariage approche et pourtant l'ambiance reste amère. Le premier invité est là : c'est Leonardo. Anciennement fiancé à celle qui est promise, la fête prend une autre tournure.

Elles improvisent proposent une expérience théâtrale singulière.  Une pièce écrite et jouée entièrement sur le moment et qui n'existera qu'une seule fois. 

Delteil balaie d’un seul mouvement la question de la réelle existence de Jeanne d’Arc. Il nous emplit d’une certitude : elle vit. Elle est devant nous. La voilà, « la fille belle des victoires ». Le spectacle va se constituer sous nos yeux.

La folle agitation vaine et comique de deux employés de bureau interprétés par deux comédiens de talent. Anne-Laure Liégeois revisite avec un humour irrésistible le texte de Georges Perec.

Après avoir enflammé l’Olympia les 7 et 8 septembre derniers lors de deux concerts historiques complets en seulement quelques minutes, Alizée annonce son grand retour sur scène avec une tournée événement et une date supplémentaire.

Gabrielle Giraud est une artiste aux talents multiples. Elle se met en scène au travers de  personnages mythiques dont elle a le secret. À partir de 12 ans.

Les histoires d’amour finissent souvent mal, mais certaines changent le cours de l’Histoire.

L’hostilité du roi de Prusse envers son fils éclate en crise politique lorsqu’il surprend l’amour du jeune prince pour l’officier von Katte.

Un Démocrate est une traversée épique à l’humour impitoyable de la vie et de l’œuvre d’un des hommes les plus influents du XXe siècle. 

L’Orchestre La sourde s’attèle à créer une symphonie particulière : une symphonie dont chacun des mouvements serait façonné par les histoires, les récits de personnes volontaires qui ont raconté aux musiciens leurs « miracles », ces signes de l’invisible qu’ils ont perçus.