MUSIQUE & DANSE, Concert - Page 4

Sous les pavés, des chansons... François Morel, Antoine Sahler et leurs invités réveillent un répertoire de chansons de rue, entre reprises et créations originales. Un concert à la fois drôle, cruel, pittoresque - et participatif : le public est invité à reprendre les refrains en chœur !

Reconnue comme un lieu incontournable du jazz et des musiques du monde, La Seine Musicale joue la carte de la diversité. Mêlant styles, influences et générations, son programme présente des figures internationales, révèle des musiciens émergents et propose des rencontres inédites. Une affiche vibrante sous le signe du swing, du groove et de l'improvisation !

David Greilsammer dirige l’Orchestre national d’Île-de-France depuis le piano et met en valeur le souffle épique naissant de Beethoven. Cette musique est si évocatrice et théâtrale qu’elle appelle la scène et le mouvement. Les chorégraphes Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault l’ont bien compris et ont fait de cette œuvre le théâtre d’un spectacle organique où danse et musique fusionnent.

L'Ensemble Royal de Paris et les trois solistes Dorian Rambaud, Olga Vojnovic et William Henry Fielding vous donnent rendez-vous pour célébrer Noël.

Chen Sa est la grande pianiste classique chinoise de sa génération et trop rare en France.

50 ans de The Dark Side Of The Moon de Pink Floyd — live en concert : l’album le plus vendu de Pink Floyd en direct !

Didier Barbelivien n’est pas seulement « Monsieur Tubes » comme on l’a justement surnommé depuis 40 ans… Il est aussi l’interprète d’un spectacle très original composé de ses plus grand succès et de tous ceux qu’il a écrit pour tellement d’artistes.

Nadir Benmansour, Ben de son nom d’artiste, nous invite à entreprendre avec lui son « cheminement musical, comme une ode à la musique nord-africaine dans sa pluralité », accompagné de musiciens de choix. 

La Vie Parisienne de Jacques Offenbach est une œuvre pétillante, pleine d’esprit et de satire, qui met en lumière la société parisienne du XIXe siècle. L’intention du metteur en scène est de souligner, célébrer et de se moquer (avec tendresse) de l’incroyable capacité des Parisiens à rester imperturbablement parisiens, à montrer une résilience joyeuse et un art de vivre qui transcendent les époques. 

Préparez-vous pour une soirée inoubliable. À l’occasion de leurs 20 ans de carrière, les Fills Monkey s’emparent de l’Olympia pour une date unique célébrant deux décennies de rires, de rythmes, d’émotions… et de surprises !

Quatuor de musiciens passionnés de pop culture, le Grissini Project vous interprète les musiques les plus épiques de l’animé de Hajime Isayama. Au programme, une véritable épopée musicale qui comblera tous les fans de l’univers SnK.

L'Orchestre Hélios propose un concert réunissant deux œuvres indémodables du répertoire : Le Requiem de Fauré et la 7ème Symphonie de Beethoven.

Frédéric Moreau, violoniste, et Pascal Mantin, pianiste, interprètent des œuvres de Mozart, Liszt et Beethoven.

Nina est un hommage à la vie et à l’engagement d’Eunice Kathleen Waymon, chanteuse, pianiste, écrivaine et activiste des droits civiques, plus connue sous le nom de… Nina Simone. 

Avec Morphing, Antonin Leymarie, fondateur du Magnetic Ensemble, imagine un concert pour faire danser les jeunes générations. Conçu comme un véritable dancefloor for kids, ce projet atypique convoque la joie simple et directe de l’enfance : bouger, vibrer, s’amuser, sans codes ni barrières.

Retour des Voisins du dessus et leurs invités surprise à la Gaîté-Rive Gauche un lundi par mois.

Mélange hybride de production électronique et de musique néoclassique composée et arrangée par le violoncelliste Paul Colomb, le Bleue Quintet réussit magistralement un mélange entre la culture de la musique de chambre et la production électronique. 

ALA.NI suit un parcours à part, entre poésie, héritage caribéen et quête d’émotion brute. Après avoir prêté sa voix à des artistes comme Blur ou Mary J. Blige, elle se dévoile en 2015 avec You & I, un premier album aux accents rétro, salué pour sa délicatesse.

ALA.NI suit un parcours à part, entre poésie, héritage caribéen et quête d’émotion brute. Après avoir prêté sa voix à des artistes comme Blur ou Mary J. Blige, elle se dévoile en 2015 avec You & I, un premier album aux accents rétro, salué pour sa délicatesse.

Après une tournée fructueuse en collaboration avec M autour du projet Lamomali, la chanteuse et actrice Fatoumata Diawara partage avec le public son nouvel album. Plusieurs fois nommée aux Grammy Awards et aux Victoires de la Musique, elle nous plonge dans un univers éclectique et avant-gardiste, tout en célébrant les rythmes traditionnels maliens.

David Fray et son cher Bach puis en terres romantiques.

Dans une logique décroissante mais pas dégringolante, ascensionnelle et fusionnelle, Mamie, le duo survitaminé composé de Camille Maussion et Carmen Lefrançois, revient avec un répertoire qui exalte la simplicité et la pureté de la relation à deux.

Imaginée par le légendaire batteur et percussionniste américain Famoudou Don Moye, pilier du mythique Art Ensemble of Chicago, la création Diaspora Express est une célébration vibrante des musiques du monde et des traditions percussives.

Toutes deux figures iconiques de l’ouverture musicale, avec une inventivité sans limites, Christina Pluhar et la mezzo-soprano suédoise Malena Ernman ont conçu Terra Mater comme un hymne à la nature ouverte aux quatre vents. Porté par la vocalité si singulière et fascinante de cette dernière et la virtuosité époustouflante de L’Arpeggiata, ce concert prend la forme d’un bouquet aux mille couleurs, placé sous l’égide de la Terre nourricière menacée par la folie des hommes.

Figure majeure de la chanson française, Michel Berger a marqué les années 70 et 80 avec ses mélodies inoubliables et sa voix singulière. Trente ans après sa disparition, Jean-Marc Sauvagnargues lui rend hommage dans un concert piano-voix intime et sensible.

Edgar Moreau et David Kadouch explorent des pages méconnues de Rachmaninov, Dvořák et Chopin.

Il y a 40 ans… Déjà, Daniel Balavoine nous quittait tragiquement… Ses chansons continuent de passer en boucle à la radio, sur les plateaux télés ou en soirée, sa musique avec ses textes visionnaires, n’ont jamais cessé de vibrer dans nos cœurs. Et ce soir, nous vous invitons à un moment unique pour revivre et réécouter ses plus belles chansons en live. 

Sona Jobarteh a décidé de faire de la kora un instrument féminin. L'Auditorium de La Seine Musicale lui offre à nouveau l'écrin idéal pour faire résonner les mystères de la kora, instrument au son magnifique et identifiable entre tous.

En musique et en parole, Claire-Marie Le Guay et Erik Orsenna vont vous donner à entendre l’œuvre que Bach a donnée au monde. Elle est pianiste et auteur de deux livres, il est écrivain, fou de musique, et s’est mis au piano il y a dix ans. Qu’est-ce que l’art s’il n’élève la vie, et parfois la répare ?